Author: dadamico

Me interesó la representación de victimismo en Las 13 rosas y La voz dormida, a lo que el artículo hace referencia como algo que potencialmente diferó de lo que era la realidad. Los personajes de ambas películas están caracterizadas sin duda como víctimas, y con razón, porque las personajes históricas relacionadas con las de la película, ficticias o no, fueron víctimas de la represión violenta practicada por el régimen franquista. Sin embargo, estoy curioso para saber si había una razón deliberada o no porque ninguna de las personajes en las películas fueron representadas como heroínas activas, luchando activamente contra los antagonistas de la película. Aunque las mujeres en las películas son ciertamente los personajes principales y captan la atención de la audiencia, el sufrimiento que aguantan valientemente está representado más como victimismo que como mujeres empoderadas luchando contra el régimen. ¿Es esta una decisión estilística/de trama de los cineastas, o hay alguna otra razón deliberada para que los cineastas dejen este aspecto fuera de su producción? Además, ¿cómo exacto históricamente sería para los cineastas hacer sus películas caracterizando a personajes femeninas como víctimas o rebeldes?

 

Vemos ejemplos particularmente pesados ​​del sufrimiento en las escenas finales de ambas películas, que están intentadas para hacer llorar a las audiencias. Michele Aaron, sin embargo, argumenta que para incitar esta respuesta emocional no es ético porque es lo opuesto a la reflexión. No estoy necesariamente de acuerdo con este sentimiento, porque creo que es posible reflejar y apreciar un evento histórico mientras todavía sintiéndose emociones dramáticas evocadas de un medio como una película o una obra de teatro. Sin embargo, tengo curiosidad si otros piensan que no es ético caracterizar escenas dramáticas finales en las películas.

Me interesó mucho el aspecto de temporalidad que existe por lo largo de la novela, con los varios capítulos intercambiando escenarios entre periodos separados por casi setenta años. Con esta gran variación en la temporalidad que ocurre a lo largo de la historia, nos permite considerar las diferencias en las actitudes hacia la condición de mujer que tienen personajes femeninos del pasado y del presente. Enfocando en Martina en capítulo dos, la forma en que supone la época que las mujeres deben comportarse está muy evidente en propaganda política que describe el narrador: “La muchacha madrileña también debe saber reír como las compañeras que aparecen en la página central de nuestro número. Y ser amigas inseparables de la higiene. Antes de desayunar, una ducha fría precedida por un poco de gimnasia.” (34) A pesar de estas instrucciones muy fuertes sobre como actuarse, Martina se siente apatía hacia sometiéndose a ellas, especulando sobre un tiempo en el futuro “cuando el mundo fuera otro y se pudiera vivir en él.” (34)

El capítulo que viene se enfoca en eso futuro a que refiere Martina, lo que viene desde la perspectiva de la hija de Lolita, Paloma. Lolita es mucho más abierta sobre el papel de la mujer que su país solía promover, mientras que Martina, debido al período del tiempo en que estuvo, podía solamente rechazar las normas en una forma pasiva y una manera especulativa. Dice Paloma, “creo que la manera más sencilla de entender las cosas…es contándolas.” (44) Esta frase, en relación de los capítulos anteriores, refleja una aptitud muy abierta hacia discusión constructiva sobre el tema de que Martina no podía hablar muy fuerte. Sin embargo, otra cosa importante para notar es que Paloma parece que se contradice con respecto a ese valor que tiene. Aunque promueve la conversación abierta, también rechaza aspectos de su pasado, diciendo, “y fue que aquel día comencé a desandar el camino del olvido.” (54) Esta contradicción es algo que quizá queramos mirar para luego en la novela, y cómo se relaciona con las actitudes de los miembros pasados de la familia de Paloma.

También me había dado cuenta elementos de terror, como notó Deya, a lo largo de la novela, pero nunca había pensado en los puntos de Bradford y Anne de contrastar a ese terror con la idea de tranquilidad. Empezamos a ver una nueva identidad y ambiente en la ciudad que no habíamos visto antes, y también cambia la aptitud de Andrea. Por lo tanto, yo imagino que podemos esperar que el estado de la casa vaya a cambiar también, porque, como muchas personas notaron, representa uno de los aspectos horríficos de la historia.

Además, para añadir al punto de Julia de la semana pasada, vemos evidencia adicional que Andrea es una mujer con valor quien actúa en una manera independiente basado en cómo actúa con Gerardo. Cuando Gerardo insiste en que él acompañe a Andrea a su casa, Andrea se enoja mucho y le dice, “Eres un imbécil…vete en seguida.” (88) Esta frase funciona efectivamente y causa a Gerardo salirse, y refleja un nivel de independencia y agencia de Andrea que no hemos visto en personajes femeninos en nuestros libros anteriores. Tengo curiosidad por especular sobre cuales factores contribuyen que Andrea sea así, y si un cambio en el tono de la novela desde el horror hacia un sentido más tranquilo está relacionado con eso.

Además del comentario de Julia sobre la desigualdad de género, y su punto sobre el concepto del “rebelde,” podemos ver que el rebelde está más aceptado con los chicos con las acciones de Antoni comparadas a las de Rita. Mientras Rita está rehuida por su deseo de viajar sola y no casarse con Vicenç, Antoni decide juntar el ejército a pesar del hecho que Natalia tiene mucho miedo de eso—ha perdido demasiado gente en la guerra. Pero, aunque Natalia tiene el miedo de perder a Antoni también, Antoni tiene el privilegio de vivir en una sociedad que celebra las decisiones rebeldes de los hombres, y puede juntar el ejército sin repercusiones. Estos valores eran muy típicos del régimen Franco, y no me sorprende que existían durante la época en que sacó lugar esto libro para dar derecho a los hombres para sacar decisiones más audaces que las de las mujeres.

También relacionado a la desigualdad de género, vemos similitudes entre las maneras que Antoni y Vicenç intentan de casarse con personajes femeninos. Para las dos mujeres principales, Natalia y Rita, ambas expresan emociones de incomodidad cuando están pedido casarse a un hombre. Natalia menciona que había tenido miedo de Antoni pidiendo la cuestión, y Rita expresó emociones muy fuertes contra la idea de casarse con Vicenç. Aunque ambas personajes admitan que eran, en final, felices con su relación—con Rita diciendo que siempre había estado enamorado a Vicenç, y Natalia beneficiándose de su relación con Antoni y expresando felicidad y tranquilidad por lo largo del final del libro—el hecho que existió incomodidad que no fue considerado revela que los hombres creen que los sentidos de las mujeres están bajo de suyos, y esa noción esta reforzada por la sociedad.

Me interesó mucho el parte de la lectura en que Natalia decide a matar a todos los huevos de las palomas porque está harta de vivir en una casa rodeada de palomas. Aunque la idea de cuidar e invitar a las palomas para vivirse en la casa era originalmente de Quimet, Natalia, como muchas veces en esto libro, tiene que hacer mucho del trabajo en su misma. Además, no recibe crédito por su trabajo duro, y no está apreciada por nadie. La escena en que Natalia está harta de las palomas y decide matarlas representó, para mí, una transición muy fuerte para Natalia. Antes, siempre había sido subordinado a Quimet, y había tenido dificultades de decir “no” y hacer decisiones en su misma. Sin embargo, y tal vez en reacción a las palabras de la madre de Quimet, quien le dijo que no tenía carácter, esta escena representa la primera vez en que Natalia decide personalmente a afrontar un desafío y crear su propio resultado.

Me interesa para ver en el futuro si Natalia va a continuar con esta tipa de comportamiento. Por un lado, el acto de matar a los huevos de las palomas era una experiencia muy fuerte y liberada. Pero, por otro lado, tenía sueños horríficos, como resultado de matar a los huevos, que se dieron cuenta de su infancia y peleas que solían tener sus padres—y estos sueños continuaron por múltiples meces. Entonces, aunque esta experiencia era algo muy poderosa y totalmente nueva para Natalia, estoy curioso para ver si decide a continuar a actuar con más rebeldía, o si los sueños van a disuadir a ella de eso.