Efecto de la voz narrativa (respuesta a “La isla”)

Me parece que la voz narrativa dentro de la Primera Memoria funciona como una reflexión del proceso interno lo que tenido Matia. Como Dan lo dijo en su blog de la Isla, la voz narrativa también es una forma literaria para mostrar transición de la inocencia de juventud en la isla a la realidad de la vida en la tierra. Un ejemplo especifico de la voz narrativa imitando la inocencia viene en el primer capitulo cuando Matia se enfoque en los detalles de la vida cotidiana con la gente quien le conoce; les describe a las manos de su abuela, diciendo, “huesudos y de nudillos salientes, no carentes de belleza están salpicadas de manchas color de cafe” (11). Es casi como ella está caminando por realizaciones sobre conexiones entre cosas en la vida.  Ella está construyendo el entendimiento del mundo de materiales primarias. Con la misma consideración de detalle, Matia explora las políticas con ojos de niña, faltando las presuposiciones hartas de los adultos. por ejemplo, en capitulo tres cuando habla sobre las noticas de los partidos diferentes, ella tiene el rol de observador. Escucha a su tío hablar sobre “El Liberador,” criticando a sus lectores porque “nunca ponía[n] los pies en la iglesia” (43). Entonces, ella tiene una posición única en que puede pasar los temas de guerra y violencia a los lectores de una perspectiva aparentemente no parcial, aceptando que la narradora está escribiendo de una perspectiva pasada que influye a las memorias. Aunque no puedo hablar para otros, a mi mismo, soy más inclinada a creer a una niña más que muchos adultos. 

La Isla

En la isla que es el escenario para gran parte del libro, tenemos este idea de la paz hipócrita, porque hay paz en la isla- casi una paz de un cuento de hadas, cuando la guerra civil está pasando en el continente. Por eso, solo pueden oír noticias de la guerra como de una distancia, y creo que la distancia puede tener un papel muy grande en capítulos futuros. Por eso, creo que es importante que tenemos un sentido de que la guerra puede extender más que las batallas físicas- el sentido de ser muy lejos y también muy cerca. La guerra tiene un sentido casi fantasmal, llegando desde el continente. Pero con el descubrimiento del cadáver del padre de Manuel, la realidad de la vida y la muerte llega muy rápidamente, empujando los niños a la edad adulta, que es el opuesto de que ellos querían. También, necesitamos pensar en la voz narrativa, y que la guerra tiene descripciones muy borrosas, porque tenemos la voz de la niña, que no sabe mucho sobre la guerra, y también quiere enfocarse en cosas más relevantes a su vida, como sus actividades con los otros niños. Creo que los efectos de la voz narrativa van a ser más obvios luego en el cuento. Entonces, quiero saber si alguien quiere discutir los efectos de la voz narrativa y también la naturaleza de los efectos de la guerra y la manera de las noticias que llegan.

Una memoria de colores

En los capítulos iniciales de Primera Memoria, hay un sentido de tensión creciente en la isla recóndita. La guerra civil tiene un presencia fuerte pero escondido debajo de un ambiente idílico de “hojas castañas bajo los almendros” y “el brillo verde del mar” (11). De verdad, a lo largo de esta sección hay escenas llenas de color y conectadas con una vida inocente afuera de la guerra y la edad adulta.

Por ejemplo, en la página diecisiete, Matia “cerré los ojos y vi las ventanas azules, amarillos, rosados, y aquellas letras negras en el dorso: ‘El teatro de los Niños’” (17). El color de la memoria añade una fuerza visual y emocional al sentimiento de inocencia en peligra. Como muchas memorias, esta descripción es conectado más con los sentidos y los detalles que una escena total. Es decir, solamente tenemos pistas reveladoras de la escena total en la misma manera en que la gente de la isla solamente pueden ver “rastros de aquel horror” (12) que son vagos y ominosos.

Al otro lado, la presencia acechante de la guerra y la madurez es reflejado en descripciones de “la calígine” y “la hinchadas nubes de plomo borrando el brillo verde del mar” (11). Al principio del libro, Matute pinta una escena de ansiedad que amenaza a “borrar” esta color de la vida inocente y natural. Por ejemplo, en la página 13, Matute describe la guerra como “quizá más temida por invisible.” Otra vez, la guerra civil y su “gran tristeza” son asociados con la falta de color. Para explicar, la guerra es “invisible” en dos sentido: No solamente tiene una presencia escondida en la isla, sino también tiene el poder para borrar las memorias felices y coloridas de una niñez inocente.

Las partes corporales como indicator

En la narrativa Primera Memoria escrita por Ana María Matute, la narradora Matia emplea las partes corporales para atribuir ciertos rasgos y características a personajes en su vida. Ella vive en un declive con su abuela, primo, y tía. En la novela, ella está contando su paso de niñez a la adolescencia. Durante un período de guerra, ella tiene suficiente tiempo para enfocarse en los detalles de lo que pasaba en la casa y en el pueblo.

Es evidente en la descripción de la abuela que Matia siente cierta emociones ante ella dependiendo de cómo la describe. Por ejemplo, incluye en la primera capitulo una descripción de las manos. Las manos pueden simbolizar el cariño o el castigo. En esta descripción, las manos representan la vejez de la abuela y también indica algo sobre su riqueza cuando Matia dice “le bailaban dos enormes brillantes sucios” (11). Creo que Matia se siente un tipo de distancia ante la abuela porque no menciona cómo las manos cuidan o protegen a ella como las manos de un padre normalmente funcionan.

Compara los nudillos de Borja, su primo, a los de la abuela. Me interesa esta comparación porque ellos diferencian mucho, en su edad y personalidad, pero ella encuentra un detalle muy minuto para destacar y discutir. En la descripción de tía Emilia, Matia dice que “bostezaba, pero sus bostezos eran de boca cerrada: solo se advertían en la fuerte contracción de sus anchas mandíbulas”(13). Para mí, esta característica indica que ella es estricta y no tiene mucho que decir.

También en este capítulo, ella introduce Lauro y le da el apodo “el Chino” y menciona que su dedo es “largo y amarillo” (26). Por aquí, es obvio que ella es racista y eso refleja las actitudes de los españoles a los extranjeros.

El lenguaje y la idealización de la memoria

El estilo retórico de Ana María Matute en su novela Primera memoria es bien florido, descriptivo y verboso. En este sentido, su distinta manera de presentar los personajes y los entornos en que están los individuos está relacionada con la idealización de la memoria humana. Ya que una memoria es una reflexión de experiencias personales, es completamente subjetiva. Por lo tanto, es increíblemente fácil para tener unas memorias distorsionadas a causa de todos los sentimientos y pensamientos parciales. De hecho, es casi imposible para tener una memoria objetiva. Muchas veces, los seres humanos tienen una tendencia de idealizar sus memorias, recordando y exagerando el positivo y olvidando y disminuyendo el negativo.

Como una técnica de comunicar los recuerdos idealizados de su memoria, la autora utiliza un lenguaje bastante colorido y lleno de adjetivos y comparaciones aparentemente innecesarios. Por ejemplo, Matute escribe, “Ella los envolvía en su mirada dura y gris, impávida. Sus ojos, como largos tentáculos, entraban en las casas y lamían, barrían, dentro de las habitaciones, debajo de las camas y las mesas” (58). En este sección pequeña, Matute emplea el uso de símiles y descripciones casi fantásticas para representar su memoria compleja de su adolescencia y la perdida gradual de la inocencia. Además, la escritora refiere a los colores para describir algunos personajes y escenarios con atención particular en el color verde. Matute describe una isla “amarilla y verde” y un vaso “tan verde,” así como las decoraciones “de papeles transparentes, con cielos y ventanas azules, amarillos, rosados, y aquellas letras negras…” (17, 21). La manera distinta de utilizar los adjetivos, colores y un estilo literario con bastante imaginería se permiten los lectores a entrar directamente dentro de la mente y memoria de la protagonista. También crea un sentido idealizado y fantástico que captura la esencia subjetiva de la memoria.

La distancia física y emocional en la isla

Para iniciar la conversación sobre esta novela, quiero investigar el tema de distancia emocional y física porque pienso que este tema va ser muy importante a lo largo del resto de Primera Memoria. En pagina 13, la narradora habla sobre “la hipócrita paz de la isla” porque la guerra aparece “fantasmal, lejana y próxima a un tiempo, quizá más temida por invisible.” Aunque la guerra no ocurre en la isla, todavía los ciudadanos experimentan las repercusiones del conflicto. Es interesante que ella enfatiza la posibilidad que la gente tiene más miedo de la guerra a pesar de la distancia física. Debido a esta distancia, hay una ambigüedad de las acciones en la guerra que crea un ambiente de curiosidad y aprensión sobre las acciones. Ella habla sobre la nueva importancia de la radio, que ahora tiene “algo mágico y feroz” porque es la única manera para recibir noticias sobre la guerra (19). Es interesante porque todos se confían en la radio para proveer actualizaciones de la guerra civil y por eso, soló tiene una perspectiva singular que debe ser influido por prejuicios o propaganda. Contribuye a una distancia emocional porque los ciudadanos quieren saber más y entender la situación mejor, pero sienten desconectados y inquietos debido a la falta de información y la separación. Como la narradora indica, la distancia crea una paz falsa en que el ambiente parece tranquilo, pero la invisibilidad del conflicto crea una tensión escondida que permea toda la sociedad y añade un elemento desconocido y extranjero. Estoy curioso observar como la distancia continúa afectar las relaciones entre los personajes y contribuir al incertidumbre.

El paralelismo de la novela y el franquismo

En la clase pasada, nosotros hablamos sobre el contexto de la novela La familia de Pascual Duartede Camilo José Cela. Tuvimos un discurso que enfoca en las opiniones políticas de Cela y como manifiestan en la novela. En los capítulos primeros de la novela, el lector puede ver el odio de Pascual a su madre y las razones por qué él es como es. En las entradas pasadas, muchas personas escribieron sobre la falta de emociones de Pascual. La razón detrás la falta de emociones es, de acuerdo a Pascual, su madre. La imagen de la madre en esté libro no es ideal, especialmente en el contexto de franquismo. En el franquismo, la madre es una imagen de la casa y su solo papel es para cuidarse los niños. En la novela, la madre es una ejempla de la opuesta.  Y Pascual, y sociedad en una perspectiva grande, sufre por eso. No sé si es un comentario de las positivas de una sociedad franquista—un cuento con moraleja o un cuento que explica las consecuencias de una persona—o, en la perspectiva franquista, una sociedad—con una falta de emociones, lleno de misoginia y violencia.

En la primera frase del cuento, Pascual defiende sus elijaciones con: “Yo, señor, no soy malo” (11). Es evidente, en mi opinión, que Pascual no ve sus acciones como malo—piensa que tiene una justificación (su madre) por sus actitudes. En la misma idea, pienso que los partidarios franquistas tienen una justificación para el autoritarismo. Al igual que Pascual culpa su madre por sus acciones, las franquistas culpan el gobierno republicano y la monarquía por sus acciones.

Perspectivismo Narrativo y Enjuiciamiento Social

Este artículo intenta descifrar la fenomenal ambigüedad e ironía en La familia de Pascual Duarte de Camilo José Cela. La pregunta principal sigue siendo si Pascual es (a los ojos del autor) una víctima de la sociedad o el único responsable de sus fechorías. También, el articulo menciona que “al analizar Pascual Duarte en cuanto poética comprometida de ascendencia picaresca debe atenderse fundamentalmente a la cuestión formal del perspectivismo narrativo, esto es, a cómo las distintas voces narradoras del texto presentan al personaje, además de a la misma voz del personaje-narrador” (257). Tengo que estar de acuerdo con el concepto de Guzmán-narrador en que se exculpa asiduamente culpando a los demás. Creo que Pascual está enfermo o condicionado en el sentido de que siempre debe tratar de acusar al sistema social que afirma haberlo predestinado para seguir el mal camino. En toda la maldad, él atribuye la tensión en la casa a las mujeres, especialmente a la esposa, a la madre y a la hermana porque: “las mujeres son como los grajos, de ingratas y malignas” (259). Para mí, parece extremadamente cobarde y sexista, lo que me lleva a creer que este artículo también toca un poco el sexismo o la percepción de los sexos. Cuando los hombres experimentan problemas, son las mujeres las que deben tomar la culpa. Después de todo, las mujeres son las que traen a los hombres al mundo. En el caso de la forma Pascual presenta a sí mismo, creo que ruega por piedad. Me pregunto si fue así como la sociedad percibió el fracaso y la maldad, al excusar a los hombres a costa de las mujeres.

Importancia del contexto

El artículo “Perspectivismo narrativo y enjuiciamiento social en La familia de Pascual Duarte” agrega una perspectiva importante a la pregunta esencial de la novela La familia de Pascual Duarte que es: ¿Pascual es una persona mala o solamente un víctima de sus circunstancias? Es obvio de sus acciones que Pascual Duarte no es una persona bueno, pero el dilema que nos da Cela es donde debemos poner la culpa, ¿a la sociedad o a Pascual mismo? Para mi, la contribución más fuerte del artículo es la inclusión del contexto histórico.

Estoy de acuerdo con uno de los argumentos básicos del artículo, que Cela, en una manera intencionada, presenta Pascual como lo culpable por sus acciones, especialmente en su “arrepentimiento falso” y su presentación como un peligro social. Sin mucho conocimiento de la historia de esta época en España, entendí eso. Lo interesante que introduce el artículo es la relación entre Pascual, Cela y el régimen de Franco. El entendimiento de la historia y donde pertenecen Pascual y Cela en ella revela más complejidad en la presentación de Pascual. Cela, según los autores, “escribe su obra para humillar a Pascual y a los de su casto (los revolucionarios prorrepublicanos)” (265). Con este contexto, Pascual no es solo un hombre que hace cosas malas, pero representa más y está utilizado para hacer un cometario sobre la sociedad española. Para alguien sin mucho conocimiento de la Guerra Civil de España, no es tan obvio que Pascual es prorrepublicano. Pero, con esta revelación, y la revelación que Cela apoyó la causa nacionalista (256), una nueva perspectiva sobre la presentación de Pascual surge y influye el entendimiento de si Pascual es víctima o malo. No sé si cambia la culpabilidad de Pascual, pero definitivamente agrega preguntas sobre las motivaciones externas, de la sociedad de Pascual y de Cela también.

La obsesión de Pascual

Durante todas nuestras discusiones sobre las experiencias de Pascual y sus impactos, hemos hablado sobre la violencia brutal y una falta de emoción. En continuación, durante nuestra discusión final, hablamos sobre ¿qué es su obsesión? Unas personas sugirieron la victimización, la habilidad de escribir, y el control de su vida y sus experiencias. Cuando pensé en este tema después de la clase, pensé sobre lo que Pascual habían pensado cuando lo escribió. Quizás es un poco extraño; no obstante, ¿es posible la victimización es un “cop out” para confesar responsabilidad para todos sus actos violentos? Puede ser una técnica literaria para formular su cuento como víctima.

Cuando dice “Yo señor, no soy malo” al principio de la novela, está asegurando si mismo como una víctima para justificar los eventos siguientes de su vida. Sin embargo, es claro que mata muchas personas y animales aún después de tiempo en la cárcel. Para mí, esto significa que Pascual sabe que no es una persona buena, debido a la repetición de sus acciones. Su cuenta no provee mucha emoción ni el remordimiento para sus asesinatos.

Yo creo que es muy importante pensar en el motivo de Pascual. Si sabía que la sociedad pensaría en él como una persona mala, podría formular su cuento como víctima para evitar unas de las consecuencias. Luego, no podría sentirse la tristeza y el remordimiento de sus acciones y podría continuar su vida.   Yo no sé si esta observación es válida, pero para investigar si Pascual es una persona mala o buena, tenemos que pensar en los motivos de Pascual y las razones para andar asesinando las personas y los animales en su vida que provocan el sangre en Pascual.