La mujer en El arte de volar

Me gusto El arte de volar por ser dibujado y también por la historia de Antonio Altarriba Lope. Yo pienso que Antonio Altarriba y Kim hicieron un gran trabajo creando esta historieta, pero otra vez siento que las voces de mujeres están perdidas. Yo entiendo que no todas las historias tienen que tener un tema feminista pero no puedo dejar de sentir que El arte de volar representa las mujeres como personajes en el fondo que sirven los propósitos del héroe masculino. La historieta contiene muchas mujeres limpiando, rezando, cocinando, y también durmiendo con Altarriba Lope. La representación de mujeres falta mucho en esta historieta porque no explora la profundidad de ser mujer en esta época. Mucha de las representaciones de mujeres son comportamientos estereotipos que fueron mandado por el falangismo, pero esto no es bien discutido en la historieta. Detrás de esos comportamientos es una mujer con pensamientos y emociones. Veo que la mujer es sexualizada pero yo no siento su lucha emocional.

Una de las únicas mujeres en la historieta que tiene poder es la directora del residente de ancianos, Rita Monreal (177). Ella emplea otra mujer que también tiene un papel importante en el residente. Ambas mujeres son retratadas como mujeres muy duras y groseras; ellas nunca sonríen y ellas dirigen el residente muy seriamente. El mensaje que yo recibo es que la mujer no puede ser femenina para ser poderosa, lo cual no es cierto. Me parece estas representaciones injustas.

La historieta, los dibujos, y la memoria

El arte de volar ya es uno de las más interesantes historias sobre la memoria y la guerra civil porque es en la forma de historieta. Imágenes visuales son una de las faltas de la historia, y uno de los aspectos más importantes de la memoria. La memoria puede ofrecer imágenes visuales e un sentido de sonido. Hasta el sentido del olfato de un momento en el pasado puede ser transmitido por la memoria. Por eso, me parece excelente que estamos leyendo el arte de volar, porque sus imágenes ofrecen más a nuestro entendimiento y empatía. Es una cosa leer sobre la vida de Antonio Altarriba Lope y verlo en la forma de dibujos. Me parece aún más interesante que está historia fue a mitad de camino dibujado por Kim. Esto, yo creo, es adonde Altarriba y Kim tienen la oportunidad de explorar ficción entre recuerdos escritos por Altarriba Lope. Para los dos autores me imagino que fue un lucho artístico muy satisfactorio. De un lado, Altarriba tiene que desarrollar la base dibujada por Kim y superar la historia trágica de su papá. De otro lado, Kim tiene que inventar la memoria visual usando “recuerdos fragmentarios.” El editor escribe en el prólogo: “El lector descubrirá que Kim le ha facilitado la más perfecta representación de la vida y el mundo de Antonio Altarriba Lope.” Me parece esto muy cierto. Por ejemplo, las primeras tres páginas de dibujos narran los momentos antes del suicidio de Altarriba Lope muy efectivamente porque provocan mucha emoción.

El camino de Javier Cercas

Al principio del tercer capítulo Javier Cercas dice, “…Sánchez Mazas iba a constituir el núcleo de mi libro…” (143) Después de haber leído dos partes de este libro, yo no creo que esto es necesariamente el caso. Yo pienso que la historia de Sánchez Mazas es utilizada por el autor para enseñarnos como explorar la historia y la memoria en el presente. El libro total es un relato, y más importante, una gran reconstrucción de la memoria interesantemente navegada por nuestro autor y narrador, Cercas, en el presente. Yo pienso que Sánchez Mazas es mucho menos interesante que Javier Cercas (el personaje), los amigos del bosque, y el miliciano que famosamente y extrañamente ayuda a Sánchez Mazas. Además, los pasos que Cercas lleva para reconstruir esta historia son los más interesante, y en mi opinión, el núcleo del libro. Quizás es posible que estos pasos son el protagonista de esta historia.

Por eso, yo creo que el excito de este libro es el camino de Javier Cercas, como persona, autor, e historiador. Es aún más auténtico que ni siquiera Cercas sabía desde el principio que este libro de verdad no se iba tratar de Sánchez Mazas. En la contraportada dice, “No obstante, un quiebro inesperado le llevará a descubrir que el significado de esta historia se encuentra donde menos podía esperarlo. <<porque uno no encuentra lo que busca, sino lo que la realidad le entrega>>. Me parece está cita muy importante e interesante porque describe muy bien el camino narrativo que lleva Cercas en esta novela.

Los cuentos de guerra para jovenes

Me parece fascinantes estos libros de niños por su tema: la guerra civil. Yo no creo que yo tenía que leer un cuento de guerra cuando yo era una niña y no imagino hoy en día como explicar bien una guerra a un chico. ¿Qué es demasiado triste o sanguinario para los jóvenes? ¿Cuánto van a entender los jóvenes sobre la política, la economía, o la sociedad?

Aunque yo tengo estas preguntas, yo también entiendo porque hay una necesidad de tener libros explicando la guerra civil para jóvenes en España. En nuestra clase, hemos hablado bastante sobre la recuperación de la memoria y es igualmente importante para los jóvenes. Para no olvidar la historia y repetirla, los jóvenes igual que los adultos tienen que acordar de la historia, sin importar que sea sobre la guerra.

Yo creo que estos libros hacen un buen trabajo de explicar que paso sin echar mucha culpa a un solo partido. Me gustó mucho que hay un énfasis en la mujer en la guerra porque es importante explicar la perspectiva femenina y subrayar que la opresión de mujeres es obviamente injusta.

La primera línea del primer texto dice, “Todas las guerras son malas, pero la guerra civil es la peor de todas, pues enfrenta al amigo con el amigo, al vecino con el vecino, al hermano contra el hermano.” Esto me pareció muy interesante porque el Embajador Vallaure acabo de decirnos la misma cosa en la última clase. Veo aquí la importancia de crear una patria unida y eso empieza con los jóvenes en la escuela. Esto es una razón de muchas razones para publicar estos cuentos.

El hambre y la república

Yo he gustado mucho leer Helen Graham’s The Spanish Civil War: A Very Short Introduction al mismo tiempo que Celia en la Revolución porque nos ofrece el contexto histórico de Celia. En estos últimos capítulos que hemos leído, el hambre consume Madrid debido al acercamiento del fin de la guerra. Celia está con mucho hambre y leemos que todo Madrid está tratando de asegurar su comida. Aunque el gobierno puede por un tiempo repartir porciones de comida muy modesta, no hay suficiente comida en Madrid para todos. En vez de pagar con dinero para servicios comida empieza a ser la moneda de Madrid. Dice un hombre en Celia, “¿Dinero? ¡Bah, el dinero no se come, compañera!” (Celia 289). Esto sirve como un microcosmo para un gran problema de La República: el pacto de no intervención. El dinero de La República tampoco sirvió en el mercado internacional. Mientras tanto, Franco podía recibir los recursos necesarios para seguir adelante en su conquista, incluyendo el control de los portes que también afectó La República. Graham escribió que uno de las metas de Franco era atacar la moral de los ciudadanos Republicanos. Esto lo hizo exitosamente porque, “Hunger too eroded hope.” (Graham 105). También Celia está muy afectada por el hambre como los demás. Dice Celia, “La preocupación de la comida me vacía el pensamiento,…” (Celia 277). El hambre es una de los armas más impactante que destruyó la moral de los Republicanos.  

Las maestras de la república

Hoy, yo vi el documental, ‘Las maestras de la república’ y me gusto mucho como mujer y estudiante. Está documental es una serie de entrevistas en lo cual muchas mujeres (y un hombre) nos cuenta de los éxitos y aún más los desafíos de las maestras de la segunda república de España, que fue una transición para la mujer de “la mujer del hogar” a la mujer moderna. Está época ofreció las mujeres más oportunidades como el poder a votar, ampliar sus capacidades civiles, y explorar la intelectualidad y los estudios sin estar restringidos por normas de la mujer más conservador como trabajar solamente en la casa. Las maestras, como ‘mujer[es] de la república,’ deseaban crear mejores escuelas (para chicos y adultos) y enseñar con la pasión para el conocimiento.

A la vez, era difícil como mujer porque después de graduar, les colocaban en pueblos más rurales que tenían personas con ideales más conservadores y para el pueblo, fue muy extraño tener maestras. Durante la guerra civil, estas maestras fueron incarceradas por su trabajo. Esto me da pesar por estas mujeres porque en verdad, sus formas de instruir me parecen muy modernas y efectivas. Es muy importante concentrar en las varias maneras de avanzar el deseo de pensar, y eso mismo es lo que hicieron estas maestras.

‘Las maestras de la república’ subraya lo bueno que hizo el partido republicano para la educación, para el feminismo, y para la solidaridad de España en ese tiempo y como el partido conservador prohibió estas maestras. En verdad, el partido izquierdista alinea más con mi ideología personal. A la misma vez, me gustaría ver la perspectiva de ambos lados para entender lo bueno y malo de los dos partidos.