Blog 1

He encontrado el artículo, “Collective Memory and Historical Consciousness” por Amos Funkenstein, a ser interesante. El artículo analiza la intersección entre la historia y la memoria, específicamente la memoria colectiva. Funkenstein recuerda al lector que, “Without memory of the past there is no history” (5). Los recuerdos son una manera que recordamos los eventos, pero a menudo son recuerdos de otros recuerdos. El autor hace un punto interesante. No todos los recuerdos de un solo evento son idénticos. Porque los recuerdos son personales, una persona va a interpretar y recordar un evento diferente que otro individuo. Esencialmente, es imposible eliminar la memoria para el contexto social.

En el artículo, Funkenstein hace una interesante comparación entre el lenguaje y la memoria. Funkenstein analiza la conexión entre las lenguas que se utilizan ya no y memorias colectivas. Idiomas que se utilizan ya no son preservadas por los textos escritos. De la misma manera, los recuerdos se conservan a través de símbolos que sirven como un recordatorio de que la memoria. Es interesante pensar en una memoria en términos de símbolos. Antes de leer este artículo, no me asocio mis recuerdos con los símbolos asociados con esa memoria. Sin embargo, cuando se piensa en volver a diversas memorias, hay símbolos clave que utilizo para recordar eventos específicos y una línea de tiempo de esa memoria. El autor añade un detalle importante a la conexión entre la memoria y el lenguaje: la manipulación. Idiomas constantemente están siendo manipulados, por lo que es razonable suponer que los recuerdos también están siendo manipulados.

En última instancia, las memorias colectivas ayudan a formar la historia. La historia, como un recuerdo, puede ser manipulada sobre la base de punto de vista y suposiciones de los historiadores.

Sira, cambiando.

Me interesa la transición entre capítulo uno y capítulo dos mientras Sira and Ramiro viajan a Tangér. Sira consintió a salir de Madrid con Ramiro, aun sin muchísimo entusiasmo. Salir para ella no fue ideal o lo que ella quería, pero fun necesario para estar con Ramiro. Al fin del capítulo uno, es obvio que Sira no es alegre por salir, y dice que está nerviosa y echa de menos de Madrid. Aunque Ramiro la consola, Sira no está convencida cuando cierra el capítulo. En contraste, el segundo capítulo empieza con la llegada al Tangér, y inmediatamente Sira está impresionada por ver la ciudad del barco. Está vez, cuando Ramiro la pregunta si echa de menos de Madrid, ella dice que no. Este cambio ocurre rápidamente, y con muy poco influencia, con la excepción de lo visual.

A mi esta transición es muy parecida a la reacción de Sira cuando le conoció al Ramiro la primera vez. En este momento Sira estaba con Ignacio con planes de casarse. Nunca tenía mucho entusiasmo por casarse con Ignacio, pero él fue una opción de seguridad. Pero, ella obviamente tiene emociones por Ramiro desde el primer momento cuando se encuentren. Todavía, yo no estoy segura de que dice este modelo del comportamiento de Sira sobre ella. De una manera, retrata la posibilidad que las mujeres (o por lo menos Sira) cambian su mente fácilmente por sus emociones con respeto a los hombres. De verdad, no es sorprendente, pero como una introducción a las mujeres en la historia española, es muy típica. Después en el serie, encontramos mas profundidad de Sira como personaje, pero los primeros dos capítulos nos muestran un modelo casi estereotipado.

Blog #1

El capítulo “Television, Realism, and the Distortion of Time” por Kathleen Marie Higgins me interesa mucho. Ella escribe sobre el uso de la television cada día en las vidas de gente en todo el mundo y como esto uso repetitivo causa una mezcla entre lo que es real y lo que es arte. Hay algunos ideas en este capítulo que quiere discutir con más detalles.

Primero, es su comparación de la televisión al arte. Yo nunco he pensado sobre la televisión como una forma artística, especialmente la no ficción y las noticias. Sin embargo, su comentario que si vemos televisión como arte  es obvio que no hay una frontera entre la realidad y arte de la televisión por dos razones: “the pleasure of open-ended contemplation divorced from practical concerns and the occasion that rate provides for reflection” me ayuda entender (109). Con todos los anuncios, el público nunca tiene la oportunidad de reflejar sobre lo que vio.

Segundo, es su comentario cuando escribe, “This temporal structure, he argues, impairs the viewer’s ability to be morally responsive to horrible conditions presented by the televised news” (122). Esta cita me interesa mucho porque pienso que es muy evidente en nuestra sociedad hoy en día. Hay demasiados cosas malas que occuren en los Estados Unidos que vemos en las noticias como en Orlando o Dallas por ejemplo. Por un lado, es importante que estas problemas son vistos por cada ciudadano en los EEUU, pero por otro lado somos tan acostumbrados a las tragedias que no sentimos tanta emoción con cada tragedía.

En suma, pienso que este artículo y las ideas que presentan son muy relevantes hoy en día. La televisión es un parte grande de nuestras vidas y esta puede ser una cosa buena, pero necesitamos saber como distinguir la ficción que nos presenta y la realidad de la televisión. Si hacemos esto la televisión puede ser una ventaja, pero tiene que ser limítes y disctinciones sobre lo que es normal y lo que es peligrosa.

Blog para 31.8.16

“Television, Realism and the Distortion of Time” por Kathleen Marie Higgins

En este artículo, la autora enfoque en la televisión y como el acto de mirarlo distorsiona el tiempo real en las vidas de los espectadores. El artículo enfoque mucho en las noticias, pero las conclusiones pueden ser representativos de la televisión en total también. El argumento conclusivo es que nuestro temporalidad está distorsionada por la distracción de la atención y la memoria que causa la televisión, como la televisión quiere pasividad en las respuestas, y la interferencia con respuestas al sufrimiento de los otros. Ella habla sobre la temporalidad en la forma de arte de la televisión en partes diferentes. Estas partes son: una forma conectada del tiempo del reloj, interrupciones constantes, descontextualización, formas non-ficciones suplementa la autoridad de la televisión, y como los formatos ficciones ponen su rutina temporal en los espectadores. Con casi de estos partes, ella refiere a otro crítico y su artículo, trayendo puntos de vista diferentes.

Personalmente, pienso que ese argumento es muy realístico porque muchas veces, la televisión consume nuestro tiempo sin nos damos cuenta al dato. Me parece convincente debido a los ejemplos que la autora usa. Por ejemplo, ella habla sobre el producto de Doane que la televisión es una maquina para descontextualización y solamente produce el contexto por la televisión su mismo y su propio programando difícil (Higgins 116).

Pienso que esta artículo enfoque más en la televisión como las noticias, pero ella escrita para una estudiante del genero de la televisión o alguien interesado en formas de comunicación y arte, pero también funciona bien para nuestra clase porque muestra como la espectadora de la televisión puede estar perdida en la programa si no tiene cuidado.