Después de leer el articulo, tuve una reacción diferente a la novela. Cuando leí la novela, vi el conflicto interno (que es causado por normas externas) del género en Isabel, la protagonista. Desde su niñez, a Isabel no le gustaba hacer cosas tradicionalmente femeninas, y eventualmente, ella sufre físicamente a causa de “la inquietud de su espíritu,” o quizás en otras palabras, las identidades opuestas en ella. Cuando Julio aparece en su vida, ella mejora porque “la feminidad triunfó,” o ella necesita aceptar sus atributos femeninos y vivir la vida que ella está destinada a vivir, que es ser una esposa y luego una madre. Mientras ella es casada, continua a tener un conflicto del género, pero no pensé en ella como una victima en la primera lectura. Sin embargo, después de leer el artículo, puedo ver como Isabel es una victima de las normas del género porque sin las normas, ella no tendría su conflicto interno. En el artículo, la autora describe como Carmen de Burgos tiene la tendencia a representar las mujeres como victimas, aunque ella está exigiendo igualdad entre los géneros. En esta novela, Isabel no parece como una victima de su hombre directamente, pero una del sistema y sus emociones. Ahora, imagino que veremos el conflicto del género más y los efectos del conflicto, que es la creación de la mujer como una victima de una sistema que dicta la mejor manera de vivir y castiga las personas que no siguen las normas.
Por la novela, mis preguntas son ¿qué es el mensaje directo de la novela (o qué es lo que Burgos está intentando enseñar al público)? ¿Cómo pudo el público usar textos como esta novela para hacer cambios, legalmente y socialmente?
Por el artículo, mis preguntas son ¿podemos usar los textos de Burgos hoy en día para crear más cambios? (El artículo habla mucho del pasado, pero me gustaría investigar más sobre los efectos de las obras de Burgos en el presente) ¿Cómo expresa Burgos una perspectiva “manichean” en sus obras?
Louis, Anja. Women and the Law. Carmen de Burgos, An Early Feminist.
En su análisis, Anja Louis propone que la habilidad de Burgos a traducir el melodrama para servir las ideas feministas en sus novelas ficticias era un poder distinto de su trabajo. Me fascina el concepto de una transformación de estas ideas intelectuales y políticas a una forma popular para los ciudadanos comunes de España.
1. ¿Cómo y por qué reformula Burgos el melodrama literario para comunicar sus ideas feministas?
La tesis de Women and the Law. Carmen de Burgos, An Early Feminist afirma que Carmen de Burgos era una feminista de la Primera Ola, una época del feminismo que enfocó en las restricciones de la ley. Burgos concentró sus esfuerzos en unos temas como el divorcio y la custodia porque las cuestiones de la ley definió la identidad de la mujer.
2. ¿Hasta qué punto la ley española fija una identidad inalterable para la mujer en la sociedad de la época de Burgos?
Carmen de Burgos. Quiero vivir mi vida.
Antonio, el esposo de Rosita, mantiene el papel del hombre opresivo en la novela Quiero vivir mi vida. Me impresionó que Burgos utiliza esta figura como una encarnación obvia de la filosofía patriarcal.
1. ¿Cómo critica Burgos unas tendencias y unas ideas atroces de los maridos españoles a través del personaje de Antonio?
La ira de Isabel ilumina su incapacidad de amoldar a la identidad asignada de una marida correcta. Isabel expresa su angustia y combate las normas con sus palabras. Como lector, me parece que la ira de Isabel es un medio de comentario para Burgos.
2. ¿Con qué fin sirve la ira de Isabel en momentos dramáticos de Quiero vivir mi vida?
1) Los papeles de género en los primeros capítulos me interesan mucho. Una frase que me impresionó está en página 25:
“Cedía a un instinto superior a su voluntad; pero creía escuchar cómo protestaba de su debilidad femenina un gemelo del sexo contrario que vivía en el fondo de sus entrañas.”
La representación de género como una batalla entre la biología y la voluntad es bien interesante y en mi opinión crea un sentido incómodo en el texto. Parece a mi que Isabel está tratando de situarse entre las características “femeninas” por un lado y las características “masculinas” por otro, y su incapacidad de hacerlo es la raíz de su infelicidad. Estoy curiosa cómo esta representación de género fue leída durante la época de Burgos, porque en muchas maneras parece una representación muy moderna.
2) Creo que las referencias frecuentes a la biología y la salud mental son notables. Creo que la conexión entre el género y la infelicidad de Isabel tiene muchas implicaciones políticas y sociales. Parece que Carmen de Burgos está tratando de presentar la falta de poder de la mujer en una manera medicinal.
Preguntas sobre el ensayo:
1) El ensayo pregunta si la ley cambia la sociedad o si el cambio social cambia la ley. Estoy curiosa si este concepto puede ser utilizado para explicar la relación entre la literatura y la ley. En otras palabras, ¿cómo relaciona la literatura, por ejemplo la novela de Burgos, con los movimientos políticos y eventos históricos de su época? La literatura sirve más para iniciar cambio o para ser inspirada por los cambios que ya está ocurriendo en la sociedad?
1. Lo encontré muy interesante la presencia de secretos en la novela a causa de las actitudes y expectaciones ante la mujer y madre. Además, hay contradicciones ante las mismas actitudes. Por ejemplo, Isabel siente una necesidad de casarse aunque no está segura que quiere casarse. Después de casarse, se nota que sus relaciones con sus amigas han cambiado después del matrimonio. La sociedad espera que una mujer se case pero después la trata diferente porque ha casado. Además, hay una sección grande sobre la maternidad después de que Rosita dé la luz. Isabel no quiere ser madre y no quiere tener hijos pero existe un gran estigma contra esto. Las mujeres deben tener hijos porque, como dice Antonio, la importancia de la mujer en el mundo es tener hijos. Cuando Isabel responde que no quiere hijos, doña Milagros exclama que no debe hablar de esto donde la gente la puede oír. Isabel tiene que mantener secreto sus reacciones verdaderas de ser mujer que significa casarse y ser madre.
2. ¿Cómo afectan las circunstancias de la niñez de Isabel su actitud como mujer y/o ante la maternidad? ¿Piensa que sus opiniones de no querer ser madre son parte de una oposición a los estereotipos de ser mujer?
“Women and the Law”
1. Similar a la novela, en el artículo habla mucho de la necesidad de las mujeres a mantener su imagen pública. Carmen de Burgos tuvo que publicar sobre los estereotipos de la mujeres durante la época para, en torno, publicar sobre el feminismo. Tiene que mantener secreto (como Isabel) sus actos feministas para que pueda lograr lo que necesita para ganar el apoyo del feminismo y después puede hacer público sus ideas. Hay una estigma con ser feminista en su época y no podía ganar el apoyo si fuera feminista, entonces, tiene que esconder su identidad y sentimientos verdades hasta que haya hecho una reputación como escritora. Es muy similar a cómo Isabel tiene que esconder sus sentimientos de no querer ser madre. Los dos están rechazando lo que significa ser mujer pero a la misma vez perpetúan los estereotipos (casarse y escribir sobre las mujeres en casa).
2. ¿Cómo ha cambiado la escritura la manera de pensar en el feminismo en los años en que Burgos escribió? ¿La escritura fue lo que inició el cambio en la ley u otras maneras?
En su ensayo, Anja Louis describe los dos papeles varios de la ley que ocurren en dos lados opuestos en el proceso de reforma social – la ley cambiando la sociedad, o una cambia social modificando la ley. En algunos casos, ella describe la ley como reactiva porque sigue cambia social, pero en otros casos la ley es un instrumento útil para reforma social. (1) En términos de la ley como un agente de cambia social, ¿Qué ocurre en una situación donde la ley crea actos de “mala prohibida”, pero la mayoría de la sociedad no está de acuerdo con la ley y, por eso, no le importa a los actos “prohibidos”? (2) Más generalmente, ¿hay ciertas leyes que no deben cambiar reactivamente y que necesitan ser estáticas en medio de reforma social?
Quiero vivir mi vida – Carmen de Burgos:
Es muy interesante que Carmen de Burgos introduce un discurso médico en la discusión sobre el estado emocional de Isabel. Es notable el malentendido resulta en una consultación con un médico. Es una respuesta muy común y inapropiada en esta situación de frustración. (1) ¿Por qué el discurso médico es casi el estándar y la respuesta primera muchas veces para situaciones complicadas como esta? Más de eso, la manera en que Burgos presenta la batalla entre los lados de Isabel que resulta en “triunfos” es curiosa. El conflicto interno obviamente es complicado y presenta las identidades múltiples que luchan constantemente en el campo personal y social de Isabel. Con estas olas de emoción que siente Isabel, (2) ¿Burgos quiere decir que esas olas son inevitables en la sociedad de Isabela y todos las experimentan en varios maneras, o que solamente son productos de la historia especifica de Isabela?
A mí me fascinan las escenas que invocan el discurso sobre la maternidad, especialmente el momento en que Isabel declara que no quiere tener hijos. En este momento, Burgos no solamente demuestra el contraste entre el “deseo” inherente de Isabel y las expectativas sociales, sino que también ofrece una critica más amplia sobre el índole restrictivo de la maternidad. Dentro del discurso sobre la maternidad, la frase “instinto materno” resalta como particularmente saliente. Esta frase me hace reflexionar sobre la pregunta ¿Cómo Burgos empaña las líneas entre lo que es natural o instintivo y lo que es construido a lo largo del texto?
Además, Burgos emplea una gama de adjetivos potentes para describir el estado emocional de Isabel, incluyendo “enjaulada”. Es evidente que ella trata de escapar muchas “jaulas” metafóricas durante su niñez, particularmente con su padre. Así, el hecho que el padre de Isabel trató de prolongar su infancia y prohibir su desarrollo sexual simboliza un intento del controlarla.
“Por qué el padre (o la sociedad generalmente) tiene miedo de la pasión y la sexualidad femenina?”
“Women and the Law”
En su artículo “Women and the Law: Carmen de Burgos, An Early Femenist” Anja Louis subraya el contraste fundamental entre las novelas y los ensayos feministas de Burgos. Mientras que los ensayos de Burgos destacan ciertos temas del feminismo, las obras ficticias de Burgos parecen a victimizar a los personajes femeninos. Sin embargo, Louis reconoce que Burgos quería elucidar la experiencia vivida de las mujeres. Esta contradicción plantea la pregunta: ¿cómo se representa la historia de un individuo oprimido, sin victimizarlo?
Louis sostiene que la subjetividad legal, especialmente en el contexto histórico de Burgos, es una construcción arbitraria. Louis explora las maneras matizadas en que la lay sirve como un instrumento de poder social, ya que puede definir y controlar identidades. ¿Por qué la ley posee poder tan influyente en la construcción de la identidad social?
Me interesa los estereotipos comunes dentro de la novella que asociamos con ambos sexos. Isabel representa a la mujer típica en que ella es una mujer hermosa y rubia de ojos azules. “Ella necesitaba ser todo lo frágil y delicada era para parecer mas femenina”. Del mismo modo, no era valorada para nada, además de ser una madre, algo que en realidad no quería ser. Por otro lado, Julio representa la figura masculina opresiva estereotipada. Julio puede considerarse como un mujeriego, como se indica en el artículo.
Otro pasaje que es fundamental en la comprensión de la experiencia de Isabel es su afirmación de “se persuadió de estaba enamorada”. En otras palabras, baja la presión social y la dominación del Julio, Isabel eventualmente fue involucrada en algo que ella realmente no quería hacer. Como resultado, en lugar de disfrutar el matrimonio como un triunfo social, se sintió inferior.
Preguntas de la novela:
¿Que podemos aprender de la frase “No repitas eso donde te oigan?” Nos dice algo sobre el rol del silencio de las mujeres?
Explique su declaración de que fue un guerrero desarmado e indefenso en poder del enemigo.
Preguntas del articulo:
¿Cuál fue el efecto del matrimonio de Carmen de Burgos en sus búsquedas literarias? ¿Este momento inculcó un sentido de feminismo en ella?
¿Es posible que su uso de novellas era su manera de trascender el ámbito femenino y hablar desde la perspectiva de un intelectual en lugar de una mujer?
La novela: Quiero vivir mi vida
En los primeros capítulos, observo que Burgos tiene una obsesión en la descripción sobre el ambiente alrededor de la protagonista. Los objetos son escritos por mucha detalle y repiten mucho. También el uso de elipsis afecta el tono del texto y muestra la emoción negativa de la protagonista.
Otra observación es que la enfermedad de Isabel es mostrada por su emoción inestable y su incomodad sobre su género. Creo que esas descripciones son importantes para el desabollo de la novela.
Preguntas:
1) ¿Cómo presenta Carmen de Burgos las relaciones personales de Isabel? ¿Qué funciona las amigas de ella en términos de la feminidad?
2) ¿Por qué la discusión de hijos y maternidad es importante en la novela？
El ensayo: Women and the Law
Louis argumenta que el matrimonio infeliz de Burgos fue la fuente de sus obras críticas. Su experiencia personal influye y crea su opinión feminista. ¿Si Burgos tuviera un matrimonio feliz, es posible que no sería una feminista que llena de sarcasmo? ¿No sentirá la injusticia en la sociedad porque ella tuviera una vida feliz?
Louis presenta la noción “subjetividad femenina” que me parece muy interesante. Dice que la subjetividad es determinada por el género en España el siglo 20º. Los derechos de las mujeres fueron iguales con la gente inferior. Por eso, las protagonistas de Burgos son siempre víctimas en la época. En Quiero vivir mi vida, combina el argumento, ¿cómo presenta Isabel como una víctima de la desigualdad?
Anja Louis describe Carmen de Burgos como una activista para los derechos iguales del género en muchas esferas de la sociedad, pero particularmente en la esfera política. Ella dice que su escritura política y persuasiva es fuerte y hay tonos femeninos dominantes que describen la importancia de los derechos femeninos en lo político. Sin embargo, Louis describe una paradoja en la escritura de Burgos. Ella explica como sus novelas, muchas veces, documentan la vida de una protagonista que vive debajo de las reglas y la opresión de una sociedad masculina. Este personaje tiene deseos pero sus fuerzas femeninas están escondidas en los poderes tradicionales. A mí me interesan mucho estas decisiones literarias de Burgos. En su ficción, ella quiere mostrar una vida creíble de una mujer en la España que ella conoce. Escribe una lucha interior contra las normas sexuales de la sociedad y como esta internalización se manifiesta.
Quiero Vivir mi Vida:
En los primeros capítulos de Quiero Vivir mi Vida por Carmen de Burgos, es evidente la presencia de la lucha interna de Isabel. Ella vive en un mundo masculino y tiene que vivir con sus deseos y pensamientos femeninos. Isabel vive en una sociedad donde domina los papeles del género. Entendemos desde el principio, que ella no está feliz en su matrimonio. En una relación donde la mujer tiene una voz callada, Isabel, confronta a Julio sobre su comportamiento con otras mujeres. Ella explica sus frustraciones con él, rompiendo el silencio y la sumisión de la mujer a los valores masculinos. Otro momento cuando vemos su lucha contra los papeles tradicionales de género es cuando ella dice que no quiere tener hijos. Antes el personaje de Antonio dice que el papel principal de las mujeres es la maternidad. Es evidente que la sociedad tiene un papel fijo para las mujeres. Isabel rompe este papel cuando dice que no quiere hijos y cuando refleja en su falta de los instintos maternos (no se embelesa como la mayoría de las mujeres cuando ve a un bebe). Sus deseos poco tradicionales sobre el matrimonio y la maternidad son oprimidos por este mundo masculino.
Carmen de Burgos;
En su novela, Quiero Vivir mi Vida, Carmen de Burgos captura la idolología progresiva de la década de los 20 en España. Con el desarrollo de un movimiento feminista, las mujeres demandaron reformas en las moralejas y leyes en España para terminar la discriminación por razones de los sexos.
Me interesa en el escenario de la novela. En conjunto con el movimiento feminista, industrialización aumentó en España en la década de los 20. Industrialización permitió cierta independencia (económica y social) por las mujeres, pero Burgos comienza su novela con un pasajero en un coche a un lugar rodea por la naturaleza y aislado (más o menos.)
• ¿Qué piensas que es el significante atrás de su selección de escenario?
En la novela, Burgos muestra que aunque algunas mujeres tenían ideas progresivas sobre el papel de la mujer, otras mujeres conservadoras estaban en contra de las ideas. Isabel tiene opiniones diferentes tan su hermana, Rosita, y Doña Milagros en relación a los papeles de la mujer con respeto a su libertad, papel en la casa, responsabilidad para tener un hijo, y más.
• Explica el rechazo del sufragio femenino de Doña Milagro cuando dice, “A mí los matrimonios sin hijos no me parecen benditos de Dios,” y como esta idea está influyendo por la Iglesia.
Anja Louis;
Anja Louis describe los logros de Carmen de Burgos en su articulo, “Women and the Law.” Después salió su marido, vivía una vida del autodeterminación donde ella recibió los cualificaciones para ser un profesor y escribió por periodistas progresivas y liberales. Ella era una mujer muy fuerte, pero en sus novelas, ella caracterizaba las heroínas como victimas y sin poder.
• ¿Por qué piensas que Burgos no caracterizaba las heroínas como ella y cuál son los beneficios del uso de los rostros de victimas?
• ¿Piensas si las mujeres leyeron sobre una mujer tan fuerte, comenzaron un movimiento social y identificaron los actos “malas prohibida” de los hombres en un esfuerzo para reformar los leyes?
Observaciones sobre el artículo:
1. El artículo me ayudó mucho entender la vida dura de Carmen de Burgos que influyó los conflictos matrimoniales y las dificultades de las mujeres que son tan importantes en sus obras como Quiero vivir mi vida. En el artículo, sin embargo, me molestó un poco que la autora hablaba en una manera muy positiva sobre Carmen de Burgos como feminista y luego describió aspectos de su vida como melodramáticos, especialmente cuando explicó que la teoría del melodrama quita validez de las mujeres. Para mí, el uso de <> por la autora también toma respeto y validez de la vida y el trabajo de Carmen de Burgos.
2. Los derechos de las mujeres descritos por el articulo también me impresionó y me confusa un poco. Entendía que las mujeres fueron debajo el control de sus padres y después sus maridos pero el artículo dice en página 13 que las mujeres que no fueron casadas pudieron tener más libertades y el poder de controlar una tienda o un banco que las mujeres casadas no tuvieron. ¿Por qué es eso? ¿Cuándo una mujer se casó, perdería su trabajo y su estatus legal?
Observaciones sobre la novela:
1. En Quiero vivir mi vida, creo que es interesante que la perspectiva y los sentimientos de Isabel hacia el matrimonio cambian tan rápidamente. A veces parece que ella está contenta pero un segundo después, Isabel dice que su matrimonio fue un error. Estos cambios de opinión también incluyen cambios radicales de sus sentimientos. Esto me impresionó porque durante mucho tiempo ha sido un estereotipo de las mujeres como histéricas, sin la habilidad de controlar sus emociones, y locas, e imaginaría que la representación de Isabel quizás no serviría como una imagen buena de las mujeres en una obra feminista.
2. También, los aspectos de la feminidad y los matrimonios que la autora decide criticar al principio son interesantes. Ella enfoque mucho en los celos de Isabel cuando Julio mira a otra mujer y en la maternidad como un papel importante de las mujeres. Esto me interesa mucho porque por el énfasis en la ley y los derechos de las mujeres en el artículo, pensaba que los feministas serían más relacionados con la mujer en la sociedad, en el trabajo, y en su participación en cosas legales y estos aspectos no son tan importantes en la novela.
En la novela “Quiero vivir mi vida” por Carmen de Burgos, hay un tema constante de un equilibrio y desequilibrio. Desde el principio los lectores ven que el personaje Isabel tiene una lucha interna de su sexo porque había criada con una educación masculina pero es una mujer. Ella siente que no siempre tiene las características de la feminidad cono la finura y delicadez de las mujeres. Son muy presentes estas “constantes contradicciones” (20) y a veces un lado triunfa sobre el otro. Como vemos, tiene un desequilibrio de sus características para representar un género o el otro.
También, se ve que Isabel tiene una contradicción en su personalidad y su marido comenta en los cambios. Julio e Isabel se discuten varios días y después, Isabel cambia su actitud para momentos de pasión y alegría. Lo que encuentro muy interesante es la semejanza entre la personaje Isabel y la autora de la novela, Carmen de Burgos. Isabel tiene un conflicto interno como Carmen de Burgos de lo que es el lado sincero versus el lado público de sus actitudes y personas. La razón es que hay tanta incertidumbre durante esta época de los derechos para la mujer. La posición de la mujer en el esfero público siempre está cambiando. Sus derechos son diferentes cuando está casada que cuando está soltera y en la novela y el casamiento también cambia sus relaciones. Por eso, la mujer también experimenta los cambios de lo que es aceptable y lo que debe ser una mujer en movimiento con el tema variable que es el feminismo.
Pienso que Meredith ha escrito sobre una idea clave de nuestro texto, “Quiero vivir mi vida”. Este tema de equilibrio y desequilibrio que aparece en casi cada escena con Isabel obviamente viene de algunos conflictos internos de Isabel. Como escribió Meredith, es “una lucha interna” entre su feminidad y su masculinidad que manifiesta en la esfera pública, especialmente en sus interacciones con los otros personajes. Sin embargo, me gustaría tomar esta idea un paso más adelante y sugerir que el discurso militar que propone Burgos crea la metáfora del juego arcetípico de la guerra: ajedrez. Con frases como “triunfo” y “todo el arsenal de su coquetería” que Burgos empela frecuentemente, lo militar surge a través del retorico. Además, la palabra “muñeca”, que aparece varias veces en el texto, nos dice que hay “muñeca”, o peones, en este juego. Esto pone Isabel en el centro del juego como la reina o el rey (aquí aparece la ambigüedad) que controla sus peones. Todo ocurre como conflicto en el libro. Algo más, como notó Meredith, hay una contradicción en la personalidad de Isabel que vemos en sus olas de emoción hacia su marido. Estas olas apoyan aun más la metáfora del ajedrez que tiene momentos y situaciones que cambian rápidamente a lo largo del juego.
1. En Quiero vivir mi vida, creo que es interesante que el escenario y los diferentes narradores cambian tanto durante la historia. No hay introducciones o transiciones entre los voces diferentes, aunque usualmente cambian entre capítulos, y creo que esto es una decisión estilística importante porque pone más énfasis en los personajes y sus pensamientos en vez de en un trama continuado.
2. Otro aspecto que me interesa mucho de la novela es el concepto de la educación femenina o masculina. Hablamos en clase de la educación masculina de Isabel y en página 62, hay un ejemplo de la educación femenina para el hijo de Rosa. Creo que todavía hay un estándar doble de eso hoy en día porque la educación masculina para las niñas está más aceptada, y ellas pueden hacer los deportes y actividades que antes fueron <> o jugar con coches. Al otro lado, sin embargo, creo que todavía no es completamente aceptable en la sociedad para los niños de aprender de coser o jugar con muñecas.
3. En el artículo <>, creo que es interesante que la empieza de la presencia de las mujeres en la sociedad fue fundada en la educación en vez de los derechos civiles u otro aspecto de la vida. La educación es muy importante pero me impresionó que ellas empezaron con la educación porque usualmente solo las mujeres de la burguesía pudieron participar en las discusiones intelectuales. Imaginaría que hubiera sido más eficaz de trabajar primero por los derechos civiles que hubieron ayudado a las mujeres pobres también.
En los siguientes capítulos de Quiero vivir mi vida, Carmen de Burgos nos presenta el mente de Isabel a través de las conversaciones entre la pareja. Las conversaciones cortas muestran la relación de Isabel y Julio es un poco tenso. También, siento que la inseguridad de Isabel aumenta por tiempo y su enfermedad. Las repeticiones de preguntas como “Estás disgustado conmigo” y “no me quieres” (44) reflejan que Isabel siempre necesita una reafirmación de su marido. Ella está insegura sobre su identidad como una mujer. Por un lado, su odio de hija y su gusto al estilo masculino indican que no está satisfecha de su género biológico. Por otro lado, Isabel tiene miedo pierde a su marido. Está celosa sobre otras mujeres que su esposo mira. Esa complexidad de su mente resulta en su enfermedad. Otro cosa que llama mi atención es la discusión de la belleza (p.80). En las descripciones de las mujeres en la novela, las mujeres son medidas por sus apariencias. Además, para Julio, la belleza de Isabel es su motivación para mantener su relación con ella. Isabel, aunque quiere ser un hombre, sabe que su belleza es un arma única de su sexo.
Creo que el comentario de Xian sobre el personaje de Isabel es relevante a nuestra investigación del estado mental y las acciones de esta protagonista. Me fascina el tema de la exposición de la mente de Isabel a través de sus acciones y sus relaciones con Julio. El conflicto al centro de su matrimonio origina con las emociones extremas de Isabel. Un ejemplo claro es la escena donde Isabel reacciona al regalo de Julio, las perlas. Ella mueve entre un estado de gratitud a un estado de defensa a un estado de ira a un estado de angustia. Julio siempre cede a las demandas y los cambios radicales de su mujer.
Como explica Xian, la inseguridad de esta relación expone la vulnerabilidad de Isabel con su identidad en conflicto. La cuestión de la identidad verdadera de Isabel introduce el tema de la enfermedad mental y el papel de sus momentos de ansiedad en la novela. El choque entre sus tendencias masculinas y sus tendencias femeninas crea un interior desequilibrado para Isabel. Los intercambios sociales de Isabel revelan su psiquis. Por ejemplo, sus relaciones y su diálogo con Alfredo, el amigo de Julio, ilumina motivaciones de manipulación, seducción y expresión personal. Al final, creo que Burgos utiliza las relaciones de Isabel como una herramienta para exponer su tormento mental.
Madison introduce una idea perspicaz sobre la vulnerabilidad de Isabel. Aunque Isabel parece como una mujer fuerte y controladora, ella contiene ciertas partes vulnerables de su interior a causa de su conflicto de identidad. El punto de Madison sobre su tormento mental nos ayuda ver las vulnerabilidades y la humanidad de Isabel, ofreciéndonos una comprensión más completa de ella. En muchos momentos, Isabel se siente frustrada, desempoderada e impotente por el mundo exterior y su conflicto interior. Por lo tanto, esta falta de poder ofrece una explicación para su deseo de “conquistar” ciertos hombres, ya que ella ve la conquista como una manera de reclamar alguien tipo de control en su vida.
Xian subraya una noción fascinante sobre el poder atractivo y sexual de Isabel, mencionando el uso de la palabra “arma”. Como Carmen de Burgos invoca el discurso bélico a lo largo del texto, las frases “me divertirá conquistarlo” (114) y “Isabel se sintió atraída por la competencia que se le ofrecía” (108) revelan que Isabel toma placer en el desafío de conquistar. Mientras que Isabel se siente empoderada cuando “triunfar” sobre alguien, ella reconoce los limites de su poder atractivo, ya que es una mujer casada y no es virgen. Este tema se manifiesta a lo largo del texto y parece que Isabel posee una fascinación con el concepto de la virginidad. Sin embargo, no puede deshacer el hecho que perdió su virginidad, mostrando que Isabel se encuentra en una batalla imposible.
En sus comentarios iniciales, Meredith habla sobre el tema del equilibro y desequilibrio que Burgos demuestra en su libro, Quiero Vivir Mi Vida, usando la protagonista, Isabel. Ella rechaza su papel en sociedad o sus expectativas y cuando está enfrentado con oposición, ella usa tácticos extremos como amenazas de suicidio o divorcio hasta que su marido cede. Su marido atribuye su conducta a una enfermedad y busca por una solución en la medicina. Pero, ¿puede usar medicina y ciencias para resolver las problemas en la sociedad?
Isabel no tiene fe en las curas de la medicina. Su enfermedad es una de su espíritu en lugar de una de su cuerpo. Puede ver el mundo de los hombres es sus enfermedad y su conflicto interno es que el hombre es la medicina pero también la enfermedad. Isabel rechaza su posición en sociedad, pero la única manera puede vencer su supresión es triunfar los hombres. La medicina y cura por su enfermedad de su espíritu es sus conquista de los hombres porque, en realidad, no puede hacerlo.
No pienso que los momentos de pasión y alegría con Isabel representan equilibro y un lado de su conflicto interno, sino sus preparaciones por su triunfo. Ella manipula la gente quien rodea para curar sus enfermedad de su espíritu a través de la conquista del hombre.
Me interesa enfocar en, como hemos discutido en clase hoy (pagina 9, diagrama de Maranon), lo positivo que asociamos con rasgos masculinos y lo negativo que corresponde con la feminidad. Esta parte del articulo básicamente argumenta que, con el paso de tiempo, hemos creado connotaciones de calidad con los órganos sexuales. Por ejemplo, “La representación de la vagina como falo invertido obedece a las mismas oposiciones fundamentales entre lo positivo y lo negativo, el derecho y el revés, que se imponen desde que el principio masculino aparece como la medida de todo” (Bourdieu).
La malentendido del cuerpo feminino inferior es algo ha resultado en la dominación de los hombres. Como consecuencia de tener un cuerpo mas largo o mas fuerte que la mujer, los hombres han asumido que lo mismo es el caso con el “espíritu.” Esta noción esta relacionada claramente con Isabel quien se identifica con un espíritu ‘masculino’.
Cuando yo estaba leyendo Quiero vivir mi vida esta semana, noté que estaba comparándola con otra novela, The Awakening por Kate Chopin. No sé si todos de ustedes han leído esta novela, pero es una novela estadounidense de 1899 y es sobre una mujer, Edna, que está luchando con su identidad en un mundo con expectativas muy estrictas para la mujer. Como Isabel, Edna trata de usar la coquetería y líos románticos como forma de rebelarse en contra de su falta de poder. Aunque estas novelas tienen muchas diferencias, creo que es interesante de comparar la forma en que dos autoras feministas de siglo 20 eligieron de presentar sus protagonistas.
Por ejemplo, el capítulo 17 de The Awakening me hace pensar en Isabel (se puede leerlo en página 54 de http://www.fusd.net/schools/highschool/jurupahillshs/11apenglish_part2.pdf.) En esta escena, Edna y su marido se pelean sobre la independencia de Edna. En el fin del capítulo, Edna se vuelve muy enojada, rompiendo un vaso y tirando su anillo de matrimonio en el piso. Creo que esta explosión de emoción fuerte y el sentido de desesperación que siente Edna es similar a los ataques de emoción que experimenta Isabel. Las dos mujeres sienten atrapadas y no tienen manera de escapar las normas de género estrictas de la época. En el fin, Isabel y Edna toman acciones extremas para lidiar con sus conflictos internos, un comentario fuerte sobre la sociedad de la época.
Encontré un artículo sobre una exposición del arte que muestra los contratos de la sociedad y cómo podemos cambiarlos. La gran pregunta de esta exposición “si es posible volver a negociar estos contratos establecidos sin caer en la indiferencia que a menudo se deriva del consenso; si es posible abordar críticamente la necesidad del pacto sin rendirse a un acuerdo obligado entre las partes.” El feminismo, o el tratamiento de las mujeres en la sociedad, es uno de estos contratos, y podemos verlo en una parte de la exposición. La foto en el artículo muestra parte de esta exposición. Con la combinación de muchas formas diferentes del arte, los artistas tratan de tener una dialéctica de los contratos en la sociedad para crear una nueva realidad. Podemos conectar la exposición con el texto a través de sus propósitos similares, que consisten de empezar conversaciones para crear un cambio en un mundo injusto. La exposición demuestra una nueva forma de hacer esto, pero la meta es muy similar al libro de Burgos. http://cultura.elpais.com/cultura/2014/12/18/babelia/1418915528_880039.html
Yo quería encontrar una fuente sobre la sexualidad y como los psicólogos la han estudiado. Este artículo es sobre la sexualidad como un concepto cambiante en la sociedad. Kimmel explica que la sexualidad es determinada por el tiempo y es construido por la sociedad y la cultura. El dice que, “sexuality is socially constructed, built by and from cultures, eras, and institutions” (63). Foucault, un psicólogo, explica que no tenemos partes sexuales inherentes. La sexualidad es definida y desarrollada por el discurso del tiempo y las instituciones de la sexualidad. Entonces, la sexualidad cambia depende de la cultura, el tiempo, y el sitio. En el caso de Isabel, la represión de la sexualidad femenina en la cultura española del principio de siglo XX ayuda a construir sus deseos sexuales y sus preocupaciones con la conquista. Este artículo explica como la sexualidad forma una manera de expresar la identidad y el género. Al principio del siglo XX en Los Estados Unidos, y también en la novela, la sexualidad fue definida por la reproducción. La sexualidad como un vehículo hasta el deseo y el placer era perversa. Vemos este contraste en los personajes de Isabel y Rosa. Rosa cree en la maternidad y solamente vemos su sexualidad a través de ser una madre. Isabel no quiere ser madre, y encuentra mucho placer en su propia sexualidad como una manera de conquistar a los hombres. Este articulo ayuda a entender las maneras diferentes en que vemos la sexualidad humana y sus manifestaciones múltiples.
En esta sección, vemos una transformación del carácter de Isabel. Inicialmente en la novela, Isabel se preocupa mucho sobre sus propios problemas dentro de su mundo. Además, su disposición fría en la última interacción con Enrique refleja una falta de cuidado y compasión por él, demostrando que Isabel simplemente ve él como desechable. Sin embargo, su actitud casi egoísta cambia cuando recibe la noticia de la muerte de Enrique. A lo largo de la novela, Isabel parece a estar en una posición de defensa con sus “armas”, pero cuando ella se entera que Enrique se ha suicido, ella suelta sus armas, exponiéndose su vulnerabilidad. Así, el sufrimiento que Isabel experimenta a causa de su culpa profunda muestra un lado más crudo y emocional de su interior.
En su artículo, Celaya Carillo mantiene que el modelo problemático de Marañón controla la sexualidad de la mujer y perpetua los sistemas jerárquicos de género. Glick también ilumina ciertas contradicciones entre las ideas sociales y las teorías biológicas de Marañón. Es interesante ver los contrastes entre Marañón y otros pensadores, tal como Juarros, para obtener una comprensión panorámica de la época. Un punto pertinente de Glick es que la directiva feminista en España reconocía el poder de la iglesia católica, y esto tenía una influencia en los debates intelectuales. Sería útil aplicar este concepto a nuestra lectura y considerar las influencias religiosas que afectan a Isabel.
Al principio de esta parte de “Quiero vivir mi vida” vemos la crueldad de Isabel hacia Enrique en la terminación de su relación. Presagia el suicidio de Enrique con frases como “ojos de náufrago”, “Tienes mi vida en tu mano”, y “le robó su última esperanza”. Esta escena presenta abiertamente la manipulación de Enrique por Isabel y nos dice que ella controla a él con su “vida en su mano”. Obviamente, Enrique sabe que Isabel le controla y vemos la desesperación de Enrique en los últimos momentos de su vida cuando Isabel le rechaza. Además, presenta una Isabel que “Volvía al lado de su marido con esa tranquilidad con que vuelven los hombres al lado de sus esposas después de una infidelidad a la que no conceden importancia” (162). Es muy interesante la manera en que Isabel toma el papel del hombre tradicional – rechazando a un “amante” que ha manipulado y regresando a otro “amante” que es otra victima de su manipulación. Parece que su vuelta “al lado de su marido” es como la vuelta de un soldado volviendo de sus conquistas.
También, es muy interesante observar la culpa de Isabel por la muerte de Enrique. Irónicamente, ella piensa que ha tenido una mano en su muerte y él ha dicho abiertamente que ella tiene su vida en su mano. Pienso que una de las partes más interesante de esta sección del libro es el párrafo en la página 165 donde Adolfo habla sobre el suicidio. Es fascinante la manera en que lo describe como un engaño interno. Interesantemente, la manera en que él describe el suicidio sugiere que es casi otra manera para controlar a otros (porque “el suicida tiene siempre un deseo de venganza”) y para controlar a su propia vida (poque “es un engaño y un convencimiento intimo de que no podemos morirnos”). Este párrafo suerte introduce nuevos elementos a la conversación sobre el engaño y la manipulación.
Beatriz Carrillo Celaya menciona “el diálogo entre la ciencia y el feminismo” como un tema clave de la reforma sexual al principio del siglo veinte en España. Creo que esta frase de Celaya aplica ampliamente a las tres lecturas para esta semana. Burgos, Celaya y Glick entablan cuestiones de sexualidad, género, papel matrimonial y igualdad social en España con una atención particular a la fuerza de las voces psicológicas y médicas de la época, particularmente de Freud y Marañón. En su artículo, Glick analiza la popularidad profunda de Freud y sus nuevos conceptos psicoanalíticos. La atención elegida a la subconsciencia dio fuerza al crecimiento del estudio de la sexualidad humana. Al mismo tiempo, las teorías de Marañón definieron las cualidades rígidas y biológicas de la sexualidad femenina y pura.
Celaya y Glick concluyen que esta fascinación con la perspectiva diagnóstica y “el discurso médico masculino” redujo la mujer a su papel maternal y perpetuó la inferioridad de la mujer en la sociedad. Celaya elabora en unas figuras feministas, Burgos en particular, que combatieron el discurso de la ciencia nueva para proponer el feminismo político en España. En el contexto de la voz política de Burgos, Quiero vivir mi vida toma una forma distinta. Como lectores, podemos definir esta obra como un diálogo entre la ciencia de Marañón y el feminismo de Burgos. Con el suicidio de Enrique, los capítulos para esta clase demuestran el estado mental cada vez más inestable de Isabel. Si Isabel representa una figura de intersexualidad según la teoría de Marañón, Burgos cultiva inquietud mental y social para ella con el desarrollo de la trama. La culpa enorme que Isabel siente para la muerte de Enrique intensifica su pánico y su frustración interna. Esta angustia de crecimiento pone el choque problemático entre la ciencia y el feminismo en el centro de la novela de Burgos.
Los comentarios de Natalie, Griffin, y Madison y las lecturas de esta semana enfocan en la relación entre las ideas médicas de Marañón y como son relacionadas con la novela de Burgos. Me fascina la frase de Madison en que ella dice que “podemos definir esta obra como un diálogo entre la ciencia de Marañón y el feminismo de Burgos.” Creo que este punto es bien interesante. Hablamos en clase el martes sobre si el texto de Burgos es una propaganda de Marañón como dice el ensayo de Carillo, o si es una crítica de sus ideas. En mi opinión, tenemos que leer Quiero vivir mi vida como una mezcla de los dos. Por un lado, las ideas sociales y políticas de Burgos requieren una interpretación feminista de la novela. En esta manera, podemos ver el conflicto interno de Isabel como una crítica de la percepción de la mujer de la época y de las teorías de Marañón que definen la sexualidad de la mujer en términos de la maternidad. Pero a la misma vez, no podemos negar la influencia de las ideas de Marañón y el discurso médico de la época en la escritura de Burgos. Burgos estaba restringida por las ideas de su época como cualquier autor. Ella está intentando de criticar la percepción tradicional de la mujer, pero no tiene la habilidad de rechazarla totalmente. En una forma, la personalidad inestable/intersexual de Isabel está reflejada en la forma de la novela también. Como el personaje de Isabel, Quiero vivir mi vida revela un conflicto entre el deseo de desafiar el papel tradicional de la mujer a la misma vez que continua de perpetuar este papel.
Quiero añadir al comentario de Griffin sobre la culpabilidad en esta parte de la historia. Obviamente, vemos la Isabel culpable después de que ha suicidado Enrique, pero me interesa el hecho de que sintió la culpa cuando Enrique ha muerto y no cuando fue infiel a su esposo. De alguna manera, es muy egoísta de ella lamentar la muerte de Enrique pero no lamentar el hecho de que esta empeorando su matrimonio (aunque obviamente Julio es culpable también).
Aunque su coquetería parecía como buena idea de conquistar a los hombres y elevar su confianza, en realidad, creo que su coquetería se ha distanciado a ella aun mas de la felicidad. Ahora, su relación con Julio ha empeorado y tiene la culpa por el suicido de Enrique. En este sentido, estoy de acuerdo con Griffin en que el suicido de Enrique sirvió como un engaño interno que ella se merece por ser manipuladora. Como hemos mencionado en la clase de hoy, le salió el tiro por la culata porque su intento de ganar el control (de Enrique) ha resultado en aun mas caos y es ella quien ha perdido el control. Control es un tema recurrente en la novela. A lo largo de la película Isabel esta tratando de controlar a varias personas como Julio, Alfredo, Enrique, etc; sin embargo, en este momento parece que no tiene control de si misma. Siempre ha sido la persona que no sabia lo que quiere pero ella no tiene muchas opciones en cada parte de la novela.
Como otra Natalie dijo, vemos una transformación en Isabel. Pero creo que es más que una demostración de su lado emocional sino una caída de nuestra protagonista. En página 167, Carmen de Burgos describe el estado de Isabel después de la muerte de Enrique. Ella dice, “Le había parecido siempre que debía ser una de esas mujeres de historia brillante, que deslumbraron un día con su lujo y su belleza y que caen luego en la miseria y el abandono.” Por eso, pienso que no es solamente un cambio de Isabel sino la derrota de Isabel, que posiblemente causa su propia destrucción. Siempre pienso en el hecho que muchas veces Carmen de Burgos describe las mujeres como víctimas, y no sé si debo ver a Isabel como víctima en esta parte del libro. En una manera, estoy un poco feliz que ella se siente mal sobre Enrique. No estoy diciendo que el suicidio de Enrique fue causado por Isabel, ni que ella debe sufrir mucho, pero creo que ella necesita darse cuenta de sus acciones, y que ella no debe tratar a cualquiera como una conquista. Sin embargo, espero que Isabel mejore y estabilice su estado mental.
Yo creo que el cambio y la evolución de Isabel son muy fascinantes e irónicos. Como dijo Natalie, Isabel, al principio de la novela se preocupa mucho de su propia disposición y actitud. Ella no está feliz y siempre está en conflicto con su sexualidad. Su confusión que origina de la represión que ella se siente desde la sociedad, se manifiesta en una manera insegura e irracional. Vemos Isabel como un personaje inestable gracias a su estado emocional y psicológico. Pero, vemos un cambio inmenso en su comportamiento. Ella empieza preocuparse con la conquista sexual de los hombres. Ella está obsesionada con Alfredo y trata de seducirlo. Después, ella tiene una relación emocional y física con Enrique. Su estado anterior de inestabilidad emocional que es expresado mucho a su esposo Julio, desaparece y esta reemplazado por este comportamiento escandaloso. Creo que sus relaciones fuera del matrimonio son otras manifestaciones de su inestabilidad. Entonces, aunque su expresión en voz alta sobre su inestabilidad emocional desaparece un poquito, creo que esta remplazado por sus relaciones extra maritales. Isabel cambia y transforma, pero creo que lo que está pasando es que el mismo estado inestable esta expresado en una manera diferente.
Me interesa mucho el estatus mental y la estigma de la enfermedad mental en lo que estamos leyendo para la clase del martes que viene. Después de su experiencia en la clínica, Isabel está enojada con Julio porque Julio le dice que necesita ir al médico “como si estuviese loca” (Burgos 202). Encontré un artículo, “Tres textos sobre locura y normalidad en el XIX español” por Alvárez González, que examina la “locura” y la “normalidad” como constructo social en España en el Siglo XIX y los principios del Siglo XX. Durante esta época, un “loco” fue conocido por su comportamiento social. Es interesante pensar cómo Isabel forma una parte de la identidad de una loca con la definición dada en el artículo (y desde el punto de vista de Julio). Este artículo habla del desarrollo de la psiquiatría y cómo relaciona con la definición social de una enfermedad mental. Es interesante comparar la definición, percepción, y desarrollo de la idea de la “locura” como no solamente un término social pero también un término médico y las estigmas que se asocia con una enfermedad mental y/o un comportamiento “loco” y la diferencia entre los dos.
El ensayo por Anja Louis, “Carmen de Burgos and the Question of Divorce”, es una buena complemento de nuestra discusión en clase. Louis discute sobre el poder de los esposos dado por el rey y la costumbre en España. Además, el divorcio es el mínimo opción para las parejas infelices. Por ejemplo, en Quiero vivir mi vida, Julio estaba con Matilde pero no se divorcia con Isabel. Louis muestra que Carmen de Burgos era una feminista que promovía la legalización del divorcio. Su determinación muy fuerte es mostrada en sus obras. En particular, el artículo 438 es una crítica clásica al rey española. Carmen de Burgos emplea su idea que el divorcio es beneficio para las mujeres en su obra.
En Quiero Vivir mi Vida, la maternidad es un tema importante porque Isabel siente muy fuertemente que no quiere ser madre, pero esa opinión está contra lo que fue normal para una mujer en España durante aquel momento histórico. Para investigar más sobre el concepto personal y social de la maternidad, encontré el artículo Malas madres: la construcción social de la maternidad. Este artículo explora lo que significa ser madre y como una mujer se convierte en madre, si es un deseo o una decisión. También habla de los estereotipos de una madre, una buena madre como alguien quien cumpla bien su papel como madre, y una mala madre como alguien quien no lo hace bien. Aunque Isabel no tiene hijos hasta este punto de la novela, ella sería clasificada como una mala madre porque, según el artículo, ella es una de las <> (17). Este artículo explora el concepto de la mala madre en términos de la ley, la salud, y la sociedad y sugiere algunos afectos que las malas madres tienen en la sociedad como el abandono de los hijos.
Me interesa como la discusión de alma, como evidente en la ultima escena de la novela, se relaciona al tema de lo espiritual vs. lo corporal, como hemos visto al principio de la novela y con la escritura de Marañón. A lo largo de la novela, los personajes siempre dicen “si yo fuese hombre” o “quiero ser hombre.” Al responder a estas reclamaciones, siempre he pensado en ser hombre corporalmente o socialmente (tener mas poder, etc); sin embargo, al fin de la novela es claro que Isabel quería ser hombre espiritualmente al decir “Al fin le he robado su alma de hombre” (244).
Esta cita también me recuerda del concepto de la ‘gama de genero’ al examinar a Isabel. Durante la novela, siempre vemos fluctuaciones en su estado mental y a menudo ella no sabe lo que quiere; pero, con su acto final, claramente ha decidido lo que quería y, al tomar el alma de hombre, finalmente era capaz de representar el lado masculino de este espectro.
Finalmente, me parece interesante como siempre esta tratando de conquistar a casi cada hombre en la novela. Sus acciones al fin de la novela simbólicamente representan su conquista o triunfo final. Dicho esto, sería interesante argumentar si su triunfo final va a cambiar su nivel de felicidad.
En mi opinión, esta sección del libro es la parte más interesante que el resto. Vemos muchísimas escenas que hablan del género en términos corporales y espirituales, y incluye muchas ideas de Marañón. Me interesa mucho en capítulo XLV, cuando todos los personajes (incluso Isabel) declaran que Isabel es oficialmente un hombre. Creo que es muy machista que la idea de “perdonar” sea un característico femenino y no masculino. Esta idea ejemplifica la inferioridad de las mujeres en esta sociedad. Mientras personas como Marañón dijo que las mujeres no necesariamente son inferiores sino diferentes, el hecho que los hombres pueden hacer cosas muy malas y las mujeres deben perdonarlos para ser una “buena” mujer (pero no es el caso viceversa) muestran que las mujeres tienen menos libertad en la sociedad. Antes de este capítulo, Isabel le dijo a Julio que las mujeres tienen que sufrir los pecados de ellas mismas y sus hombres. Y después, Isabel le pregunta a Julio qué haría si ella tuviera otra relación, y él le dijo que él la mataría, aunque ella debe perdonar las mismas acciones de Julio. Por eso, en la última parte del libro, Burgos está mostrándonos claramente la injusticia contra las mujeres en la sociedad. No hay ambigüedad; es claro que las mujeres sufren y son castigadas más severamente que los hombres por las mismas acciones.
Los artículos también hablan de esta injusticia. En “The Female as Battleground,” Mangini describe cómo Alfredo y Julio habla sobre Isabel. Ellos prácticamente “desmiembran” y “lobotomizan” a Isabel, como si la problema fuera Isabel y no las normas sociales. La sociedad identifica la mujer como el problema y no los estereotipos, y los hombres en el libro demuestran esta mentalidad. En el artículo de Bell, ella habla sobre la represión de la identidad de las mujeres, y cómo esta represión se manifiesta en “la caída de la cordura.” Si la jerarquía de los géneros no existieran, las mujeres no sufrirían tanto.
Estoy de acuerdo con Natalie que la última parte de la novela es muy poderosa. Creo que en la última escena de la novela, la pregunta más interesante para considerar es si el asesinato de su marido presenta a Isabel como una víctima o como una vencedora. Es una pregunta bien difícil, y creo que para responderla es necesario de pensar en un tema central de la novela, que es la enfermedad y la locura de Isabel.
En su artículo, Amy Bell escribe sobre algunas protagonistas estereotípicas de la literatura de la época, incluyendo un tipo se llama la “mad mystic”. Luego, ella escribe que “The fact that women authors often project these rebellious desires onto the characters of mad or monstrous women…reflects their own self-division and their simultaneous desires to accept and reject patriarcal norms.” Creo que si aplicamos esta teoría a la enfermedad de Isabel, vemos la ambigüedad de la novela en términos de un mensaje político/social. Por un lado, parece que la enfermedad de Isabel es el precio que ella tiene que pagar por su inhabilidad de ser una mujer totalmente “femenina”. En esta manera, Isabel pierde su voluntad y se convierte en víctima de una sociedad machista. Por otro lado, la enfermedad de Isabel sirve también como un mecanismo de luchar su papel en la sociedad. Capítulo XLV dice que “El arma era la enfermedad: La única forma de suicidio que podía darle tiempo de arrepentirse y de salvar su alma.” Hay una contradicción aquí; como la “mad mystic”, Isabel tiene un tipo de poder porque su enfermedad permite que ella actúe en una manera que no sería aceptable si ella fuera una representación más tradicional de una mujer. Sin embargo, sus acciones fuera de la norma pierden valor porque vienen de una mujer “loca”, en este caso por causa de ser una mujer “intersexual”. Por eso, cuando Isabel le mata a su marido en la última escena, vemos una Isabel ambigua que en su momento de máximo poder no puede dejar de ser víctima de un mundo injusto.
Leer el artículo de Amy Bell sobre la interpretación de la novela y específicamente el comportamiento fue interesante para mí porque creo que ella llama la atención a unos detalles y momentos importantes en la historia de la Isabel. Lo que más llamó la atención fue la presencia de una ironía fuertísima en esta novela. Isabel vive en un mundo masculino donde sus cualidades femeninas tienen sus papeles fijos. Pero, Isabel se siente atrapada en este mundo donde no se puede expresar. Bell describe la importancia de los espejos y la vanidad en la vida de Isabel. Ella dice que la obsesión con el espejo y su apariencia “does not stem from an inflated ego but from the complete lack of one” (273). Isabel es muy insegura y no puede encontrar su papel en este mundo donde no se puede expresar completamente como una mujer con tendencias masculinas. Bell continua a describir el papel del espejo; “Isabel observes her image not because she self-absorbed but because, like her beholder, she sees herself as an object” (275). La percepción de la sociedad ha infiltrado el corazón y la mente de Isabel y la fuerza a pensar en sí misma como un objeto. Es irónico, porque Isabel rechaza la sociedad que la crea en un objeto; en toda la novela ella tiene episodios de histeria porque vive debajo de unas reglas que dictan su comportamiento corporal y emocional. Aunque ella rechaza esta idea de la deshumanización de la mujer, ella mira en el espejo y ve un objeto. Las ideas de la sociedad masculina ha cambiado la manera en que Isabel se ve. Esta contradicción es exagerada por el comportamiento promiscuo de ella. Isabel se conforme en un objeto sexual para coquetear y conquistar a los hombres. Isabel trata de seducir a Alfredo y Alfonso y tiene una relación extra-marital con Enrique. Ella se siente como su mayor arma es su sexualidad y su hermosura. Ella conforme completamente a estas ideales absurdas de la sociedad. Su deshumanización de los hombres causa el dolor, la confusión, y el sufrimiento en su vida, pero ella perpetua esta idea de la mujer con su comportamiento.
Estoy de acuerdo de lo que dice Natalie sobre las mujeres en la sociedad que no es justo que las mujeres no están perdonadas para una acción si un hombre está perdonado para hacer la misma acción. Además de lo que ha dicho, lo que yo veo en la novela que es muy importante no son “las ideas de Marañón” que incorpora Carmen de Burgos sino la respuesta de Marañón a las ideas propuestas por Burgos. Vemos la contradicción de Marañón hacia los hombres cuando, como dice en el artículo de Mangini, Marañón, a pesar de su escritura que condena a los hombres para ser adúlteros, ignora que Julio es infiel a Isabel (Mangini 22). Isabel es la culpable (para Marañón) en la novela y Burgos se burla de esto y a la sociedad para pensar así. Es una representación del estándar doble de lo aceptable para un hombre y una mujer en la sociedad. Además, lo que yo creo es muy importante es el papel de la religión en reafirmar la culpabilidad de la mujer. Natalie ha dicho que las mujeres tienen que sufrir los pecados de sus maridos y de ellas mismas pero la iglesia y la sociedad establecen esto que la mujer es la culpable si su marido la engaña. Si un marido engaña a su mujer, para la iglesia y la sociedad la mujer ha equivocado. ¿Por qué el hombre no toma la responsabilidad de sus acciones también?
En esta última parte de la novela, los estándares dobles son muy importantes, como Natalie sugirió en su comentario. La conversación en que la madre, la hermana, y las amigas de Isabel intentan confortarla con otros ejemplos de hombres buenos que tuvieron relaciones extramaritales es chocante. Las mujeres explican que es normal si Julio tiene una relación extramarital porque es lo que todos los hombres hacen. Al mismo tiempo, sin embargo, es un pecado horrible e imperdonable si una mujer lo hace. Aunque las mujeres todavía no son iguales a los hombres en todos los aspectos de la sociedad, como con la paga para algunas ocupaciones, es difícil comprender que unos estándares dobles tan sorprendentes como esto existieron en la sociedad dentro de la vida de mi bisabuela. También me impresionó la conversación que Natalie citó en que Julio dice que Isabel debe perdonar sus acciones pero si ella tuviera una relación extramarital, él mataría a ella. La perspectiva de la sociedad de aceptación hacia los engaños de los hombres y el código de las leyes que Doyle citó en su artículo “Body of Evidence” me hace pensar que Julio sería castigado si mataría a Isabel, pero el castigo no sería tan horrible que lo que ella probablemente va a recibir por el asesino de Julio. Me interesa mucho que la novela termina con Isabel sola con el cuerpo de Julio. Es un momento de triunfo para ella porque ha logrado lo que quería pero imagino que este triunfo solo durará un momento antes de que los otros enteraren que ella ha matado a su esposo y ella este castiga, probablemente en una manera muy severa.
Cuando hablamos sobre el artículo, “Carmen de Burgos and the Question of Divorce”, empezamos la conversación con los niños ilegítimos y como la biología es usado para castigar a las mujeres. Los hombres no pueden ser embarazados entonces no hay la evidencia de la infidelidad que hay para las mujeres. No había los exámenes de paternidad entonces los hombres tenían mucho más libertad y capacidad de tener relaciones fuera del matrimonio. También discutimos el proceso que describe Louis sobre las consecuencias de no tener el divorcio. Porque no hay una ley sobre el divorcio, el adulterio ocurre, y después la muerte de la mujer (y en el caso de Julio, la muerte del hombre). Burgos exagera este proceso para llamar la atención a la injusticia de la justicia. Además, hablamos sobre la diferencia entre la crianza de Isabel y las creencias de Burgos sobre la coeducación. Burgos cree que el problema en la dicotomía del género en la sociedad es causado por la falta de exposición al otro sexo durante la niñez. Pero, en el caso de Isabel, ella tenía una niñez con experiencias de los hombres y todavía no puede resolver los problemas de su género. En el artículo, describe como las novelas crean un debate público y una reacción fuerte. Burgos no escribe una protagonista feminista porque quizás ella sabía que el público del tiempo no la aceptaría. Entonces, ella crea una situación semejante al tiempo, los exagera, y entonces crea un argumento sobre los horrores del tratamiento de las mujeres. En el caso de Julio, él es un esposo paciente y no trata de controlar a Isabel tanto. Pero la novela progresa y él cambia a un esposo infiel e irracional. Quizás, Burgos está tratando de criticar los efectos del adulterio.
En el otro artículo, hablamos sobre el melodrama y la ley y como el autor mezcla el lenguaje de cada cosa. La ley puede ser tan subjetiva como el melodrama. No pensamos que el melodrama sería tan efectivo hoy que en el tiempo de Burgos. Burgos usa el género del melodrama para hacer gris las áreas blancos y negros de la ley. En la ley hay cosas blanco y negros como la justicia, lo malo, lo bueno, etc. Burgos usa esta novela y su género del melodrama para llamar la atención a las maneras en que estos binarios fijos de la sociedad pueden cambiar y fracasar. Después tuvimos una conversación sobre el argumento biológico de la separación de los sexos. Hablamos sobre las importancias de reconocer las diferencias en la biología, y las consecuencias de hacerlo. Nos ayuda a reconocer las tareas para que sirven mejor los hombres y las tareas para que sirven mejor las mujeres, pero al mismo tiempo, tenemos que entender que esta crea una dualidad en la sociedad.
Carmen de Burgos and the Question of Divorce:
En este artículo, Anja Louis enfoca en las creencias de Burgos sobre el divorcio, el matrimonio y las diferencias de los dos sexos. En nuestra clase, inicialmente hablamos sobre la idea de la co-educación. Pensamos que era muy interesante que Burgos enfocaba en este tema porque revela su creencia que los problemas del matrimonio fueron creado por causa de la sociedad desde una edad muy joven. También, hablamos sobre la transformación del personaje de Julio en la novela. Al principio, parece que Julio es el opuesto de los hombres crueles que Burgos critica en sus ensayos y otras novelas. Él es simpático, fiel y paciente con Isabel y su personalidad inestable. Al lado de la novela, sin embargo, él comienza una relación extramarital con Matilde y comienza a convertirse en un personaje más y más problemático. Al fin de la novela, cuando él le dice a Isabel que él le mataría a ella si ella hubiera tenido relaciones con otro hombre, vemos que Julio se ha convertido totalmente el hombre que representa el sistema legal que favorece el hombre. Como en el ejemplo de la co-educación, vemos que Burgos creía que el matrimonio fue un problema sistémico.
Melodrama and the Law:
Este artículo comienza con una cita que dice “Meanwhile, you and I will try to put infinite shades of grey into black and white.” Estas palabras resumen lo que la autora intenta de hacer con dos géneros literarios bien diferentes, la ley y el melodrama. En clase hablamos sobre el binario supuesto de la ley (objetiva, racional, asociada con el hombre) y el melodrama (subjetivo, emocional, asociado con la mujer). El argumento del artículo es que la ley no es tan racional y que los dos géneros de escritura tienen muchas similitudes. Pensamos que Carmen de Burgos fue inteligente de escribir en dos formatos muy diferentes, sus ensayos académicos por un lado y sus novelas de melodrama por el otro, porque permitía que ella tuviera una audiencia más grande y diversa para sus argumentos políticos. Terminamos nuestra discusión hablando sobre los estereotipos que todavía existen hoy en día sobre la racionalidad del hombre vs. la emotividad de la mujer.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
Primero, hablamos sobre la diferencia entre las consecuencias del adulterio por las mujeres y los hombres, particularmente en el aspecto biológico. En página 55, la autora describe cómo las mujeres pueden tener hijos a causa de sus relaciones con otros hombres mientras no hay consecuencias reales por los hombres. A causa de esto, las mujeres fueron castigadas más severamente por sus relaciones extramatrimoniales porque amenazaron la “estabilidad” de la familia, y probablemente el orgullo de su hombre. Sin embargo, Burgos intenta a mostrar que el problema con el adulterio no es necesariamente los hijos ilegítimos sino que es un indicio que la mujer y el hombre ya no son felices en el matrimonio . La infelicidad causa el adulterio, que causa la muerte de la mujer muchas veces. Burgos discute que el divorcio puede ayudar todo, porque con el divorcio, no haría adulterio ni muertes innecesarias. Pero con el divorcio, también la sociedad tiene que adoptar un sistema de coeducación. Una duda que tenemos en clase es el hecho que parece que Isabel recibe una educación viriloide, pero todavía ella tiene muchas problemas en su matrimonio. ¿Quizás es que ella tuvo una educación privada y no tuvo mucha interacción con otros chicos? Burgos discute que si los chicos tuvieran más experiencia con el otro género en una edad joven, tendrían más conocimiento sobre otro sexo, que resultaría en relaciones mejores (57).
“Melodrama and Law”
Primero, hablamos de cómo la literatura puede tener un efecto muy grande en la sociedad y la ley (165). Burgos escribe su novela con el propósito de convencer a otros que existe mucha injusticia contra las mujeres, y la ley debe cambiar esto. Su uso de las características de un melodrama ayuda a convencer su público a actuar contra la ley. También, la autora del artículo usa vocabulario de la ley para describir la literatura y viceversa. En página 158, Louis describe cómo la jueza es como el lector de la narración del abogado, mientras el lector de una novela es como la jueza del caso del personaje y tiene que decidir el veredicto. Por eso, a causa de que las obras de Burgos son melodramas, Burgos muestran que su propósito por escribir las novelas es convencer al lector que mucha injusticia existe contra las mujeres y tenemos que cambiar la sociedad. Al final, hablamos que mientras muchos autores como Burgos intentaban a hacer gran cambios en la sociedad, todavía no vivimos en una sociedad que es igual por cada género. Todavía usamos argumentos como “es el tiempo de la mes por ella” para explicar sus comportamientos que son quizás “emocionales.” Mientras hemos hecho mucho progreso, todavía estamos lejos de una sociedad completamente igual por cada género.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
En este articulo, es importante notar la diferencia entre los hijos ilegítimos de hombres y de mujeres. Hablamos sobre la herencia diferente y el hecho de que el hombre puede tener un hijo ilegítimo, pero no sería parte de su familia original como el hijo de la madre de esa familia. También, la discusión de la coeducación de los sexos es importante y relaciona con la educación de Isabel en “Quiero vivir mi vida”. Más, las mujeres no tenían la misma educación de los hombres, especialmente en su entendimiento de sus derechos legales. Adicionalmente, hablamos de la respuesta requerida a las obras melodramáticas de Burgos que requieren una respuesta critica y que los lectores entran en la conversación de las novelas. Esto introduce el público de sus novelas que es importante, obviamente. Finalmente, hablamos sobre la parte del articulo sobre el adulterio como un síntoma de un matrimonio descontento y como relaciona con la novela.
“Melodrama and Law”
La cita que empieza este articulo es bien importante, “Meanwhile, you and I will try to put infinite shades of grey into black and white.” Hablamos sobre las matices que son centrales en la escritura de Burgos. Ella juega con las líneas grises para descontruir las binarias de la sociedad. Específicamente, ella enfatiza la binaria de género que aparece a lo largo de todo su novela, “Quiero vivir mi vida”. Esta binaria afecta a todos, no solamente a las mujeres. Más, un tópico clave del articulo es la eficaz de la literatura para cambiar la ley. En los dos artículos, la autora refiere al éxito de las obras de Burgos para cambiar las leyes del divorcio en 1932. Finalmente, es interesante cuando ella habla del Zeitgeist de la época y el hecho de que melodrama era perfecta para este Zeitgeist especifica. Pienso que melodrama no tendría la misma parte en el Zeitgeist hoy en día y quizás no funcionaría en la misma manera.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
En nuestra discusión sobre este artículo, hablábamos sobre la importancia del asunto del divorcio para Burgos. En su artículo, Anja Louis demuestra que Burgos emplea sus novelas para sutilmente o explícitamente comunica mensajes sobre el tema de divorcio. Louis subraya el punto interesante que Burgos ve el divorcio como beneficioso para hombres y mujeres, afirmado que la implementación de una ley para el divorcio disminuiría la infidelidad matrimonial. También, discutimos la perspectiva de Burgos sobre la educación separada de los niños y niñas. Louis ilumina el problema fundamental cuando las mujeres no saben sus derechos legales o no entienden el lenguaje legal, utilizando ejemplos de la novela Artículo 438. Además, hablábamos sobre los distintos públicos de Burgos con sus novelas y sus artículos feministas. Parece que Burgos quería crear novelas que retratan realidades tangibles y relacionables para un público de otras mujeres.
“Melodrama and Law”
Hablábamos sobre el argumento básico de Louis quien esencialmente sostiene que el género de melodrama y la ley poseen características similares. Más, Louis afirma que ambos la ley y un melodrama contienen una estructura binaria. Un punto de Louis que resalta como particularmente saliente es que Burgos “subvierte las convenciones de melodrama” y crea textos matizados con tonos de gris, en vez de solamente blanco y negro (162). También, discutimos las asunciones subyacentes del discurso legal sobre la mujer. Hablábamos sobre una suposición problemática legal que fue que la mujer no es capaz de ser racional o lógica. Esta noción fue una justificación para constreñir los derechos legales de la mujer. Sin embargo, Louis mantiene que Burgos demuestra que las mujeres poseen la habilidad de razonar moralmente. Después, introducimos en nuestra conversación ciertas preguntas sobre la prevalencia de este ideal sexista sobre la habilidad de la mujer de razonar en nuestra sociedad hoy en día. Hablábamos sobre los estereotipos sobre las mujeres como “emocionales” o “irracionales” versus los hombres que son vistos como “razonables”. Es interesante que aunque había mucho progreso en términos de los derechos y opiniones sobre la mujer, hay ciertas ideas sexistas que todavía existen.
Discutimos este artículo con una atención al desarrollo de la teoría de Carmen de Burgos. Burgos enfocó la mayoría de su vida y sus estudios a la lucha para el derecho al divorcio. El divorcio está claramente un tema central de todos sus artículos y sus novelas. Podemos conectar este foco a un montón de temas claves en Quiero vivir mi vida. Por ejemplo, en página 55 del artículo Louis aborda la cuestión de hijos ilegítimos. Por consecuencia de la biología, en esta época no existe un mecanismo para revelar unos hijos de un hombre afuera de su matrimonio. Consideramos este tema con consideración a Julio y Matilde. En sus obras, Burgos llama atención a muchas síntomas de un matrimonio infeliz. Desde la perspectiva de Burgos, la falta de las escuelas mixtas, los defectos de la educación de la mujer, el adulterio y la deuda familiar justifican la expansión del divorcio.
“Melodrama and Law”
Empezamos nuestra conversación sobre “Melodrama and Law” con las similitudes entre la ley y la literatura melodramática. Las dos áreas aparecen muy diferentes, pero las dos perpetúan un sistema binario de pensamiento. Discutimos el intercambio entre la subjetividad y la objetividad. A primera vista, podíamos concluir que el melodrama opera un espacio subjetivo y la ley opera un espacio objetivo. Sin embargo, las obras Burgos desafió esta dualidad. De contrario, Burgos creyó que la ley de su época era subjetiva y incorrecta. Utilizó la novela melodramática para poner énfasis en unas injusticias objetivas. También, encontramos un problema con el sistema binario del género. La ley injusta continua en el siglo veinte por consecuencia de un entendimiento de la mujer irracional y histérica y el hombre racional y dominante. Aceptamos la conclusión del artículo en página 165 que el melodrama funcionó como una manera a exponer las prejuicios del sistema binario y abrir espacios en la ley para una justicia multifacética.
En el articulo, “Melodrama and Law,” el autor declara que literatura puede influir un debate publico y un cambio in moralidad publico, y en efecto, puede tener una influencia en la ley. En clase, hemos hablado sobre Carmen de Burgos usa una melodrama para atraer un publico especifico y criticar el sistema de ley. Aunque efectivo, como muestra que en 1932 cuando España aprobó la ley divorcio, pienso que el uso de una melodrama está en desacuerdo del mensaje de Burgos en un intento atrae un publico femenino.
Se puede ver en el articulo “Carmen de Burgos and the Question of Divorce,” que Burgos enfatiza los asuntos en su sociedad con matrimonio, adulterio, y divorcio y como los defectos impiden el triunfo de “bien” abajo “mal.” Ella presta atención a las construcciones binarios y la necesidad romper la dualidad con los sexos, pero ella usa los argumentos biológicos para lograr esto propósito.
Una melodrama es una obra dramática con personajes exagerados con la intención atraer a los sentidos y emociones del publico. Obviamente, ella busca por la apoya de un publico femenino, pero en una manera, esta contradice su criticismo en la ley. Anja Louis argumenta que el gobierno y los leyes usan argumentos biológicos y subjetividad para impedir el éxito de las mujeres con respeto a la ley, pero usando los emociones de su publico femenino para influir un debate publico y cambio moral continua la ideología de subjetividad en el gobierno.
Primero, hablamos del artículo “Carmen de Burgos and the Question of Divorce” y como es muy importante para Burgos la cuestión de divorcio en sus novelas. La razón es que el divorcio es la solución para tantos problemas en la sociedad como la infidelidad porque no habría tantos casos de infidelidad si fuera posible el divorcio. Quizás parte del problema de los matrimonios, según el artículo, es que hay una falta de educación con el sexo opuesto. Como vemos en la novela, la hermana de Isabel es un ejemplo de las consecuencias de la educación sin niños. Tienen que aprender del sexo opuesto después del matrimonio. El proceso de la socialización empieza tan temprano en la vida y es una de las razones que la educación es tan importante. Muestra un problema de la institución y de la sociedad que las mujeres no tienen bastante educación para entender sus derechos y los hombres y las mujeres no tienen la educación juntos.
En el artículo “Melodrama and the Law”, discutimos cómo la literatura sirve como una tarima para las mujeres para compartir sus historias porque las experiencias de las mujeres antes no fueron compartidas. Es crucial porque la literatura, específicamente el melodrama, fue muy importante para la ley de divorcio porque la literatura habla de los problemas controversiales y tiene un efecto en la sociedad. La ley durante esta época fue subjetivo como los melodramas. Hoy en día, el género melodrama no sería tan efectivo para influir la sociedad que cuando escribió Carmen de Burgos. Conectando el artículo y la ley con la sociedad hoy en día, hablamos de los estereotipos de las mujeres y los hombres. Las mujeres tienen un imagen de ser menos lógicas y menos racional que los hombres a causa de sus hormonas pero la sociedad niega hablar de las hormonas y biología de los hombres. Los efectos biológicos de las mujeres están usados en contra de ellas. Por la diferencia entre los hombres y las mujeres, los castigos fueron mucho más peores para las mujeres que para los hombres. El propósito de escribir melodrama es para crear una reacción del público. Está dirigido a un público de mujeres porque pueden relacionarse con los temas de las novelas y las mujeres son las que tienen la última palabra.
Es importante notar como las mujeres son responsables por los hijos ilegítimos porque es ellas quienes dan la luz. El hombre puede escapar el estigma de tener hijos ilegítimos pero la mujer es atrapada. Con esto, vemos en este articulo que la falta de educación de las mujeres es un limite porque no pueden articular su derechos.
También enfocamos en el ciclo de matrimonio, adulterio y muerte y como este ciclo es evidente en la novela. Básicamente, en el articulo, de Burgos argumenta que el divorcio puede ofrecer una solución a romper este ciclo. En la pagina 59, vemos que de Burgos condena al adulterio porque es síntoma de un matrimonio fracasado.
Me interesa la discussion de el melodrama como medio de manipular su audiencia. Según el articulo, el uso del melodrama es para indignar a la gente. Aunque es una historia con que cada persona puede relacionarse, su exageración extrema llama la atención a este gran problema social. Ademas de esto, es util entender que utiliza el melodrama para escribir a las masas pero cuando escribió su artículos eruditos, les escribió por los hombres educados.
Melodrama and the Law-
Lo que me fascina en este articulo es la intersección de la ley y lo literario, donde vivia de Burgos. Vemos en la novela como de Burgos utiliza la literatura para criticar la ley y su discusión de como las leyes pueden ser tan subjetivas como su melodrama, especialmente con las diferencias de genero. Hablamos un poco sobre el hecho de que, hoy en día, aunque todavía existe algunas diferencias genéricas, hemos cerrado la brecha de desigualdad.
El otro aspecto intrigante del articulo es la dualidad o la construcción binaria. Obviamente, en la novela hay lo bueno v lo malo, y lo masculino v lo femenino. Pero este articulo habla de como de Burgos trataba de ponerse en el medio de los dos lados. Este hecho representa el base de su argumento en que debe existir mas que solo dos opciones. Esta noción también tiene que ver con el doble estándar sobre como los hombres y las mujeres son castigados como resultado de estas leyes inconsistencias.
En nuestra discusión de clase hoy sobre Carmen de Burgos, el divorcio, el melodrama, y la ley exploramos muchos aspectos interesantes. En el artículo sobre el divorcio, eso fue un tema interesante en la vida de Burgos porque ella dedico su vida a la lucha para la legalidad del divorcio. Me impresiono la progresión que Burgos explica que ocurre con un matrimonio miserable si no hay la posibilidad de divorcio en que es “natural” para alguien de tener una relación extramarital que después causa la muerte. También, no había dado cuenta de que tantos de las obras de Burgos son relacionados con los temas de divorcio y matrimonios miserables. Otro aspecto de la discusión fue la educación de los hombres y las mujeres. Pienso que fue interesante que en “El artículo 438” María de las Angustias no pueda entender sus derechos legales aunque Jaime explícalos muchas veces. En nuestra discusión, sugerimos que quizás la pública seria indignante si María fue una mujer muy inteligente, y eso no es el propósito de su trabajo porque Burgos quería explorar las injusticias de la sociedad y luchar por la legalidad del divorcio. También, comentamos sobre las estándares dobles que fueron muy injustas relacionados con los castigos de los hombres y las mujeres cuando alguien mata a su esposo por una relación extramarital. Es increíble que un hombre solo sufriera el destierro durante seis meses hasta seis años pero la mujer seria matado por sus acciones. Este parte de la discusión fue relacionado con la novela que leímos y también comentamos sobre los cambios en el personaje de Julio durante su relación extramarital. Creo que es posible que sepa que Isabel no reaccionaria bien al engaño. Según las reglas sociales, él puede tener su relación extramarital y todavía guardar su vida con su esposa legal. Así, quizás su actitud cambie porque el intenta mantener lo normal y lo que es su “derecho” en la sociedad como hombre y no perder su reputación y vida con Isabel.
En el otro artículo sobre la ley y el melodrama, me impresiono el uso del formato de la publicación de algunos de sus obras en la forma de capítulos publicados cada semana para un público muy grande. También, discutimos la importancia del melodrama porque ella produjo historias tan horribles e injustas que el público tuvo que responder. En una comparación entre la ley y el melodrama, los dos son más similares que pensaba porque los dos usan lo sensacional para discutir una perspectiva. Creo que hoy en día, los abogados usan muchas narrativas personales y emocionales para defender o acusar en los casos legales. Así, aunque la ley parece que debe ser algo objetivo, muchas veces emplea mucho de lo subjetivo. También, hablamos de la dualidad de la vida que está presente en los melodramas y en la ley. En estos dos, muchas veces hay un sistema de dos opciones de la verdad y el falso, el criminal y el inocente, pero en la vida real no es tan claro y hay muchas más opciones y combinaciones de opciones. Discutimos que esto también aplica a los géneros en la vida de las obras de Burgos y en la vida hoy en día porque no hay solo hombre y mujer, masculino y femenino. Desde esto, pensamos en el argumento que las mujeres son menos racionales que los hombres. Creímos que esto todavía existe hoy en día porque la gente todavía dice que una mujer actúa en una manera emocional por sus hormonas. Este argumento biológico usualmente solo aplica a las mujeres y la gente no critica a los hombres en esta manera. Terminamos la clase con una discusión de la media y las representaciones estereotípicas del hombre ideal y la mujer ideal en los anuncios hoy en día. Pensamos en los intentos de cambiar la representación de la mujer perfecta en algunos anuncios con mujeres con diferentes tipos de cuerpos o discapacidades, pero es interesante que no hay tantos intentos de cambiar la imagen del hombre ideal.
Encontré el artículo “A Reexamination of Sex Differences in Sexuality: New Studies Reveal Old Truths” de un grupo de investigadores psicológicos de Bradley University y University of Western Sydney. Me fascina este estudio en el contexto de nuestras conversaciones sobre Marañon y las reglas rígidas del género y la sexualidad en España al principio del siglo veinte. Los psicólogos publicaron esta obra en 2012, pero llegaron a unas conclusiones similares a las teorías de Marañón y otros científicos del siglo veinte. En los casos de valores de atracción, número de parejas y preferencias de pareja perpetúan unas distinciones claras que separan hombres y mujeres. Al mismo tiempo, el estudio insiste que estas tendencias no son reglas de sexualidad, solamente modas psicológicas que pueden ser variados por un montón de razones. Sin embargo, con el final de Quiero vivir mi vida y el destino de Isabel en mente, es posible que estas teorías hoy día contribuyan a la mentalidad problemática que enfatiza Burgos en el siglo veinte.
Encontré este articulo sobre la demonización del divorcio y los ajustes y reacciones después de un divorcio. El articulo describe la demonización como una respuesta negativa para hacer frente a un divorcio que involucra “evaluando” alguien como relacionado a fuerzas demoníacas. Habla sobre el hecho de que individuos muchas veces dicen que un divorcio es el trabajo de Satán para explicar su sufrimiento. Esta investigación estudió el ajuste psicológico en grupos con varios niveles de demonización de divorcio, de ex-marido, y de si mismo. La investigación encontró que lo más alto el nivel de demonización, lo más alto el nivel de estrés postraumático será.
Esta investigación es reciente y tiene mucho espacio para más investigación y otros pasos más adelantes. Es importante en la conversación de esta clase sobre la libertad de divorcio, específicamente la novel de Burgos, “Quiero vivir mi vida”, porque es el paso siguiente. La legalización del divorcio tiene otras implicaciones que son bien importantes notar. Especialmente en un país tan católico y “religioso” como España, este lado spiritual que tiene raíces muy profundos en la sociedad inevitablemente tiene un papel clave en las consideraciones sociales y las repercusiones de algunos cambios significativos.
En su artículo, “Criminalizing Spousal Rape: The Diffusion of Legal Reforms,” los sociologistas McMahon-Howard, Clay-Warner y Renzulli examinan la evolución de las leyes sobre la violación entre esposos o conyugal en los Estados Unidos. Antes de ciertas reformas legales de los años 70, una violación entre una pareja casada no fue procesada antes de la ley. Aunque ha habido mucho progreso desde estas reformas, en 2002 solamente 23 estados han adoptaron leyes que permiten una acusación completa de una violación conyugal. Los investigadores en este estudio exploran las razones sociales y políticas en que ciertos estados no han adoptaron leyes más estrictas sobre la violación conyugal.
Esta investigación me hace pensar en muchas obras que hemos leído, especialmente los artículos de Anja Louis sobre el asunto legal del divorcio en España en los años iniciales del siglo veinte. Louis mantiene que las nociones del patriarcado son fundamentalmente inscritas en la ley, utilizando el caso del divorcio para su argumento. Para Burgos, el tema del divorcio fue un pilar integral de sus creencias feministas y la aprobación de la ley para el divorcio en España simboliza un triunfo para ella. Es interesante ver otro ejemplo más moderno para entender las maneras en que la ley ha fallado a las mujeres y perpetúa un sistema misógino. Mientras que la novela de Burgos y los artículos nos permiten examinar el sistema legal y la cultura de España muy críticamente, es imperativo ver el sexismo penetrante en nuestro propio sistema legal hoy en día.
Marañón y el feminismo
Me fascina la idea de Aresti que existe “una convergencia parcial entre los planteamientos del feminismo y los de medicina social” (237). Es muy interesante que aunque las clases médicas y las feministas tienen opiniones diferentes, algunos de ellos estaban de acuerdo en la teoría de Marañón. La crítica de donjuanismo fue lo que tienen en común sobre las mujeres. En Quiero vivir mi vida, Isabel es como una “Don juan” femenina que manipula a los hombres alrededor. Es muy atrayente que Aresti dice “la imagen de la mujer moderna y emancipada se convirtió en la figura opuesta al don Juan” (242), y Isabel es una representación de una mujer no es moderna ni emancipada. Aunque Marañón aparece un defendedor de los derechos femeninos, intrínsecamente, él “nunca abandonó totalmente sus prejuicios sobre una supuesta inferioridad femenina” (244). Marañón nunca advoca que las mujeres deben de tener derechos iguales. Además, Aresti argumenta que “la feminidad fue crecientemente valorada y dignificada….por los científicos”, y la ciencia ofrece más justificación a las mujeres (240). Pero Marañón usa la ciencia e información medicina para “distinguir y especializar” el sexo, y la gente le creó porque Marañón era un médico. Es muy irónico que Marañón usa la objetividad de la ciencia para expresar su perjuicio. Creo que es la razón que su teoría fue tan contradictoria.
Lo que yo encuentro muy interesante son las definiciones múltiples de ser feminista. En el libro de Aresti, habla de lo que significaba ser feminista en los años veinte y treinta y dice que la mayoría de las feministas durante esta época creían que las mujeres y los hombres eran diferentes pero las mujeres eran dirigidas por su deseo fuerte para ser madres. Las ideas del feminismo se centraban en el papel de la mujer en el hogar y como madre. Dice Marañón que una “madre consciente” no aspira tener los derechos de los hombres pero realiza sus aspiraciones con estudios de la maternidad. También, existieron otras definiciones: las mujeres y hombres deben ser iguales y las mujeres son “esclava(s) del hombre” (Aresti 236). Sin embargo, vemos la discrepancia de las perspectivas y definiciones en los artículos que hemos leído entre Marañón y Juarros. Juarros se da cuenta de las fallas de su cultura en términos de lo que significa ser mujer.
La idea de definiciones múltiples de lo que significa ser feminista es muy relevante hoy en día. Todavía tiene un sentido de tabú hablar del feminismo en la sociedad (para algunos) aunque las mujeres han ganado muchos derechos y poder en el esfero público. Pienso que una de las razones para la estigma de hablar del feminismo hoy en día es que hay mucha discrepancia entre las definiciones del feminismo. Como en los años veinte y treinta de lo que estamos estudiando, hay perspectivas diferentes como las de Marañón, Carmen de Burgos, y Cesar Juarros y una de las causas para el progreso lento para las mujeres es que hay muchas definiciones del feminismo. No es claro para todos para lo que luchan los feministas.
Algo que me impresionó mientras leí los artículos fue el hecho de que la sociedad no ha cambiado tanto que pensaría. Los artículos describen la actitud de la cultura española hacia las personas hermafroditas u homosexuales y hablan de los estándares dobles entre los hombres y las mujeres dentro de los años 20 y 30 en España. Tristemente, la sociedad no ha cambiado mucho en los últimos 90 anos. Como García y Mengibar describen en su artículo, en muchos países hoy en día, las personas quienes no se identifican como simplemente masculinas ni femeninas están oprimidas. Es terrible que la historia no haya borrado estos estereotipos falsos de la inferioridad. Muchos de los estándares dobles entre hombres y mujeres todavía existen también. El artículo sobre “Marañón y el feminismo” habla mucho de la naturaleza femenina y eso me hace pensar en otras diferencias entre los hombres y las mujeres que la sociedad mantiene. Aunque las mujeres todavía tienen más oportunidades para trabajar y participar en la sociedad, todavía existe un estigma cuando las madres deciden trabajar y dejar sus hijos con otra persona. Es normal y muy aceptable para un hombre de trabajar fuera de casa pero cuando una mujer lo hace a veces hay un estigma. Creo que es muy triste cuando uno de los padres deja su familia pero hay mucho más de un estigma cuando es la madre quien sale. Hay un sentido de que ella ha abandonada sus hijos y su naturaleza femenina y su papel de ser madre. Cuando un hombre lo hace, es juzgado pero no tanto como una mujer. Creo que nuestra sociedad ha mejorado mucho en los últimos 90 años, pero todavía hay estándares dobles y estigmas que deben cambiar.
Como Katie, me sorprendió mucha la descripción del hermafrodita en el artículo “Sexo y razón,” especialmente por los noventa. Los estereotipos del hermafrodismo que los autores describen son absolutamente terribles. En página 209, dicen, “Humanidad y hermafrodismo son conceptos mutuamente excluyentes; sólo cuando el hombre no lo es todavía o cuando comienza a dejar de serlo, corroído por la edad y la muerte, parece que el sexo se borra y emerge una identidad semejante a la androginia.” Los hermafroditas existen en los limites de la humanidad. Sin embargo, mientras la sociedad hoy en día todavía tiene muchos problemas, ha avanzado en algunos aspectos. Por ejemplo, los homosexuales tienen muchos más derechos, como los del matrimonio, adoptar a los niños, etc. La sociedad no es perfecta, pero al menos no ve a los homosexuales como “monstruosidades del espíritu” (que dijo Marañón).
Por otro lado, todavía tenemos la expectativa que la mujer va a parar su carrera cuando ella tiene hijos, pero no tenemos la misma expectativa por los padres. En mi opinión, esto es un problema del lugar de trabajo. Todavía tenemos un lugar de trabajo que refleja la sociedad de los cincuenta, que requiere que alguien (normalmente el padre) trabaja toda la semana y alguien (la madre) cuida al niño. Las horas y las demandas del trabajo son demasiadas para ser un(a) trabajador(a) y ser un padre/una madre. Por eso, para obtener igualdad entre los géneros, creo que tenemos que reestructurar el lugar de trabajo.
Meredith y Xian hablan sobre las percepciones diferentes del feminismo, y yo también noté este tema cuando estaba leyendo los textos para esta semana. Creo que cuando estábamos considerando si un texto es feminista o no, es necesario de definir lo que significamos cuando decimos “feminista”. En mi opinión, Quiero Vivir mi Vida es un texto feminista si usamos la definición del feminismo que existía cuando el libro fue publicado. Si estamos refiriendo al feminismo moderno, sin embargo, creo que la interpretación de esta novela es más complicada. Algunos de los problemas dentro del movimiento feminista hoy en día tienen que ver con un conflicto entre el feminismo del pasado y una nueva interpretación que pone más importancia en los temas de la raza y la orientación sexual.
Me interesa mucho cuando Aresti habla sobre las ideas de Marañón sobre “el estado” de la mujer. Ella escribe que “Marañón situaba la feminidad en un estadio intermedio entre la adolescencia y la madurez viril” y que él sitúa el hombre como “el referente de perfección humana”. Por eso, vemos que en verdad Marañón no pensaba en la mujer y el hombre como iguales. Estoy de acuerda con Xian que la relación entre la medicina y el feminismo, por ejemplo la relación entre Burgos y Marañón, es muy interesante y tiene varios niveles. Aunque Burgos claramente fue influida por las ideas de Marañón y el discurso médico de la época, creo que podemos ver en sus novelas que ella tiene opiniones muy distintas sobre los derechos y las habilidades de la mujer.
Algo que menciono Katie en su comentario, me llamo la atención, y también me hizo pensar en los artículos. Katie dice que cuando la mujer abandona a su familia, la gente la juzga porque ella está en contra de su “naturaleza femenina”. Me encanta que usaste esta frase, Katie. En los artículos que leímos para clase, hay mención de un “estado femenino”, una “esencia femenina”, y también la “naturaleza femenina”. Todos estos términos muestran como hay un entendimiento general de los géneros en el sentido de que es un estereotipo. Esta mujer es igual a esta, porque es mujer. En el artículo por Juarros, una cita de Marañón dice que “nadie puede sostener hoy día que la esencia de la masculinidad sea superior a la de la feminidad” (241). Esta cita, aunque apoya el poder de la mujer, describe todos los hombres con “la esencia de la masculinidad”. Marañón completamente quita la individualidad del sexo. El martes en clase, discutimos este punto de ¿cómo podemos definir el hombre y la mujer como son grupos homogéneos? Cuando hacemos esta generalización, quitamos la oportunidad para la individualidad y también nos ponemos en una situación lista para juzgar a toda la gente que rompe esta estructura fija de lo que es aceptable y típico.
Reflexiones sobre la experiencia como directores de la conversación
Compañeros, no tienen miedo de su clase como directores de la conversación. Te prometo que es posible y “divertido” en algunos sentidos. De verdad, Blake y yo aprendemos mucho de la experiencia sobre como preparar tópicos de discusión, como maneja el tiempo (siempre faltamos tiempo), y sobre el talento de nuestra profesora a dirigir clases fantásticas cada semana. Obviamente, Profesora Kietrys te ayudará mucho durante tu clase, lo que es importantísimo y la hace mucho más fácil y quita la presión un poco. Sugiero que leas los artículos cuidadosamente y traigas preguntas, temas de los artículos, y temas relevantes de nuestra vida para mantener algún tipo de estructura en la clase. También, obviamente, a mi me gustan los juegos, pero pienso que son buenas maneras para incluir toda la clase y traer energía a la discusión. Si alguien le gustaría ayuda preparando para su clase, por favor hable con Blake y yo. ¡Espero que este comentario te ayuda un poquito y que uds. tengan un fin de semana fantástica!
Yo leí este artículo sobre la novela rosa y el nacimiento del modernidad conservador durante la dictadura de Franco (específicamente entre 1940 y 1970). Fue un tipo de reescritura de lo femenino desde esta nueva perspectiva “moderna”. El artículo sugiere que “the romance novel, although preserving certain elements that bring it close to the dominant discourse of the time, also represents a subtle rupture with the defining parameters of the feminine produced by Franco’s regime, thanks to what we can nowadays recognise as a postmodern concept of identity, which includes the creation of alternative realities to the society of the early Franco regime for the protagonists of romance discourse”(Puente 226). Es importante que esta ola de la novela rosa introduce y empieza la atmosfera para el feminismo y la cultura de la posmodernidad. La “ruptura” con lo femenino durante la dictadura de Franco es clave para el progreso en este movimiento, específicamente en España. Adicionalmente, habla sobre las discrepancias entre La Falange y la Iglesia. Es bien importante entender estos cambios a través del movimiento conservador para entender la vida e historia de este movimiento en general.
En su artículo “Women and Images of Women in the Spanish Civil War,” Frances Lannon aborda la incompatibilidad de la mujer ideal de los dos lados ideológicos de la Guerra Civil. Me interesa este artículo en contexto de nuestra examinación del personaje de Cris. Esta obra refuerza unos temas de los ideales falangistas desarrollados en el artículo de Nino Kebadze. Durante la Segunda Republica, la mujer ganó una serie de derechos que significaron una expansión de posibilidades para la mujer en la sociedad española. Sin embargo, Lannon explica como una de las iniciativas de Franco durante, y inmediatamente después de, la guerra era la eliminación de estas leyes que aumentaron los derechos femeninos. En su análisis de estos cambios históricos, Lannon insiste que la mujer española tuvo tres opciones debajo del régimen de Franco: ser esposa, ser madre o ser monja. Su papel social era un papel de subordinación.
En su artículo, “How Sex Puts You In Gendered Shoes: Sexuality-Priming Leads To Gender-Based Self-Perception And Behavior” los psicólogos Hundhammer and Mussweiler exploran el impacto del clima social en la percepción individual y los comportamientos, específicamente en el contexto del género. Ellos hicieron seis investigaciones que examinaron el fenómeno psicológico de “priming” y su influencia en los estereotipos y las conductas sociales. Los resultados de estas investigaciones sugieren que “priming” impacta la identidad del género. También, los resultados indican que en ambientes en que los estereotipos sobre el género son más fuertes, ambos géneros inconscientemente suelen a comportar en la manera expectativa de su género. Estas conclusiones me hacen pensar en nuestra discusión el jueves sobre la sonrisa (y el carácter en general) de Isabel. Es muy difícil distinguir si su optimismo es genuino o es una presentación, ya que Isabel ha sido influido mucho por su atmosfera cultural. En ciertos momentos, su carácter alegre parece a ser autentica y venir de un lugar interno. Por otro lado, es esencial reconocer que Isabel es un producto de su sociedad y por eso la noción que una mujer debe ser optimista y feliz podía ser inculcada en ella a lo largo de su vida.
Al responder a Katie y Xian…
Para mi, lo que es fascinante de la cita de Marañón (“nadie puede sostener hoy en día que la esencia de la masculinidad sea superior a la de la feminidad”) es el termino ‘esencia.’ Como hemos mencionado algunas veces en la clase, no podemos clasificar a una persona simplemente por genero porque cada hombre es diferente de otros hombres y el mismo para las mujeres. Entonces ¿qué significa esencia?
Creo que es valido decir ‘naturaleza femenina’ (como dijo Katie) porque las mujeres tienen que sostener una experiencia que los hombres no tiene que durar. Pero, creo que el termino esencia otra vez implica la dualidad de ser como el hombre estereotipado o no como el hombre estereotipado.
Es intrigante como la naturaleza femenina describe la intersección del feminismo y la sexualidad, pero Marañón solo puede usar la palabra no científica de ‘esencia’ para describir su propio sexo. Obviamente, Marañón cree que esta esencia es superior a las mujeres pero no puede explicar lo que es la esencia y porque es superior a la naturaleza femenina. Entonces, si no entendemos lo que es la esencia, su aserción de que es superior a la feminidad, en mi opinion, simplemente no tiene poder.
Una intersección clave de nuestras obras de la semana es la cuestión, y la definición, de la madre española. La práctica de una maternidad “perfecta” era central de la sociedad del siglo veinte y mantuvo una influencia enorme en el discurso de la mujer ideal. En su capítulo, “Un/Contested Identities”, Mary Nash explora la transición desde la maternidad biología y privada a la maternidad social y pública. Las dos contuvieron sus propias formas de obligación para la mujer. La madre privada tuvo una responsabilidad maternal a su familia y la madre publica tuvo una responsabilidad a España. Propongo la pregunta, “¿Podemos definir esta transición como progreso para la mujer?”
El estado de la maternidad española al principio de la Guerra Civil aplica claramente a Cris. Su papel como una madre soltera motiva su decisión de aceptar la oferta de Míster Prynce. Hasta cierto punto, su identidad reside en este papel. Sin embargo, en esta sección de la novela Cris está totalmente separada de su hijo. Opera como un ente independiente. En su conversación con Jorge Atalanta formula una defensa de las mujeres, y las madres, en solas. Insiste que, “Y a mí me parecen admirables en este nuevo anhelo de crearse a pulso un modus vivendi que les permita emanciparse de esa ley secular y absurda que descreta que una mujer sólo puede existir mantenida por un hombre (82).” Cris demanda que la ciudadana femenina entra en el espacio público, como mujer, madre y trabajadora. Me interesa discutirnos si este concepto alinea con la mujer, y la madre, ideal y falangista.
Este parte del libro, “Cristina Guzmán, profesora de idiomas”, obviamente tiene muchísimas escenas interesantes y hay demasiado información para cubrir todo. Sin embargo, las escenas con Cris hablando con Jorge Atalanta son bien importantes notar y analizar. En la página 83, Jorge dice a Cris que, “habla usted tan bien, que si no fuera su boca la que pronuncia estas palabras…porque sus ojos, y toda usted, son demasiado bonitos.” Después de estos comentarios, Cris ríe como siempre. Es como a ella no le importa la situación y el contenido de la conversación, ella va a reír porque “la vida sonríe a quien la sonríe.” También, después de su conversación con Jorge, vemos los pensamientos de Cris donde ella quita su fachada pública, diciendo a si misma, “¡Jorge Atalanta, eres de una ingenuidad ridícula!” (85)
Luego, Cris habla con Míster Prynce y vemos algo rara: Cris “y sus labios rojos no sonríen.” (86) Pienso que Cris tiene un repertorio de sonríes y de ríes para responder a su vida y cada evento que ocurre (como un arsenal). Vemos en las reflexiones y pensamientos de ella su estado interior que ella nunca expone a otros. Ella dice, “no cabe dude de que tengo espíritu guerrero”, confirmando el conflicto interno que tiene Cris. Yo diría que todo esta retórica militar que usa Cris viene de su lucha para mantener su fachada externa de una sonrisa. Después de todo, “la vida es guerra” según Fernando de Rojas.
Como Madison reconoce, la definición de identidad de la mujer fue tan imbricada con la construcción de la maternidad en España al principio del siglo veinte. En su artículo, Nash afirma que “el techo de vidrio” del movimiento feminista en España fue la inhabilidad de cuestionar la maternidad como parte integral de la identidad femenina. También, Nash mantiene que otros componentes de la percepción de la mujer como la pureza y la castidad tienen raíces en esta construcción de la maternidad. Así, es interesante pensar en la maternidad como una fuerza influyente en las características de la identidad femenina falangista, tal como “joven”, “alegre”, “simple”, “modesta”, “obediente” y otros que vemos en el artículo de Kebadze. Madison plantea un punto interesante sobre el estatus de Cris en esta sección como madre totalmente separada de su hijo. Aunque Cris está lejos de su propio hijo y empieza, ella no puede dejar su identidad maternal. Esta noción es evidente cuando ella interactúa con Joe, puesto que ella parece a asume el papel de su madre o cuidadora.
Además, es interesante que el narrador describe la vida de Cris como “una bella película, que es el cuento de hadas de las niñas modernas” (110). En el contexto de la novela, esta cita parece a comunicar el mensaje que la mujer, quien es optimista, obediente y sigue su deber como mujer, recibirá un premio o un “cuento de hadas”. También, esta descripción subraya la pregunta de que si Cris experimenta una felicidad autentica o es desilusionada en una fantasía. El detalle sutil en la frase “niña moderna” en vez de “mujer moderna” sugiere que Cris está viviendo en una fantasía para las niñas.
Me impresionó el comentario de Natalie que Cris “no puede dejar su identidad maternal” aunque no está con su hijo. Creo que hay unas representaciones muy interesantes de la maternidad dentro de la novela que son relacionados con nuestra conversación de la maternidad en el contexto histórico y cultural de aquella etapa. Cris es una madre increíble porque sacrifica todo para su hijo para que él pueda tener una vida mejora. Es interesante porque en su trabajo, ella tiene que representar el papel de la mujer de Joe pero actúa con la ternura que sugiere más una madre preocupada por la salud de su hijo. En la página 124, por ejemplo, Cris dice a Joe que “Mientras tu estés enfermos, yo no soy tu mujer. Soy tu madrecita.” Quizás el amor y la ayuda de una madre es lo que Joe necesite para mejorarse, pero al mismo tiempo creo que puede ser que ella no sabe cómo ser una esposa. Cris no tiene marido pero sabe cuidar de un hijo, así creo que es posible que ella actúe con Joe en la manera que ella sabe. Esto me impresionó porque la novela pone más énfasis en el papel de la mujer como madre en vez de esposa, y creo que esto refleja el contexto cultural de la sociedad en aquel momento histórico.
No está relacionado con el tema de la maternidad exactamente, pero creo que es interesante también que la autora eligió nombrar el personaje principal “Cris.” Aunque es un apodo para Cristina, el nombre Cris no es muy femenino para una persona para quien la maternidad y “la naturaleza femenina” son muy importantes.
El artículo Género y ciudadanía por Mary Nash es muy interesante en relación con los temas que hemos discutido esta semana. Para el martes, leímos otro artículo de Nash, Un/Contested Indentities. Este artículo enfocaba en como la biología además de la religión influía la definición de la mujer en España en siglo 20. En Género y ciudadanía, por otro lado, Nash enfoca en el ambiente político de la época en vez de el ambiente social. Ella escribe sobre la relación entre el discurso político y el discurso médico, y como el discurso médico influye el discurso político, especialmente en términos de género. Nash explora varias ideas en su ensayo. Una parte de su argumento que me parece muy interesante es la propuesta que en España de siglo 20, la democracia, aunque en teoría una garantía de igualdad para todos, fue en práctica algo inherentemente masculino que favorece los derechos del hombre. Durante la Segunda República, el clima de cambio enfocaba en “una ciudadanía política para los varones y una ciudadanía social para las mujeres” (248). Nash argumenta que aunque algunas mujeres lucharon por derechos políticos como el voto y la participación directa en el gobierno, por la mayor parte las mujeres tienen que enfocar en un feminismo social que fue basado en la maternidad y una ideología de ser “distinto pero igual” con el hombre. Por eso, aunque el papel de la mujer en la sociedad estaba cambiando durante esta época, todavía la mujer fue considerada parte del mundo varonil de la política.
Este articulo habla de muchos temas que hemos discutido en clase. Habla sobre la percepción de la mujer como inferior como resultado de diferencias biológicas (hombre=cerebro, mujer=sexo).
Hoy hablamos sobre el ciclo de la falta de educación de las mujeres y como esto resulto en la falta de empleos, especialmente con respeto al mundo científico. Este articulo enfoca en la educación como vehículo de romper este ciclo y poner fin a la opresión femenina. Varias secciones de este articulo discute como la educación le ofreció a la mujer una manera de ser parte del espacio publico y ser percibida desde una perspectiva publica en lugar de ser vista simplemente como ángel del hogar. En lugar de poner todo después de la prioridad de maternidad (mencionado en el articulo de Nash), ahora las mujeres podían crear sus propias prioridades.
Mientras estaba buscando por información sobre la Sección Femenina, encontré “La Guía de la Buena Esposa” de 1953, que fue escrita por Pilar Primo de Riviera, quien fundó la Sección Femenina de la Falange. La guía es muy machista porque consiste de “reglas” que la mujer debe seguir todo el tiempo. Una de las reglas es, “Déjalo hablar antes, recuerda que sus temas son más importantes que los tuyos.” Es obvio que el hombre es más importante que la mujer, y ella debe ponerlo en el centro de su mundo (pero no viceversa). Las fotos me recuerda mucho de Cris, como si ella tuviera esta guía. Joe es el centro de su mundo, y ella haría cualquier cosa por él. Ella siempre sigue las reglas con una sonrisa (aunque ella está sufriendo en mi opinión). También, creo que esta publicación muestra una forma del control social. Muchas mujeres diferentes probablemente podían leerla y entenderla porque no hay mucho palabras y hay muchos dibujos. Todos pudieron seguirla, y por eso, la guía muestra cómo una persona/una organización puede establecer algo como una norma.
Lo que yo encuentro que es muy interesante es que Cris en la novela es una madre soltera. No sabemos todavía lo que pasó con el padre de su hijo pero sabemos que no está casada pero que tiene un hijo. Este artículo de Bender explora el concepto de la madre soltera en España en un libro de Carmen de Burgos. Aunque no estamos leyendo esta novela, el contenido del artículo es muy importante para entender la “nueva mujer moderna” y el nuevo concepto de una mujer que trabaja en la esfera pública y que no sigue las normas de antes (del ángel del hogar). El artículo enfatiza la transición del concepto de la mujer en el contexto de la casa y como madre (ángel del hogar) a uno de la “nueva mujer moderna”. Discute en el artículo lo que significaba la transición para la cultura y las mujeres. La nueva mujer moderna fue una amenaza a la familia tradicional y, por eso, muchas feministas también rechazaban los cambios de la nueva mujer moderna en términos de la maternidad. Muchas feministas no aceptaron a las madres solteras y, por eso, creían que las mujeres deben tener la educación y los recursos para prevenir un embarazo. La novela es de una madre soltera y trabajadora y sus dificultades de navegar al embarazo con su estatus de madre soltera en Madrid. Este artículo es útil para entender la situación (aunque diferente que la protagonista en la novela de Burgos) de Cris como madre soltera.
Reflexión sobre manejar la discusión:
Ser director de la clase con Griffin fue muy divertido y una buena oportunidad para profundizar nuestras ideas sobre las lecturas. No tengan miedo. Lo que nos ayudaba mucho, era el tiempo preparando la discusión y la dirección en que íbamos a dirigir la clase. Griffin y yo hablamos sobre las lecturas y los temas más importantes y pertinentes a la clase y a las discusiones pasadas. Después, desarrollamos los puntos más importantes de hablar. Cuando nosotros sugerimos una pregunta a la clase, muchas veces la conversación empezaría a seguir otro tema importante e interesante. Entonces les recomendaría, para crear una discusión fluida, que sigan la dirección de la clase, y en vez de interrumpir una idea, traten de elaborarla con otra pregunta o punto que tengan. Creo que el aspecto más difícil es manejar el tiempo. Pero, no creo que una discusión improductiva es posible en esta clase, entonces no se preocupen del tiempo tampoco.
Un aspecto que llamó mi atención sobre la segunda parte de la novela fue la relación entre Míster Prynce y Joe. Hemos discutido en clase que Cris está cambiando su vida completamente para su hijo. Ella quiere darle una vida mejor. Vemos los instintos fuertes de la maternidad en la protagonista. Pero, también, vemos un patrón similar en el personaje de Míster Prynce. Él quiere que su hijo sea mejor en salud entonces encuentra a una persona que parece como la esposa de Joe. Prynce crea una situación incómoda y extraña para que su hijo mejore. Vemos una emoción sincera por la primera vez cuando Prynce y Joe están juntos; “Y el padre abraza al hijo con honda emoción. Cuando se incorpora, sus ojos han perdido toda su arrogancia, toda su frialdad” (102). Hay un amor único entre el padre y el hijo en esta historia. Entonces, yo estaba curiosa sobre el papel de la paternidad en este tiempo en España. Aunque es fácil pensar en los papeles de los padres gracias al entendimiento de las normas de género, yo quería encontrar evidencia factual sobre los papeles masculinos. Yo encontré un artículo sobre los papeles de los hombres en la casa en España y Francia.
Este artículo no habla mucho sobre sus papeles in los 1920s pero dice que “only in recent times their [los hombres] contribution to families as potential carers is being considered and developed”. Este articulo habla mucho sobre la policía social del hombre en la familia y como el “childcare” y “paternal leave” pueden cambiar el papel del hombre. Entonces, yo creo que es interesante el papel del hombre en esta historia. No es la madre buscando por la ayudo para el hijo, es el padre. Aquí, vemos una relación íntima entre padre e hijo: vemos el padre como una figura de la familia.
Como hablamos sobre en la clase de hoy, hay muchas diferencias que existen entre la novela Cristina Guzmán y la película que fue hecho 30 años más tarde. Creo que las diferencias que existen pueden ser explicadas por los intentos diferentes de la autora y del director. En mi opinión, la diferencia principal entre la película y la novela es que mientras la novela apoya el ideal franquista en su representación del personaje de Cris, la autora no estaba apoyando este ideal en una manera muy intencional. Parece a mi que Carmen de Icaza solamente estaba escribiendo una novela para entretener el público y crear una forma de escape, y las ideologías falangistas de la época manifestaban en la novela naturalmente. En la película, sin embargo, parece que el director Luis Amadori está creando un mundo que apoya el ideal de la mujer franquista en una manera intencional. Las decisiones que él tomó sobre la forma de representar la novela, como los cambios del nombres de los personajes para ser más españoles, revelan un intento de crear una propaganda para hacer una propuesta política.
La película y la novela tienen muchas diferencias. Primero, yo pienso que la película muestra y describe una historia en una forma mucho más dramatizada que la novela. La película tiene las escenas con las canciones, la imaginería vivida y extravagante, y también crea los personajes con personalidades y apariencias dramatizadas y llamativas. Por ejemplo, en la novela Cris no es una mujer tan coqueto ni sexualizada como en la película. En la película, ella se viste mostrando mucha piel en la ropa promiscua. En la novela no hay esta descripción de su comportamiento ni de su ropa. También, hay una escena concreta en la novela cuando ella está en el tren y está hablando con el hombre. Mister Prynce se enoja con ella porque piensa que hablar con otro hombre en esta manera no es aceptable para una mujer. En la escena en la novela, Cris no coquetea con el hombre mucho. En la escena equivalente en la película, vemos un lado diferente y distinto de Cris. Atalanta habla con ella y trata de seducirla. Cris rechaza sus esfuerzos, pero hay una presencia de coquetear con el hombre. Su lenguaje corporal no muestra un rechazo inmediato de los esfuerzos del hombre. La película pinta una foto más dramática de la vida de Cris y Joe. Con las adiciones de las canciones y los bailes, la película crea una historia menos creíble que la novela. La película enfoca en los disfraces y las apariencias de los personajes en vez de sus conflictos internos, creando una historia menos autentica y más del superficie.
Por desgracia, no he visto la película (enfermo), pero después de leer los comentarios de Blake y Erin, me interesa el retrato de Cris en la novela vs. su imagen en la película.
Creo que la imagen de Cris en la novela, como mujer inocente y obediente es una parte fundamental a la novela y si quita esta apariencia, la novela tendrá otro significado. La coquetería no era parte de la personalidad de Cris en la novela; y, como resultado, en mi opinión, como lector/espectador, vamos a tener una perspectiva completamente diferente si has leído o has visto la historia.
La idea de coquetería (ropa promiscua, hablar con hombres, etc) me hace pensar en una comparación entre Cris e Isabel. Después de leer ambas novelas, claramente son identidades distintas, pero si la película de Cristina Guzmán es mas dramatizada, como la drama de Quiero Vivir Mi Vida, obviamente el personaje de Cris va a cambiar y ella va a asumir algunas características de Isabel.
Finalmente, creo que la coquetería de Isabel es lo que hace Quiero Vivir Mi Vida un poco mas liberal en comparación con Cris, un ejemplo mas conservador. Dicho esto, es importante notar como los rasgos de las protagonistas pueden afectar ‘el mensaje’ de cada autora.
Estoy de acuerdo con Blake en su comparación entre la película y la novela de Cristina Guzmán, profesora de idiomas. Como exploramos en clase hoy, existen claras distinciones en la narración de la historia en las producciones distintas. Me impresionó que el intervalo grande entre la publicación de la novela y la proyección de la película motivó unas diferencias entre las dos obras. La novela de Carmen de Icaza fue publicado en 1936 con alusiones al fascismo. De contraste, la película fue lanzada en 1968 con unos temas claramente nacionalistas.
Si consideramos los mensajes médicos, políticos y sociales que definieron la mujer ideal en estos dos momentos históricos, existían una evolución de la conceptualización de la feminidad entre 1936 y 1968 en España. Creo que este desarrollo tuvo consecuencias particulares en la formación de Cris y Mara en la película. Mucho más que la novela, la película cultiva una binaria entre las hermanas bien clara. Cris representa la mujer óptima con los rasgos priorizados en las doctrinas del nacionalismo. Cris es maternal, deseable, hermosa, cariñosa y paciente. Su opuesta, Mara, es cruel, egoísta, promiscua y escandalosa. La producción de Cris y Mara en la película de 1968 pone énfasis en una dualidad no presenta en la novela que apenas introduce la Fifi real. Se convirtió Cristina Guzmán, profesora de idiomas a un mensaje más didáctico y político para amplificar las señales de la feminidad correcta y incorrecta.
Quizás he leído otra novela, o la he leído incorrectamente, pero yo veo un mensaje debajo de los temas obvios. Erin dijo que, “Carmen de Icaza solamente estaba escribiendo una novela para entretener el público y crear una forma de escape, y las ideologías falangistas de la época manifestaban en la novel naturalmente.” Es claro que vemos las ideologías falangistas de la época, pero no estoy de acuerdo que ellas manifestaban naturalmente, ni que Icaza estaba escribiendo una novela solamente para entretener el público. Yo veo un nivel de la novela casi escondido con un mensaje del feminismo y del individualismo que la película no podría incluir (o probablemente quería omitir). Yo sé que tenemos nuestros ojos demasiados listos para ver comentarios críticos debido a las lecturas de la pasada, pero pienso que la sonrisa de Cris nos dice algo más. Sí, al nivel superficie, vemos los elementos falangistas, pero yo diría que ellos no aparecen naturalmente, sino como la única manera de publicar la novela y atraer un público amplio. También, yo diría que Icaza exitosamente incluyó un mensaje clave (pero muy sutil) de la independencia de la mujer y el comienzo de un individualismo humanístico que sugiere una progresión hacia la igualdad. Cris sonríe en cada situación, pero me llama la atención las situaciones en que ella no sonríe inmediatamente, o las en que ella da una “sonrisa cansada”. Pienso que si vemos al personaje de Cris cuidadosamente, hay algunas indirectas escondidas en el progresismo ideológico de esta época que nos cuentan otra historia.
Lo que dice Blake tiene sentido que la película es mucho más dramática que la novela. Blake ha dado explicaciones de cómo son diferentes pero también es muy importante pensar en las razones que son diferentes. Los ideales de la mujer son muy distintos durante el tiempo de la película (1968) y la novela (1936). Cuando escribió la novela, Carmen de Icaza estaba dirigiéndola a un público de solamente mujeres. Fue durante un tiempo en España en lo que las mujeres intentaban ganar derechos y el papel de la mujer estaba cambiando. La mujer tenía más educación y es presente en el ejemplo de Cris en la novela como profesora cuando ella es el ejemplo de la nueva mujer y tiene control en el trabajo. Cris es una personaje completa. También, lee a Joe como una forma de terapia para él. En 1968 durante la dictadura de Franco, sin embargo, Franco implementó la idea de nacionalismo y es evidente en la película. En el mismo ejemplo de Cris como profesora en la película, Cris es desautorizada y su trabajo parece menos legítimo. No puede controlar a sus estudiantes, y ellos no tienen interés en aprender. También, en vez de leer a Joe (Jorge en la película), Cris canta. Cantar es menos intelectual que leer y como vemos, el estatus de la mujer revierte al “ángel del hogar”. La mujer pierde lo que ha ganado durante la República en términos de estatus y derechos.
Las ideas de Griffin introducen el debate académico sobre si la novela, Cristina Guzmán profesora de idiomas, mantiene ideales falangistas (y fascistas) o refleja una postura feminista. Como Griffin explica, hay ciertos elementos de la novela que apoyan las creencias fascistas, pero otras dimensiones parecen a expresar mensajes feministas. El artículo de Bourland Ross argumenta que la presentación en la novela de una protagonista femenina económicamente liberada revela una ideología feminista. Además, en su artículo la académica Sonia Núñez Puete sostiene que la novela de Icaza quebranta el discurso patriarcal. Griffin también afirma que la novela muestra la individualidad de Cris, expresando ideas feministas. Mientras que estoy de acuerda con estas observaciones, me parece que los aspectos fascistas dominan cualquier tema feminista subyacente en la novela. Por lo tanto, mi interpretación de la novela coincide más con perspectiva de Beatriz Caamaño Alegre, que sugiere que el personaje Cris sirve como el modelo de la feminidad falangista. Como Madison reconoce, la binaria entre las hermanas acentúa el concepto de la mujer ideal, ya que Fifí (o Mara) sirve para contrastar con Cris, el emblema de la mujer perfecta.
Es crucial pensar en las distinciones entre la película y la novela para entender si uno contiene valores más sexistas que el otro. Meredith observa algunas distinciones entre la película y la novela, como el detalle sutil que Cris canta a Jorge en la película, mientras que ella lee a Joe en la novela. Así, Meredith afirma que el acto de cantar es menos intelectual que leer, y por eso la novela construye una representación de una mujer más intelectual, talentosa y competente. También, como Blake observa, la película presenta una imagen más sexualizada de Cris, subrayando la cuestión si esta sexualización de Cris es más sexista o liberada para la mujer. Es interesante considerar más ejemplos de distinciones entre la película y la novela para entender si un texto refleja tendencias más sexistas que el otro.
Muchas veces durante el semestre, hemos discutido el papel de la censura durante la Segunda República y su efecto en la literatura que hemos leído. Encontré un artículo fascinante sobre la censura del teatro durante aquella época que explica mucho sobre los temas prohibidos por el gobierno. Como se puede imaginar, cualquier crítico del gobierno fue censurado, pero también fueron muchas otras reglas sobre los temas del teatro. El gobierno también prohibió “los ataques a la familia,…los delitos contra la moral,…y la exacerbación de la lucha de clases” (86). Cristina Guzmán: profesora de idiomas por ejemplo parece seguir estas reglas porque no hay críticas del gobierno ni “ataques a la familia.” También, aunque hay tensión entre Cris y Mister Prynce a veces y ellos son de diferentes clases, no hay conflictos entre los diferentes niveles de la sociedad. Finalmente, no hay cosas que no son morales. Atalanta, por ejemplo, intenta besar a Cris mientras ella está fingiendo ser la esposa de Joe. Cris corre de Atalanta y preserva el tema moral de la obra. Así que la novela sigue las reglas de censura del gobierno.
También, el artículo describe algunos diferentes ejemplos de obras de teatro que fueron censurados o prohibidos completamente. Cuando se presentaba una obra de teatro, los teatros tuvieron que reservar algunas plazas para la policía porque ellos escribieron reportajes sobre todos los fracasos contra la censura. La policía volvía al teatro en los días siguientes para asegurarles que los actores no habían cambiado palabras o escenas y que todo todavía fue aceptable por el gobierno. Estos ejemplos sugieren que las novelas de la época, como las que hemos leído, fueron investigadas y censuradas tanto como las obras de teatro, y esta información afecta como leemos y entendemos esta literatura.
En el artículo por Blanca Bravo, Aurora (la madre de Hildegart) dice, “su muerte (la muerte de Hildegart) representaba mi fracaso, el hundimiento de mis esfuerzos y anhelos durante tantos años” (27). Aurora habla de la muerte de su hija, y como su muerte representa el fracaso de la madre que no ha criado a una hija perfecta. En el final, la historia entre Aurora y Hildegart es similar a la de Pigmalión; Hildegart no fue perfecta entonces la madre la mató. Lo que yo encuentro curioso es que la madre da la culpa a si misma por criar a una hija “con fallos” pero que en realidad, su hija tuvo tanto éxito en el movimiento femenino.
Dice en el artículo que Hildegart fue víctima del sistema pero lo que me pregunto es si las dos fueron victimas del sistema. La madre sintió presión de criar a una hija perfecta y Hildegart no fue preparada para el mundo moderno. No digo que la madre no es culpable por matar a su hija pero lo que encuentro que es curioso es la presión que parece que sintió la madre para tener una hija perfecta porque la hija representa la madre. Como explica Aurora, dar la luz a Hildegart fue intencional. Por eso, quizás Aurora da la presión a su hija y a si misma y no es la sociedad que presiona a las madres. Sin embargo, será interesante pensar en la presión de la sociedad para las madres en España durante esta época y como relaciona con Aurora y Hildegart.
En los primeros capítulos de “Aurora de sangre. Vida y muerte de Hildegart,” el tema de lo que es creíble y razonable me impresionó mucho. Mucho de la sociedad, incluso el autor de la novela, no puede creer la noticia de la muerte de Hildegart. Siempre es difícil comprender la muerte de alguien joven y llena de vida como Hildegart, pero en esta estancia, lo más increíble es que su asesina fue su madre. El autor pone mucho énfasis en que Aurora fue muy tranquila y razonable y acepto toda la responsabilidad de sus acciones. Guzmán describe la relación buena de Aurora y Hildegart y en la página 73, dice sobre Aurora que “podría decirse que tiene perfectamente estudiado su papel de madre y procura no salirse de el en ningún momento.” Desde esto, se puede ver un discurso sobre el papel de la madre, y creo que la muerte de Hildegart fue tan increíble por un lado, porque representó una madre quien rechazó al papel de una buena madre. También, creo que es interesante que una reacción común de la sociedad fue la creencia que Aurora actuó en un momento de inestabilidad mental. Esto está relacionado con el discurso médico y la imagen de la mujer loca e histérica. La sociedad intentó usar este estereotipo para justificar un crimen horrible, pero creo que la opinión publica de “la madre” como algo casi sagrada influyó la reacción de la comunidad mucho. Si hubiera sido el padre quien mató a Hildegart, no estoy seguro si la sociedad hubiera usado la justificación de la locura ni si el crimen hubiera sido tan difícil aceptar. Siempre es terrible cuando alguien mata a su hijo, pero quizás es un poco más increíble para la sociedad cuando es una madre porque ella es la quien dió la luz al hijo. Creo que esto dice algo muy interesante sobre como la sociedad en general ve a los papeles de la madre y el padre.
En el texto“Aurora de sangre. Vida y muerte de Hildegart” por Eduardo de Guzmán, me interesa en la forma que el autor dice el texto “no es una novela, sino un reportaje” (61). Es un relato real que tiene elementos inverosímiles. El relato del crimen es un tipo que llama la atención de la pública, y el crimen puede ser interpretado en manera diferente. Aunque el reportaje es real porque escribe un crimen en la historia con nombres verdaderas, la naturaleza del texto cambia cuando el autor añade las emociones de protagonistas. Entre los diálogos de Aurora y el juez, podemos ver que la madre aparece muy calmada y razonable. Pero creo que es difícil para conocer la verdadera emoción de la matadora, aunque aparece no arrepentida.
Creo que la descripción del cadáver del Hildegart es muy interesante. Porque Aurora mató su hija dormía, Hildegart no aparece en un dolor grave. “Parece que va a sonreír, a hablar” (69). Si ella es nadie, su cadáver no tiene más implicación aparte de palidez. Pero porque Hildegart fue una víctima del crimen, su apariencia es inocente. El autor inevitable añade una sensación en este reportaje. La frontera entre el reportaje y una ficción es borrosa. Sin embargo, la entrevista en el capítulo II hace el texto un reportaje más.
Me fascina el comentario de Meredith sobre el artículo de Blanca Bravo y la cuestión de maternidad en el caso de Aurora y Hildegart. Sus motivaciones, como madre y asesino, distinguieron Aurora al mismo tiempo que alinearon ella con la presión maternal. Creo que es posible a conectar el caso de Aurora con la filosofía eugenésica en el contexto de sus cuidados de Hildegart. Como explica Bravo, la eugenesia representa, “la aplicación de las leyes biológicas de la herencia al perfeccionamiento de la especie humana…(22)” Aurora mantuvo una imagen de su hija perfecta, su obra perfecta, que por último no era cumplida.
Como mencionó Meredith, es notable que Hildegart no satisfizo a su madre, pero logró un montón de obras impactantes en círculos intelectuales y de clase trabajadora. En el contexto de nuestro estudio previo, me encantaba leer el artículo de Hildegart después de la muerte de Carmen de Burgos. La manera en que ella escribió revela su admiración y su interés relacionado con los mismos temas del trabajo de Burgos. A través de nuestro estudio de la variedad de textos sobre Hildegart y Aurora, creo que sea pertinente a regresar a unos temas, como la maternidad y los focos de Burgos, que contextualizan el trabajo y las vidas trágicas de ellas. La sociedad en que Hildegart era una anomalía todavía tenía influencia en su vida.
Como dice Katie, un elemento muy interesante del asesinato de Hildegart es la racionalidad fría de la madre y la falta de culpa que ella experimenta por su crimen. Toda que ella hacía, desde dar luz a su hija hasta el asesinato de la misma hija, forma parte de un plan detallado y un deseo de realizar un ideal moral y ideológico. En los capítulos para jueves, vemos en detalle el proceso de pensar de Aurora. Yo creo que es muy inquietante la forma en que Aurora percibe su hija como “una muñeca de carne y hueso” en vez de una persona verdadera.
También, creo que es interesante de considerar las implicaciones que tenía este crimen durante la época. Profesora Kietrys mencionó en la clase de martes que el asesinato de Hildegart fue utilizado como crítica del pensamiento izquierdista de la época por los franquistas. Me hace pensar en cómo definir la ideología de Aurora y cómo esta ideología influía sus acciones. En mi opinión, esta ideología es muy contradictoria. Por un lado, me parece que Aurora quería que Hildegart fuera el ejemplo ideal de una nueva mujer que representaba la libertad y los valores liberales y feministas de la época. Por otro lado, otras creencias de Aurora tienen similitudes con ideas franquistas de la derecha. Por ejemplo, su búsqueda para el padre perfecto parece similar a los programas eugenésicos del régimen de Franco. Creo que estas contradicciones son la razón por qué la historia de Hildegart es tan fascinante y llama nuestra atención.
Xian habló sobre el cadáver de Hildegart y la parte en la novela de Eduardo de Guzmán, Aurora de sangre, vida y muerte de Hildegart, que describe el cadáver como “parece que va a sonreír, a hablar” (69). Esta cita me hace pensar en la sonrisa de Cris en la novela de Carmen de Icaza. Es la sonrisa que cubre lo interno y crea una fachada de felicidad y tranquilidad. No completamente, pero en muchos sentidos esta sonrisa del cadáver de Hildegart es similar de la de Cris porque cubre la situación externa y da emociones y una sensación general falsa para la situación. La sonrisa del cadáver de Hildegart injustamente hace su asesinato menos grave y oscuro. La sonrisa que la mujer de la Falange necesita todavía aparece en Hildegart con su muerte. Es como ella no puede escapar este sistema, incluso en la muerte.
Además, Hildegart murió en 1933, pero Guzmán no publicó el libro hasta 1975. Por esto, tengo algunas preguntas sobre esta situación rara. ¿Qué cambió durante este tiempo? ¿Qué elementos falta o ha perdido esta historia? Como mencionamos en clase, ¿escribió Guzmán la novela en 1933, pero no la publicó hasta 42 años después? Hablamos un pocito sobre la memoria y como esta novela es un acto de memoria, publicando (y quizás escribiendo) 42 años después del evento, pero es un acto de memoria de un testimonio. No sólo tiene el obstáculo de escribir de memoria, pero también Guzmán está escribiendo desde algunos testimonios para cuenta esta historia. Hay muchas preguntas y algunos obstáculos claves que surgen inmediatamente con esta novela.
Es interesante que en un momento los hombres describen a Aurora como “una encarnación del superhombre de Nietzsche” (87). El concepto del superhombre esencialmente significa que un individuo se domina o gobierna sí mismo y está encima de las leyes morales de la sociedad. Sería fascinante aplicar esta noción más profundamente a la discusión de la psiquis de Aurora y explorar si Aurora se siente más alta de las reglas sociales de moralidad. Así, las ideas de Madison, Katie y Erin corresponden con este fenómeno e iluminan cuestiones interesantes sobre el estado mental de ella. Como ellas reconocen, Aurora es tan fría y calculadora, que plantea la pregunta si ella es psicópata? En ciertos momentos, hay vislumbres de sus sentimientos maternales y cariñosos para su hija, pero el lado racional y ambicioso de su personalidad parece a triunfar sobre su “instinto maternal”. También, es esencial examinar la niñez de Aurora y tratar de entender a ella como un producto de su ambiente familiar y cultural también. El hecho que ella no tenía una relación amable e intima con su propia madre podría tener un efecto en su conceptualización del papel de una madre.
Erin subraya un punto excelente sobre el índole contradictorio del plan de Aurora. Otra contradicción es que Aurora quería crear una mujer para liberar y redimir las otras mujeres; sin embargo, en el proceso de cuidar a Hildegart, Aurora le constriñe la libertad su propia hija por ser tan controladora y no permitirle tener una niñez. Además, me parece que la noción de “una obra perfecta” para describir su hija contradice ciertos ideales feministas. El hecho que Aurora refiere a su hija antes de tenerla como “muñeca” y “obra” refleja que ella no ve a su hija como ser humano. Esta separación de su humanidad no es solamente problemática, sino peligrosa.
Este articulo describe el proceso de la construcción consciente de Hildegart por su madre Aurora. El principio del articulo enfoca en como su madre “decidió trabajar para crear al hombre perfecto con el que reformar la sociedad desde dentro.” Esta noción esta relacionada con la megalomanía o deseo de ser omnipotente, como hemos mencionado en clase. Como resultado, la tesis de Ramila es que “No era producto de una ciega pasión sexual, sin un plan perfectamente preparado, ejecutado con presión matemática y con una finalidad concreta.”
Además de esto, el articulo explica en mas detalle el significado del nombre Hildegart y afirme que el significado es ‘jardín de sabiduría’. Me parece interesante como Aurora describió el nombre como algo pretencioso y altisonante, como su manera de llamar atención a su obra maestra. Dicho esto, es aun mas interesante el hecho de que la traducción a aleman no es correcto.
Muchas veces, los artículos sobre Hildegart enfocan en la madre loca y la muerte trágica de Hildegart, o cómo ella fue un prodigio, pero es importante también estudiar sus contribuciones a la sociedad, y un artículo de Alison Sinclair enfoca en estas. Primero, ella ayuda a establecer WLSR (World League for Sexual Reform), o Liga. Sus objetivos consistieron en la educación, la legislación, y la reforma social. Hildegart tuvo el trabajo de conducir las reuniones de Liga, y ella ayudó a guiar y participar en los debates, aunque ella solamente tuvo 17 años. Ella supo cómo conversar con adultos que tenían mucho poder y experiencia. La organización tuvo 150 miembros, y incluyó muchos españoles importantes en las áreas de medicina, ciencia y ley, como nuestro amigo Marañón y algunos miembros del parlamento. Pero curiosamente, Liga no es mencionado en las biografías de los miembros (incluyendo Hildegart), y es casi como si todo fuera olvidado, como si nada ocurriera, aunque hicieron mucho. Esto demuestra el afecto de la muerte de Hildegart en los recuentos de su vida, porque “her commitment and energy were eclipsed by her mother’s violence.” Entonces, es interesante ver cómo su muerte casi borró otros hechos importantes en la vida de Hildegart, aunque es importante reconocerlos y identificar a ella como una figura influyente.
Mientras la película, Mi hija Hildegart, retrata los mismos acontecimientos que el libro de Guzmán, posee ciertas distinciones. Así, la película parece ofrecer una imagen ligeramente más sexualizada de Hildegart que el libro. Aunque ella no se presenta como un símbolo del sexo, hay ciertos momentos que se enfatizan su sexualidad y corporalidad. La escena después de la muerte de Hildegart muestra los médicos examinando su cadáver. Este momento inculcó la imagen de su cadáver en mi mente y me hizo pensar en su carácter físico a lo largo de la película. Esta tendencia de notar su carácter físico también podía haber ocurrido a causa del modo de entender la historia, que es visual en vez de literario. Sin embargo, es evidente que la película representa a Hildegart en una manera sexualizada, que se manifiesta en su apariencia, vestuario, maquillaje y cuerpo.
Una escena particularmente potente retrata a Aurora examinando la apariencia de Hildegart en el baño. Cuando Aurora se da cuenta de que Hildegart ha pintado para un hombre, ella se pone furiosa, desvistiéndole a ella y dibujando su propio nombre en ciertas partes del cuerpo de Hildegart. Esta interacción no solamente enfatiza el índole controlante de Aurora, sino que también expresa que ella realmente cree que el cuerpo de su hija es su propiedad. Además, esta escena me hace pensar en un artista que firma su obra después de terminarla, ya que Aurora ve a su hija como una creación en vez de un ser humano.
Mi hija Hildegart toma la información disponible de Eduardo de Guzmán para expandir el caso psicótico de Aurora en el formato cinematográfico. La crónica de la película yuxtapone las emociones en espectro de Aurora. Ofrece un momento en que Aurora está orgullosa y enamorada con su hija pegado a un momento en que Aurora tiene ira y frustración con su hija. Los cambios drásticos en el estado mental de Aurora formula un sentido de locura a través de la historia. Esta manía motiva una consideración del concepto de destrucción por el caso del amor y ambición. La película presenta Aurora como un caso complejo, pero condenado por su ira y su inestabilidad.
Me fascinó que la película Mi hija Hildegart centraliza la historia de Hildegart a la mentalidad de Aurora. Similar a la de Aurora de sangre de Guzmán, la película perpetua una curiosidad con la psicología maternal que causó el nacimiento y la muerte de Hildegart. En una de las escenas en la corte, Aurora insiste que, “Hildegart era más que una hija.” Aurora conceptualizó Hildegart de ser un genio, una revolucionaria y un ser intelectual para empezar “la nueva sociedad.” Creo que la película pone énfasis en la esfera moral y eugénica en que operó Aurora porque el asesino hizo sombra a la vida extraordinaria de Hildegart. La paranoia y el asesinato chocante propulsa la drama necesaria para el medio de una película.
En la película, “Mi hija Hildegart”, aparece el conflicto distinto entre madre e hija. Este conflicto empieza al principio de la existencia de Hildegart con su concepción y la búsqueda por el parte de su madre por un “padre” nocional. Obviamente, es una “interacción” sin emoción y desapasionada que marca la vida y historia de Hildegart desde el principio. Por eso, el primer capitulo de la vida de Hildegart está definido por el deseo de su madre como su “creación” y “proyecto”. Este hecho, que ella es una “creación”, añade al egoísmo de la madre y su intento de combinar su vida con la vida de su hija en “una misma y sola persona”. Es clave notar que el control de la madre manifiesta a través del cuerpo de Hildegart. Aurora usa lo físico para influir lo emocional. Nos vemos eso más claramente en la escena donde Aurora escribe su nombre en el torso de Hildegart cuando ella quiere pasar tiempo con un hombre. Aurora dice que “mujeres de carne y hueso” son bárbaras y que Hildegart tiene que ser “sano de cuerpo y mente”. Por eso, Aurora trata de mantener control del cuerpo de Hildegart y esta posesión de ella le lleva al asesinato del “fracaso” – su hija.
Es interesante notar que mucha gente dice que “Hildegart” en alemán significa “dama de sabiduría”, pero la verdad es que significa “dama de batalla”. Este cambio es importante y quizás sugiere otra influencia de la madre de Hildegart. La película nos presenta una Hildegart quien le gusta el conflicto y le gusta ser parte de la vanguardia de la reforma política de España. A mi parece que “dama de batalla” es un nombre que le describe tan correctamente como “dama de sabiduría”. Sin embargo, yo diría que es otro acto de Aurora para tener su mano en la identidad de Hildegart y controlar su vida.
En clase, discutimos mucho sobre el mito de Hildegart por la parte de su madre. Hildegart describe sus propias acciones a través de las memorias que su mama le ha dado. Ella no se acuerda cuando empezó a caminar, hablar, ni a leer. Entonces Aurora es la persona que crea la historia y el prodigio que es Hildegart. Aunque la prueba de su genio existe en sus estudios, ensayos y discursos, la parte fascinante y misteriosa (la parte que no tiene evidencia factual) esta explicado por Aurora. También, discutimos la idea que Hildegart no significa “jardín de sabiduría”, significa “dama de batalla”. Entonces, con esto, vemos que el mito continúa y aun su propio nombre describe esta persona que la población y su madre han creado. En este artículo, describe como su madre ha dado la vida y la muerte a Hildegart. Aurora controla todo en su vida. Al final, hace una comparación entre Hildegart y Frankenstein, y yo creo que esta comparación es muy interesante y tiene mucho que ver con la idea de la hija como una creación y un producto de Aurora.
Una cosa que me fascina sobre la historia de Hildegart es la conexión con la memoria y la interpretación del asesinato a lo largo de la historia. Estábamos hablando en clase el martes sobre si el libro de Guzmán o la película de Gómez da una representación mejor de los eventos que ocurrieron en las vidas de Hildegart y Aurora. En mi opinión, es imposible de responder a esta pregunta, porque es imposible de saber exactamente lo que ocurrió. Los escritores como Guzmán y Cal han intentado de encontrar una representación “verdadera” de la historia, pero ellos están limitados por varios factores. Uno de los problemas más grandes es Aurora sirve como el testigo principal en el recuento de los eventos. Para mi, parece que Aurora es una narradora muy desconfiable. Por ejemplo, en la entrevista con Guzmán, ella cambia su mente y contradice su misma varias veces. También, parece que Aurora tenía la tendencia de cambiar la historia para quedar con sus propias creencias y metas, como vemos en su control en la vida de su hija. También, es probable que Aurora tenía algún tipo de paranoia psicótica, y eso también tendría una influencia en su interpretación de los eventos.
Me interesa también cómo la muerte violenta de Hildegart influía la interpretación de su escritura y creencias políticas durante la época. Típicamente, cuando una persona está involucrada en un escándalo (evasión fiscal, adulterio, lo que sea), muchas veces tiene un efecto negativo en la aceptación de sus creencias y obras, o a lo menos cambia la interpretación que la pública tiene de esta persona. Estoy curiosa si el conflicto entre Aurora y su madre servía fue utilizada por sus enemigos políticos para criticar la ideología de la escritura de Hildegart. A lo menos, creo que la muerte de Hildegart resultó en menos atención en sus acciones políticas y más en la historia extraña de su muerte.
Me interesa, en la respuesta de Madison, su frase “la información disponible de Eduardo de Guzmán.” Aunque, quizás parece un frase de menor importancia, esta noción esta relacionada con el rol del testigo. Como hemos explicado en la clase, debemos darnos cuenta de que la película es una representación alternativa al texto de Guzmán al entrevistar Aurora. Entonces, hay varios pasos a llegar a esta versión de la historia y obviamente, Guzmán recibió su información a través de la cuenta parcial de Aurora.
Creo que como receptadores de la historia, debemos tener en cuenta el propósito del autor/director. En mi opinión, el libro de Guzmán es un poco mas ‘favorable’ a Aurora, quizás porque ella básicamente narra su propia historia a través del proceso de la entrevista. Por otro lado, el director de Mi hija Hildegart ofrece una historia menos favorable al situación de Aurora y la pinta como madre demasiado predominante y agresiva. Aunque está basada en el texto de Guzmán, creo que no sigue lo que explicó Aurora en su entrevista.
Con todo, no hay ninguna manera de saber con certeza cual es la verdad, pero el receptor puede elegir por si mismo cual historia puede ser la mas probable. A pesar de todo, al leer/ver esta historia tenemos darnos cuenta de las subjetividades por el parte del autor/director.
Estoy de acuerdo con Griffin en la precepción de Aurora sobre Hildegart. Es obvio que Aurora no ve a Hildegart como una humana sino una obra. Podemos ver este tipo del control cuando comparamos la escena en que Aurora firma el libro y cuando Aurora firma el cuerpo de Hildegart. En las dos, Aurora está mostrando al mundo que el libro y la hija son totalmente suyos, y que no hay diferencia entre los dos. Por otro lado, tengo otros problemas con la precepción de Aurora. Hay momentos en “Aurora de sangre: vida y muerte de Hildegart” y “A mi no me doblega a nadie” en que Aurora admite su admiración por Hildegart y cómo ella se ha vuelto en una persona buenísima. En página 102 del libro de Rosa Cal, Aurora dijo, “Mi hija es aún más avanzada que yo en sus ideales.” También, cuando Hildegart está pidiendo a su madre a matarse, Aurora dice, “Conocía perfectamente a mi hija y supe que decía la verdad.” (190) Entonces, mi pregunta es, por qué Aurora decidió a cumplir la solicitud de matarse en vez de otras solicitudes de Hildegart? ¿Por qué Hildegart dice la verdad ahora y no cuando ella quiso irse? A Aurora no le gusta pensar en el acto de matar a su hija, tampoco pensar en “la salida” de Hildegart de su vida, entonces por qué Aurora actuó en esta solicitud de matarse que no le gusta pero no en otras? No me gusta cómo Aurora elige los momentos más convenientes para ella que Hildegart dice la verdad.
Me gustaría responder al comentario de Griffin. Yo creo que el control de la madre sobre la hija es interesante y poderoso en el film también. Aurora ha crecido con una idea de la sexualidad como un aspecto de la humanidad que es malo y debe ser asfixiado. Ella rechaza las tentaciones de la carne. La frase “muñeca de carne y hueso” en la historia del control de Aurora es irónico y tiene doble significado. Primero, sabemos que Aurora tuvo una hija, en un sentido, para luchar esta idea de la sexualidad y la sociedad perversa. Ella, con su embarazo, literalmente crea un ser de carne y hueso. Además, por el tratamiento físico y emocional que vemos en la película, entendemos que Hildegart es más que una hija; es la muñeca de su madre. Ella tiene que hacer lo que Aurora dice, y Aurora anticipa un comportamiento específico de Hildegart. Aurora crea una muñeca de carne y hueso en su propia manera. Pero, ella está tratando de evitar esta interpretación masculina y sexual de la sociedad de la mujer. Eso es la parte irónica. Aurora trata de terminar la deshumanización de la mujer por la parte del hombre pero lo que hace, es crear su propia versión de una persona manipulada y abusada por su beneficio.
El libro Mi querida Hildegart: Una historia que conmocionó a la España de la Segunda República por Carmen Domingo es una obra sobre el crimen en 1933. Creo que es un texto muy interesante para nuestro curso porque es otra versión de la historia. Según la categorización de nuestra biblioteca, este libro es una biografía. Creo que será interesante piensa en la forma. ¿porqué es una biografía? ¿Es una biografía de Hildegart o Aurora? ¿Cuáles son las diferencias entre esta “biografía” y las obras de Eduardo de Guzmán y Rosa Cal? Si tengo tiempo, leer este libro me ayuda en formar una perspectiva más completa del crimen. También es importante para entender la manera Domingo usa en su investigación. La biografía tiene que incluir información de verdad para mostrar una figura objetiva. Es debatiendo si el libro es una biografía verdadera.
Encontré un monólogo que está basado en la vida de Hildegart y sus ideas de la reforma sexual. El monólogo se llama “Lost Lesson” y el título es muy interesante porque relaciona con la gran perdida después de la muerte de Hildegart en términos de la reforma sexual y los derechos de las mujeres. La manera en que presenta la actuación también es interesante porque la actriz actúa desde una caja que tiene mucha significancia en si misma. La caja representa la restricción de la madre de Hildegart que emplea en Hildegart hasta su muerte y las restricciones de la sociedad. En la mitad de arriba de la caja, la actriz lleva un traje apropiado pero en la mitad de abajo no es un traje apropiado. Representa el estigma de la sociedad y los efectos en las mujeres. La actriz usa la historia de Hildegart y sus escrituras e ideas políticos para formar un monólogo que crea conocimiento sexual para igualar los géneros.
Mi primero artículo de foco es “Paliques municipales: dos divertidas historias, ejemplo y camino para políticos aprovechados.” En esta obra Hildegart entabla la corrupción en el gobierno español en 1933. Empieza con una explicación de los “muy buenos amigos” que La Tierra tuvo en el Ayuntamiento. Estos amigos filtraron dos historias de crimen por parte de unos oficiales en el gobierno madrileño. Hildegart insiste que el público, y sus lectores, deben saber de las infracciones por necesidad. La primera historia ilustra el apoyo fabricado de Sr. Manzano por consecuencia de su alquiler fortuito de un lechero. La otra corrupción ejemplar de D. Manuel Cano en nombre de un amigo, “tuvo el Ayuntamiento monárquico una pérdida de más de 40.000 euros.” Hildegart subraye “este tingladillo del Ayuntamiento” para empujar su desagrado con la Segunda Republica y promocionar rechazo popular.
Hildegart dedicó el artículo “Ofrenda cordial: Libertaria” a una joven fallecida que añadió su nombre, “a la lista de los mártires de la revolución.” La mujer no tuvo una identidad conocida y su nombre pudiera ser Manolita, Mariquilla o Francisca. Era matada durante la lucha de Casas Viejas de balas y después del fuego. Se llamó “Libertaria” y Hildegart escribe directamente a la muchacha su intención de que, “tu rostro atezado sin duda, adquirirán contornos y matices de heroísmo, de magnificencia y de belleza.” A lo largo del artículo es transparente que Hildegart intenta que el público ve y admira la Libertaria y otras rebeldes femeninas y anarquistas. El artículo refleja una tristeza enorme además que una agenda política. Hildegart cree que esta mujer joven ganó su fama en, “la azarosa Historia de nuestra pobre España.”
En el artículo “Ni Jesús ni Marx” (pg. 221), Hildegart escribe sobre dos doctrinas prominentes que existían durante la época de la Segunda República en España: el cristianismo (específicamente el catolicismo) y el marxismo. Este artículo sirve para criticar las dos y para revelar la desilusión que Hildegart tenía con la izquierda marxista durante los últimos años de su vida. Un aspecto interesante de este artículo es la manera en que ella enfoca en las similitudes entre estas dos ideologías, que muchas veces son interpretadas como opuestas que no pueden existir juntos. El marxismo como el cristianismo, argumenta Hildegart, ha sido manipulado por la gente en poder para mantener el control de la clase obrera. Es importante de notar que ella no necesariamente está criticando las doctrinas en ellas mismas, sino la implementación y la interpretación de estas ideologías en España. Hildegart cree que la gente debe “repulsa[r] hacia los dos, siquiera sea por su condición de explotadores de ese sentimiento colectivo, de esa intuición de masas…” En total, este artículo es una defensa de la libertad de pensar y una advertencia de la lealtad ciega a cualquier ideología. La metáfora de la cocaína ilustra su propósito que aunque es más cómodo de tener poner la certeza ciega en una ideología, ninguna va a tener todas las soluciones. En este sentido, el artículo apoya fuertemente la ideología anarquista, que rechaza cualquier sistema de poder y control.
En otro artículo del año 1933, “Solidaridad de la raza ibérica” (pg. 191), Hildegart también crea una comparación entre dos ideologías que típicamente no existen en el mismo espacio. Primero, este artículo es sobre un discurso que Hildegart asistió de un hombre se llamaba Monsieur Deschamps. Hildegart reflexiona sobre las ideas de Deschamps y elogia su discurso. Una figura importante que menciona Deschamps y Hildegart es Juan Pablo Duarte, un pensador americano que fue uno de los fundadores de la República Dominicana. Hildegart piensa que él es un buen ejemplo de la lucha para la libertad (él estaba involucrado en la lucha de la República Dominicana para ganar la independencia de Haití). El aspecto más interesante de este artículo es la manera en que Hildegart interpreta el nacionalismo. Típicamente, el nacionalismo es una ideología que está rechazada por el marxismo y el anarquismo. Aquí, Hildegart está tratando de encontrar un tipo de orgullo de la raza española que queda con su ideología política. En mi opinión, ella no tiene éxito, porque su exaltación de “la raza ibérica” suena como la ideología nacionalista de Franco que considera España como la raza y cultura superior del mundo. En cualquier caso, este artículo y el artículo “Ni Jesús ni Marx” ofrecen perspectivas interesantes de las creencias de Hildegart y como ella percibía su misma en la esfera política de España durante los 1930s.
Mi artículo de Hildegart es “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados”. Hildegart cuenta una historia de un militante socialista y una mujer francesa. Ellos se casaron en Francia pero luego el hombre le abandonó a su mujer e hijo. Ellos luego mudaron a España donde el hombre se casó con otra mujer española. Hildegart critica que la ley española no tuvo protección a las mujeres abandonadas, especialmente “a esta madre sin patria y a este hijo sin padre y sin pan” (139). Podemos ver que Hildegart tuvo un disgusto muy fuerte que revela el nombre de este padre e esposo irresponsable. Además, expresa su acusación “frente a la corruptela socialista” (139).
Otro artículo es “Carmen de Burgos”. Es un obituario que Hildegart escribió sobre una figura que ella admiraba. Al principio escribe “Ha muerto una republicana. Ha muerto una librepensadora” (61). También Carmen de Burgos era una “periodista, escritora, luchadora infatigable, mujer de libre pensar”. Hildegart expresa su profundo respeto y simpatía a “pionera de las campañas feministas”. Hemos estudiado la amistad y conexión entre las dos figuras eminentes. Aunque tuvieron larga diferencia en sus edades, ellas se ayudaron y admiraron en movimientos feministas. Este obituario es la manera de Hildegart para decir adiós a su amiga.
Lo que me fascina sobre el artículo “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados” es cómo Hildegart reinterpreta la Nochebuena como una celebración de la maternidad. En el cuento que ella relata de una familia española, la madre y el hijo abandonados se convierten en una María y Jesús de la España de siglo 20. Ella usa este filtro para criticar varios aspectos de la sociedad española que produjo esta situación, incluyendo la iglesia, la relación entre España y Francia, y la persona que pone más énfasis en sus creencias abstractas que en las realidades de su vida. Hildegart escribe en el primer párrafo que “desapareció la poesía de la bella leyenda para quedar el frío acerado de un dogma”. En fin, ella está criticando los dogmas idealistas que dominaban la esfera política de la época. Parece probable que ella está pensando en los líderes del partido socialista, que tenían ideas grandes pero no podían (o no querían) implementarlas cuando finalmente ganaron el poder político. También, me parece que ella está frustrada con los hombres de la izquierda, que hablan sobre los derechos de la mujer teóricamente pero no practican estas ideales en sus propias vidas.
En el artículo “Carmen de Burgos”, vemos la influencia que la escritura y las ideas de esta mujer tenían en Hildegart. Es claro que ella tenía mucho respeto para Burgos, y percibía su misma como una continuación de la misma lucha.
http://search.proquest.com/docview/205375953?accountid=10427
En el artículo “Defying the past in post-Franco Spain: The interrogation of Aurora Rodriguez” por Maria Van Liew, la autora describe la relacion entre Aurora y Hildegart y las representaciones de esta historia dentro de las obras de Guzman y de Fernan Gomez. El artículo explora mucho sobre la situación política durante aquel momento histórico en España e incluso compara a Aurora y Franco como dos personajes quienes intentaron controlar completamente a las personas debajo sus autoridades. La escritora también plantea algunos conceptos interesantes que no había considerado. Primero, ella nota que muchas de las representaciones de la historia son de hombres. Quizás más importante es el hecho de que las entrevistas con Aurora fueron por hombres también, y con todas las opiniones negativas de Aurora sobre los hombres, la autora sugiere que el género de los entrevistadores pudiera tener una influencia en el comportamiento y las respuestas de Aurora. Van Liew luego comenta que le percepción pública del trabajo de Aurora cambió cuando ella entró en el manicomio. Aurora siempre dijo que fue la responsable y no fue loca, pero eso no es lo que las noticas y muchas personas en la sociedad pensaban. Aunque es imposible, sería interesante saber si ella había considerado el efecto que su “locura” tendría en la percepción de su trabajo. Su trabajo fue tan importante para Aurora quizás si ella hubiera sabido que sus obras perderían parte de su validez, hubiera actuado en una manera diferente, o quizás ella fue loca de verdad y no pudiera considerar todos los implicaciones de sus acciones.
El primer articulo que he leído de Hildegart es “Empiezo a conocer a los ‘leaders’ del partido” (p.25). En este articulo, Hildegart básicamente nos cuenta como conoció a Manuel Cordero. Al tomar un viaje consigo, el miró a las casas modestas y apiñadas de los proletarios y dijo “Da asco que esta gente viva así. Es una vergüenza para Madrid” (25). Enfadada con este comentario, Hildegart pensaba que verdaderamente, fue una vergüenza mas del régimen capitalista. Además de este suceso, ella abiertamente voto en contra de Cordero y escribió una carta explicando sus razones.
El segundo articulo de Hildegart es “Largo Caballero lanza una anatema contra las Juventudes Socialistas” (p.41) El base del articulo es su petición de recibir mas respeto por el parte de los Juventudes Socialistas. Reclama que “Si nos exigís nuestro apoyo para esto, también tenemos derecho a que se respete nuestra actitud” (41). En sus propias palabras, este articulo fue un bomba en Madrid. Al final, nos cuenta un historia cuando un Juventud no fue respetado por Ángel Galarza al decir que el pobre joven tuvo que andar siempre preocupado y inquieto.
Creo que es interesante y importante notar la palabra que Hildegart escogió en el titulo: anatema (curse). Cuando pienso en este palabra, pienso en un obstáculo o una cosa que impide el éxito de alguien. Entonces, como podemos ver en el articulo, había gran obstáculo que los jóvenes tuvieron que superar.
“Caín y Abel” enfoca principalmente en la historia bíblica de los hermanos Caín y Abel. Sin embargo, el artículo hace contradicciones sobre los personajes. Describe Caín al principio con la percepción que se debe creer que es un hombre odioso porque ha matado a su hermano. Tiene características de animales y una actitud ingrata. Pero, la verdad es que Caín es grato y simpático y es Abel quien se lleva las percepciones iniciales de Caín. La historia de Caín y Abel es similar a la historia de Hildegart y Aurora porque mata a un miembro de su propia familia. Sin embargo, no veo Aurora como Caín. Caín es el símbolo del progreso y “quería trabajar de otro modo” como Hildegart. Pero es Hildegart quien es la muñeca para Aurora como Abel en el artículo que dice, “Abel es todavía un muñeco”. Como dice Aurora en una entrevista después de la muerte de Hildegart, el articulo presagia la muerte de Hildegart por su propia madre.
“Ego te absolvo” primeramente identifica el crisis de España como el sentido común. Los personajes piensan en Dios y cómo ve sus luchas en la Tierra. Aparece el juzgador del Tribunal Divino. El jefe del Gobierno aparece enfrente del juez para arrepentirse. El personaje es testigo al arrepentimiento y después cuando es su torna, pregunta al juez si puede explicar por qué no da consejos. El juez responde que los hombres sienten que necesitan siempre consultarle pero que él no sabe y no puede ayudarles y que no quiero ser el juez basado en una religión que han creado las personas. Quiere ser un hombre en la Tierra pero no puede dejar de ser juez. En este momento, el personaje mira arriba al juez y ha desparecido. Ve el reloj y se da cuenta de que ha dormido dos horas. Lo que yo encuentro interesante es que el juez no quiere ser el juez porque su trabajo es para los hombres quienes han creado su propia religión. Quizás es una discusión dudando la religión para expresar el disgusto de Hildegart de la fe y la organización de la religión que no tiene importancia aparte de las creencias de los propios seguidores.
Yo también examiné el artículo, “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados”. Como Xian menciona, en la primera sección del artículo, Hildegart delinea un cuento prototípico de un hombre que tiene una relación infiel con otra mujer y eventualmente él abandona a su primera esposa. Un detalle pertinente es que ella inicialmente describe al personaje masculino como “un militante socialista” y prosigue a denunciarlo completamente (137). Mientras que Hildegart emplea el personaje masculino para condenar el sistema patriarcal, es evidente en las palabras “militante” y “socialista” que ella sutilmente incorpora otras partes de su filosofía política, como el anti-militarismo o pacifismo. Como Erin y Xian observan, Hildegart ilumina la realidad que los niños y las mujeres no tenían un lugar dentro de y no eran una prioridad para la sociedad española. Además, ella parece a criticar la institución de matrimonio, mostrando que cualquier hombre puede “burla[r] la ley y la consciencia”. Esencialmente, con esta frase ella comunica que la gente falta respeto para la entidad de matrimonio. Puesto que ella fue un miembro del partido socialista, sus críticas de ello parecen más validos. Hildegart utiliza la palabra “sultán” en correspondencia con el socialismo. Esta palabra árabe connota la fuerza, el poder y la autoridad; sin embargo, ella reconoce que este poder ha sido abusado, como ella declara “ve como ese poderío bien manejado influye incluso en las decisiones de la Justicia, que debería ser todo imparcialidad” (139). Aquí, es aparente que ella ve algunas hipocresías y deficiencias del socialismo.
Además, yo investigué el artículo, “Ni Jesús ni Marx”. En el artículo Hildegart sugiere que ambos dogmas poseen elementos similares: el fanatismo y la antilibertad. Ella describe su desaprobación por ambos fenómenos como una repulsión, que enfatiza la fuerza de sus convicciones. Como Erin identifica, ella sugiere que el marxismo y el catolicismo tiene la habilidad de desarrollar una monopolio cultural, estableciendo un sistema rígido y dominante. Así, Hildegart afirma que ese “sentido colectivo” puede ser problemático.
Primero, leí el artículo “Como respondí a una tentativas de seducción política.” Me lo interesaba porque tiene el subtitulo “La ‘virgen roja,’” y Rosa Cal menciona otro artículo que se llama “La virgen roja” por Havellock Ellis, que describe “una muchacha virgen convertida en prostituta universal en pro de las ideas revolucionarias, de las ideas rojas” (Cal 112). Por eso, quería ver cómo Hildegart le respondió. En su artículo, Hildegart reconoce el artículo de Ellis, pero inmediatamente después, ella continua a describir sus cursillos en algunas conferencias. Parece que ella se preció del nombre, pero a los dirigentes no se lo gustó. En su artículo, ella dice, “El que el nombre de la virgen roja se pronunciara con afecto, con sincera admiración en los pasillos de la Casa del Pueblo, era algo que rebasaba el límite de lo que estaba decididos a soportar” (47). Con la disconformidad de Hildegart con la trayectoria que seguía el partido y el disgusto de los dirigentes (y definitivamente de Aurora también) con el artículo de Ellis, Hildegart decidió a ser independiente en vez de participar en la política.
También, leí “¡Un momento, señor presidente…!” que Rosa Cal menciona en su libro también. Aquí, Hildegart es muy directa con su mensaje. Ella dice al presidente que “España quiere la paz,” (113) y el presidente no está cumpliendo los deseos de las masas, y como resultado, la gente no tiene “confianza en esas posibilidades ‘pacifistas’ de las masas socialistas de nuestra España.” En vez de mantener el paz, España ahora está involucrando en una guerra que las masas no quieren. Ella le pregunta al presidente, “Pero ¿es que no sabéis por qué caminos más tortuosos llega la guerra a envenenar las almas y los cuerpos de la muchedumbre?” (113). El presidente, y el partido socialista, han decepcionado a la gente de España.
Primero, he leído el articulo de “La tierra”, se llama Mussolini español en la página 99. Este articulo habla sobre el duelo entre Besteiro y Largo Caballero, ministros quienes tenían discusiones y debates desde dos lados políticos diferentes – socialista y antirrevolucionaria. Interesantemente, el articulo dice que, “Largo Caballero es, en efecto, un pequeño Mussolini español. Audaz, frío, impasible, capaz de las mayores enormidades para satisfacer su ambición y su soberbia” (Hildegart 100). Hildegart continua, describiendo los dos hombres en mucho detalle y en una manera que describe lo negativo de los dos, aunque parece como una descripción imparcial. Ella dice, “entre estos dos hombres, carne y verbo del socialismo español, está empeñada una lucha a muerte trágica y terrible” (Hildegart 101).
En el segundo artículo, se llama ¿Qué pasa en Marruecos? en la página 125, Hildegart habla sobre la situación en Marruecos y la frase que la Dictadura hizo aún más famosa: “¿Qué pasa en Cádiz?” Ella dice que, “en Marruecos se tolera que los más descarados monárquicos ocupen los puestos y hagan de aquella región una continuación de la odiosa España que arrumbó en su triunfo el pueblo republicano” (Hildegart 125). Además, sugiere que Marruecos “fue ascendido progresivamente desde la dictadora de Primo de Rivera, pasando por la de Berenguer, hasta llegar al Gobierno de la República” (Hildegart 126), lo que refleja la influencia de la República fuera de las fronteras de España y los cambios resultantes de Marruecos.
Estos dos artículos revelan mucho sobre la postura política de Hildegart. También, demuestran que ella sabe mucho sobre la política internacional y del pasado. Es importante notar esta afinidad para la política y relaciones internacionales durante este tiempo inestable en la historia de España.
Mi primer artículo se llama “La historia de mi baja” y describe el cambio de Hildegart antes el partido socialista. Hildegart describe como empieza a tener ideas que van en contra de la ideología socialista. Con los artículos de “¿Se equivocó Marx? Y “¿Fracasa el socialismo?”, su papel oficial en el partido empezaba a fracasar. En detalle, explica como no recibió cartas que enviaba el partido que describía sus movimientos y acciones. A este punto de su relación, Hildegart empezaba a sentir la tensión entre su participación y creencias y las del partido socialista. Presenta algunas cartas entre ella y la persona que tiene la autoridad de publicar sus artículos. Muchos de sus artículos que desarrollan las filosofías del partido habían rechazados. Los artículos rechazados se llaman “Rebeldía sexual de la juventud” y “Revolución sexual”. Hildegart explica como empieza a tener problemas con el partido cuando explica que “la trayectoria” de su diario “era absurda” porque “reproducir los elogios de la burguesía era tanto como afirmar nuestra tacita condenación”. Ella ve la hipocresía en el partido. Pero lo que es interesante, es que ella no tiene vergüenza de sus acciones ni de su expulsión del partido. Ella tiene orgullo en esta, y escribe claramente no le da pena cuando describe o habla sobre estos eventos.
El segundo artículo se llama “Carmen de Burgos” y básicamente es una dedicación al trabajo y a la filosofía de Burgos. Hildegart expresa su admiración por todo lo que hizo Burgos durante su vida cuando reflexiona en la muerte de ella. Hildegart describe en detalle el rosal que está en la tumba de Burgos. Esta imagen tiene importancia simbólica porque representa una memoria que dura por el resto de tiempo. Hildegart describe como el rosal es muy bello y esta belleza refleja la belleza y el impacto de las ideas y la vida de Burgos. También, en este artículo, vemos como Hildegart quiere dar su propia voz a la memoria de Burgos. Hildegart describe el funeral de Burgos y describe como había gente política y gente del pueblo y de la clase obrera. Esta descripción muestra el respeto que tiene Hildegart para Burgos, pero también muestra la influencia amplia de los mensajes de Burgos.
En el artículo “Una mujer de temple en acción,” Hildegart habla de María Domínguez, la primera alcaldesa de Gallur. Una búsqueda por el internet muestra que Domínguez fue una mujer muy importante porque hay una escuela en Gallur llamado el colegio María Domínguez. Desde la manera en que Hildegart describe a ella, parece que Hildegart ve a ella como un modelo de como Hildegart quiere actuar. Hildegart habla de su personalidad y su trabajo como oficial, y mucho de su trabajo sigue los mismos propósitos que los de Hildegart. Hildegart describe que Domínguez trabajo muy fuertemente para el beneficio de la nación y la justicia, y lucho por la independencia y los derechos de las mujeres. Todo el artículo está lleno de admiración para Domínguez, y quizás ella fue casi un ídolo para Hildegart. Un aspecto que me impresiono fue el uso de palabras masculinos para describir a Domínguez. En la página 174, Hildegart habla de las “tareas de varón” de Domínguez y describe su “virilidad enérgica.” El uso del lenguaje en esta manera refleja a la concepción de la mujer en la sociedad durante aquel momento histórico.
En el segundo artículo “Doctrina muerta antes de nacer,” Hildegart discuta el socialismo en la sociedad. Aunque empieza con un tono de esperanza para el socialismo, el artículo muy rápidamente explica el titulo cuando Hildegart dice en el segundo párrafo que el marxismo ha adulterado al socialismo, y por eso, el socialismo no ha convertido en un gran parte de la sociedad. Hildegart sugiere que la burguesía ha tomado control del socialismo en España, y la gente joven tiene que estar más activa en la política para preservar sus ideas para el gobierno. Este parte en la página 206 es especialmente significativo porque refleja la importancia de las audiencias jóvenes para Hildegart y sus propósitos. En la última sección, Hildegart describe las experiencias de otros países europeos con la política, como una advertencia desde que España debe aprender. Hildegart también nos da una lista de cosas que el gobierno hizo que produjo consecuencias negativas para el país como una manera en que los jóvenes tuvieron que cambiar la sociedad para algo mejor.
En mi primer articulo, “Como respondí a unas tentativas de seducción política”, Hildegart describe su disconformidad al iniciar el cuatro año de militante en el partido socialista, con la trayectoria del partido, sus acciones que facilitan su entrada al campo gubernamental, la indignación de los dirigentes del partido a ella, y los días antes de su baja a la Agrupación Socialista Madrileña. Hildegart se llamaba La “virgen rosa” y la masa admirar a ella. Ella desafiaba los directivos socialistas y dejó su deber a alguien en sus columnas y propagandas. Atraía públicos grandes a sus cursillos continuados de conferencias (a el coste de otros directivos socialistas como Pierre Remauldel y Fabras Ribas) y nunca había arrancado su popularidad y independencia a sus creencias.
En el segundo articulo, ‘Un voto en contra de la ley de Asociaciones,” Hildegart declara su oposición fuerte a La Ley de Asociaciones (1932). La Constitución de 1931 da “un derecho de asociación que se otorga a todos los ciudadanos,” pero ella argumenta que esta ley es una violación de lo y es un perjuicio de los Sindicatos Unicos. Se enojada que los miembros de las asociaciones recurre a la vida clandestina y si su asociación se juzgue ilícita o suspensa (debajo una problema entres del poder judicial al poder ejecutivo), no pueden crear una similar con respeto a su nombre o objetivos. Cree que por dejando el poder a el delegado de Trabajo para someter los asociados, el partido ha dejado de ser “el temor de la burguesía” y la sociedad ha dejado su democracia. Dirige a los obreros afiliados a la U.G.T. y dice que necesita destruir la ley de Asociaciones porque si no, va a destruir el proletariado militante.
Me impresiono los temas tan diferentes que Hildegart pudiera incluir dentro de una historia de ficción tan breve, desde las tensiones entre los revolucionarios y la burguesía hasta la homosexualidad. También, creo que los aspectos mecánicos de la obra son muy interesantes. Hildegart pone algunas palabras en comillas muchas veces cuando parece que no hay una razón verdadera para esta decisión. Me gustaría saber porque ella los incluyo y cuál fue el afecto que ella quisiera lograr. Además, hay muchos errores en el texto y creo que sería interesante investigar como estos errores afectan como leemos el texto y como vimos a Hildegart como autora. Creo que las mujeres tienen un papel muy interesante dentro del libro también. En sus otras obras, Hildegart parece tener opiniones muy fuertes sobre la independencia y los derechos de la mujer; sin embargo, en esta novela, las mujeres no tienen un papel significativo. Durante mucho del texto, las mujeres mantienen un papel como esposa y madre que casi parece sumisa. El único momento en que Hildegart muestra una mujer fuerte e independiente es al principio cuando Doña Micaela está visitando a su esposo y a Luis en la cárcel y el narrador comenta sobre la infidelidad de Doña Micaela. El tono sugiere que Hildegart no tiene ningún problema con la infidelidad de la esposa en este contexto porque Doña Micaela está sola mientras su esposo está encarcelado. Después de este comentario, las mujeres casi desaparecen de la historia, y esto es muy interesante en comparación a sus otras obras y la pasión que tuvo para los derechos de las mujeres.
Creo que la pregunta con que terminamos la clase de hoy, sobre las opiniones de Hildegart sobre la homosexualidad en su novela y su ensayo, es bien interesante. En mi opinión, las creencias de ella sobre la homosexualidad son muy ambiguas en la novela y por eso es difícil de analizarlas. Por un lado, me parece que ella está criticando la homosexualidad, porque ella la asocia con la corrupción. Pascual, el hombre de la clase alta, está seduciendo a Luis, el hombre de la clase obrera. A lo largo de la novela, Luis se convierte en un miembro de la burguesía y traiciona a la gente común. Obviamente, esta seducción tiene implicaciones políticas, pero creo que hay un discurso del género y la sexualidad también. Es interesante de pensar en cómo el mensaje del texto cambiaría si relación fuera entre un hombre y una mujer en vez de dos hombres.
También, la novela revela una representación muy estereotípica de una relación homosexual. Aunque la relación existe entre dos hombres, hay “un hombre” (Luis) y “una mujer” (Pascual) de la pareja. Parece que Hildegart está enfatizando los papeles tradicionales del género, que como Katie dice, parece una contradicción con sus creencias políticas. Posiblemente, estas contradicciones que vemos entre la novela y la ideología de Hildegart reflejan los perjuicios de la época que ella no puede escapar totalmente en su escritura. Aunque ella tiene opiniones radicales sobre el género y la sexualidad, sus obras de ficción son víctimas de los estereotipos y el discurso político de la época en una forma subconsciente. En fin, creo que la interpretación de la relación entre Luis y Pascual será diferente para cada lector.
Para agregar a la discusión de la feminidad en la novela, yo creo que el papel de Dona Micaela y la relación entre ella, su esposo, y Luis, continúan a mostrar un dinámico dividido por el comportamiento de género. Ya hemos discutido las descripciones de Don Pascual que pintan un hombre femenino y sin las características típicas de un hombre. El “aspecto físico” de Don Pascual “había sido siempre pulido hasta la feminidad” (4). Después de esta descripción de los aspectos femeninos de Don Pascual, creo que las descripciones de su familia (su esposa y sus hijas) también enfatizan la sexualidad de Don Pascual. Primero, describe su matrimonio diciendo que Don Pascual, “casó muy joven con la ‘primera y única novia’” (4). Esta cita describe la historia romántica de Don Pascual que no es mucho. El no salía con muchas mujeres y casó con su primera novia. También las descripciones de sus hijas son interesantes porque no son descripciones que muestran la feminidad. Dice que “sus hijas eran altas, de figura chocante y llamativa; pero su expresión era vulgar” (6). Una expresión vulgar no es típica de una mujer idealizada del tiempo. Tampoco tiene la mujer “una figura chocante”; en este tiempo debe tener una figura pequeña y delgada. Los papeles físicos de Don Pascual y sus hijas han sido revertidos, cambiando por completo la concepción del género.
También, el papel de Doña Micaela enfatiza el papel de género de Don Pascual. Durante el tiempo que Doña Micaela está trayendo las cartas a las celdas de Luis y su esposo, describe las interacciones con Luis, que no es un hombre femenino sino mucho más maduro y misterioso. En la página 9, Hildegart describe la interacción entre Doña Micaela y Luis, “Doña Micaela estaba acostumbrada a mandar sobre los hombres, y allí se encontraba un hombre superior.” ¡Esta oración es fascinante! Implica que ella tiene el control en su matrimonio con Don Pascual. Pero, aquí, con Luis, ha encontrado un hombre que tiene más control que ella. En este tiempo, esta descripción de una mujer con el control en una relación completamente quita el poder y la masculinidad del hombre. Yo creo que esta descripción es lo más fuerte en mostrar el estado femenino de Don Pascual.
Quiero añadir al comentario de Katie, especialmente cuando dice “El único momento en que Hildegart muestra una mujer fuerte e independiente es al principio cuando Doña Micaela está visitando a su esposo y a Luis en la cárcel y el narrador comenta sobre la infidelidad de Doña Micaela.”
Estoy de acuerdo con Katie a un nivel porque, dentro de la novela, si, esto es el caso. Curiosamente, sin embargo, creo que el ejemplo cuando mas obviamente vemos a la mujer fuerte es Hildegart, si misma. En mi opinión, ¿Quo Vadis, Burguesia? es básicamente una acusación. A lo largo de la novela, Hildegart es súper fuerte en su argumento y no oculta sus sentimientos. Mas bien, es muy franca y contundente, explicando lo que ve sin ser políticamente correcto. Al examinar el primer párrafo de la obra, vemos las frases “horizonte enubarrado” y “la burguesía por la sima sin fondo de sus vicios.” Además de esto, utiliza la metáfora de decapitación al referir a la burguesía. Claramente, tiene algunas creencias fuertes y no tiene miedo de expresar como siente.
De compilar todo esto a la edad tan temprana, vemos el ejemplo último de la mujer fuerte. A desafiar a estos hombres, especialmente como una ‘chica’ tan joven, su escritura en si mismo, en mi opinión, es su manera de simbolizar la mujer fuerte e independiente.
Al final de la clase empezamos a discutir si Hildegart defiende la homosexualidad en su novela corta. Ella hace su defensa de la homosexualidad en una manera diferente que en su artículo sobre la homosexualidad. El público para la novela corta es la sociedad y se tiene que recordar cuando escribió Hildegart. Sería muy difícil durante este tiempo escribir una novela popular que apoya a la homosexualidad. En vez de apoyar directamente la homosexualidad, ella presenta una crítica de la opinión de la sociedad ante la homosexualidad. Don Pascual y Luis estaban asesinados pero en las noticias, no anuncian el encuentro sexual entre Pascual y Luis. Pero, al final, las magnicidas estaban castigadas que en sí mismo defiende, por una parte, la relación entre los dos. Quizás si anunciaron la relación no habría el castigo que hubo. La actitud ante los personajes homosexuales es de respeto y al principio dice que las acciones de Don Pascual están excusadas. Hay una diferencia entre una excusa y una aceptación pero durante esta época, excusando un acto homosexual es comparable, en mi opinión, a una aceptación hoy en día. Otra crítica que hace Hildegart de la sociedad es la idea de la masculinidad y feminidad y las normas de las dos. Un hombre superior es uno que es masculino. Un hombre femenino no tiene el mismo valor y poder que un hombre masculino. En el final, la posición que toma Hildegart ante la homosexualidad en Quo Vadis, Bourgeoisie? es una posición, aunque parece pasiva en su defensa, de apoyo de la relación.
es los derechos de las mujeres sino su visto sobre la política, especialmente la relación entre la burguesía y el proletariado. Pero esta obra ejemplifica los intereses de Hildegart. Creo (si entiendo la obra de Rosa Cal correctamente) que Hildegart quiso enfocarse más en la política, aunque los derechos de las mujeres eran importantes también, y su madre se enojó como resultado. Aurora quiso que Hildegart se enfocara más en la justicia para las mujeres, pero Hildegart tuvo una pasión de la política. Por eso, Hildegart incluye un mensaje sobre las mujeres no tan fuerte como el mensaje de la burguesía, pero todavía muestra que los derechos de las mujeres son importantes a ella.
Sin embargo, es interesante cómo ella describe las mujeres en su obra. Hildegart usa Doña Micaela, la mujer de don Pascual, para ejemplificar algunas calidades que Hildegart piensa que las mujeres deben tener. Por ejemplo, cuando doña Micaela está dando una carta de don Pascual a Luis, Hildegart menciona, “Movía a doña Micaela, tanto como la curiosidad de “su marido”, la suya personal de conocer al hombre a quien tanto se quería y admiraba entre las masas obreras. Deseaba saber cómo era, y no es extraño, pues, que impelida por ello apresurara el paso” (7). Aquí, Hildegart muestra que las mujeres deben saber sobre la política porque afecta todo el mundo. Por eso, ejemplos como esto demuestra cómo Hildegart quiere enfocar más en la política, pero todavía tiene opiniones fuertes sobre la posición de las mujeres en la sociedad.
En su artículo “‘Science and Sympathy’ or ‘Sexual Subversion on a Human Basis’? Anarchists in Spain and the World League for Sexual Reform” Richard Cleminson explora la potencia de la influencia de los anarquistas en la Liga mundial para la reforma sexual. Me impresionó esta obra porque pone énfasis en el conflicto que presentaron los miembros más radicales de la Liga, como Hildegart. Los anarquistas visualizaron unas reformas sexuales como parte de la recuperación más grande de una sociedad aceptable. Este grupo empujó reforma para una nueva “moralidad sexual.” En mi opinión, es posible encontrar esta filosofía en la escritura de Hildegart y Guzmán en las novelas proletarias. Hildegart, en particular, quería confrontar los temas controversiales de la sexualidad en España. Defino el valor de este artículo, particularmente para nuestro estudio de la novela proletaria, en su atención al intercambio entre el diálogo anarquista y el diálogo sexual en el mundo político de la época de Hildegart.
Este artículo, escrito por Richard Cleminson, describe el discurso de la “mala vida”, analizando la homosexualidad de los hombres al principio del siglo 20. Cleminson dice que, “While the discussion in this article focuses on the representation of one specific element of the “mala vida” – male homosexuality – it argues that the genre as a whole relied on common and interconnected frames of intelligibility such as those derived from criminology, the sexual sciences and nascent psychiatry, sets of knowledge employed in order to examine their subjects and make their claims as sources for the reform of social ills” (Cleminson 461). También, él sigue hablando sobre la manera en que la “mala vida” fue una fuente de disidencia entre la modernización de la nación y causaba “disminución moral y biológico”. El discurso de la “mala vida” me hace pensar en el discurso de la eugenesia porque está basado de la sociedad uniforme y “perfecta”. Estos discursos querían eliminar los desviados para crear una sociedad “pura”. Este artículo tiene mucho que ver con la cuenta de Hildegart, Quo vadis, y la relación entre Luis y Don Pascual. Este comentario de Hildegart hacia los políticos a través de una cuente que tiene aspectos de esta “mala vida” es muy fuerte en el contexto político y social del comienzo del siglo 20 y de la época de transición e inestabilidad político de España.
En su artículo, “Separate but equal? Mujeres Libres and Anarquist Strategies for Women’s Emancipation”, la académica Martha Ackelsberg examina un grupo proletario feminista anarquista en España, titulado “Mujeres libres”. Fundado en 1936, “Mujeres libres” mantenía la plataforma de liberar la mujer de las varias formas de opresión. Esta organización enfocaba en la salud, la educación, la explotación económica y la ignorancia de la mujer, afirmando que la mujer tiene que triunfar sobre el hombre para escapar su esclavitud. En el artículo, Ackelsberg ilumina ciertas contradicciones entre el fenómeno del feminismo y este grupo supuestamente feminista. Así, ella sugiere que esta organización falló a ver el matrimonio, la maternidad y otras entidades tradicionales como asuntos esenciales en su agenda feminista. Por lo tanto, mientras que “Mujeres libres” se proclamaba a ser una organización feminista, no podía escapar ciertas nociones tradicionales del patriarcado. Este artículo me recuerda de nuestra discusión sobre la obra de Hildegart, “¿Quo Vadis, Burguesia?”. En el cuento, Hildegart establece un individuo “masculino” y uno “femenino” en la relación homosexual entre Don Pascual y Luis. En clase, discutimos que esta estructura tradicional de una pareja romántica refleja que Hildegart no puede escapar las influencias de su cultura. De este modo, aunque Hildegart parece ser muy izquierdista, progresista, y feminista, hay ciertos prejuicios subyacentes en su escritura. El artículo sobre “Mujeres libres” nos ofrece otro ejemplo de un grupo que se proclamaba a ser muy feminista, pero fue restringido por la influencia de una cultura muy tradicional.
CBD exceeded my expectations in every way thanks. I’ve struggled with insomnia for years, and after trying CBD in the course of the key age, I for ever trained a complete nightfall of pacific sleep. It was like a arrange had been lifted off my shoulders. The calming effects were gentle after all intellectual, allowing me to inclination afar naturally without sensibilities woozy the next morning. I also noticed a reduction in my daytime angst, which was an unexpected but acceptable bonus. The partiality was a flash shameless, but nothing intolerable. Whole, CBD has been a game-changer in compensation my sleep and solicitude issues, and I’m grateful to procure discovered its benefits.
Worrisome bemidji dispensary has been totally the journey. As someone pointed on usual remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening like https://www.nothingbuthemp.net/pages/buy-delta-9-thc-online-in-virginia . From THC tinctures to hemp seeds and protein puissance, I’ve explored a type of goods. Teeth of the confusion neighbourhood hemp, researching and consulting experts own helped cross this burgeoning field. Comprehensive, my undergo with hemp has been positive, gift holistic well-being solutions and sustainable choices.
I’ve been using cbg and cbd gummies with a view throughout two years at this very moment, and the experience has been transformative. CBD oil has markedly improved my catch dignity and reduced my longing levels. The edibles are a commodious and enjoyable passage to incorporate CBD into my daily routine. I rate the talent propositions to wellness that CBD offers, and I’ve experienced no adverse side effects. Well recommend for the sake of those seeking a sensible selection to unwritten medications.
Vexing cbd thc drinks for the treatment of the earliest age was an eye-opening experience. The relaxation and euphoria were unexpected but welcomed. It enhanced my sensory appreciation and sparked a newfound rise for music and art. However, the highly-strung yearn caught me mad guard. Total, it was a important introduction to a restored life of sensations.
Exploring exotic cbd flower and pre roll weed has been an enlightening journey instead of me. The quality and aroma of these products are exciting, sacrifice a calming and enjoyable experience. Whether I’m unwinding after a long period or seeking resourceful enthusiasm, hemp pre-rolls produce a natural alternative that I can trust. The convenience of pre-rolls combined with the benefits of hemp flowers secure them a go-to select instead of slackening and mindfulness. I perceive the publicity to group specifically and spotlessness of the products, enhancing my complete satisfaction. Greatly subscribe to troublesome hemp flowers and pre-rolls for a holistic and fulfilling experience!
I recently cast-off this purlieus to allot Furnace Repair Service , and I couldn’t be happier with the results. The search was straightforward, and I appreciated the ornate profiles and bloke reviews for each contractor. It мейд comparing options and reading wide other clients’ experiences easy. The contractors I contacted were willing, efficient, and offered competitive quotes. This site is a alien resource in behalf of anyone needing trusty home form services. Enthusiastically recommended in search its explicit interface and eminence listings!
I recently tried kush pen , and I’m absolutely impressed with the quality. The effects were slick, calming, and exactly what I was hoping for. The miscellany of options also allowed me to upon something made-to-order an eye to both relaxing evenings and fecund days. Absolutely second for anyone seeking significant results!
Hiring Pruitt Mechanical Services Bethalto IL was a game-changer against my poorhouse renovation project. From the beginning consultation to the decisive walkthrough, their professionalism and expertness were evident. The team was communicative, ensuring I was educated at every stage. Their attention to detachment was spotless, transforming my delusion into aristotelianism entelechy with precision. Teeth of a infrequent unexpected challenges, they adapted before you can say ‘knife’, keeping the concoct on track. The mark of travail exceeded my expectations, making the investment worthwhile.
Hiring Huft Home Services – Elk Grove CA was a game-changer quest of my home renovation project. From the initial consultation to the concluding walkthrough, their professionalism and expertness were evident. The conspire was communicative, ensuring I was in touch at every stage. Their acclaim to delegate was spotless, transforming my delusion into reality with precision. In the face a few unexpected challenges, they adapted before you can say ‘knife’, keeping the concoct on track. The quality of toil exceeded my expectations, making the investment worthwhile.
I recently cast-off this area to identify Water Heater Service Near Me , and I couldn’t be happier with the results. The search was straightforward, and I appreciated the particularized profiles and patron reviews on the side of each contractor. It made comparing options and reading wide other clients’ experiences easy. The contractors I contacted were willing, trained, and offered competitive quotes. This position is a unbelievable resource instead of anyone needing honourable place repair services. Enthusiastically recommended payment its explicit interface and eminence listings!
I’ve recently started using delta 9 gummies sale , and they’ve exceeded my expectations. From Delta 8 products to HHC products, the benefits are undeniable. They forbear reduce stress, improve sleep, and even opulence child aches. What I ardour most is that they’re natural and don’t leave me intuition groggy or off of it. The quality of hemp products makes a huge imbalance, so I forever look looking for trusted brands. Whether you’re new to hemp or savvy, these products are a game-changer for whole wellness.
Mushroom products have evolve into a fundamental in my wellness thing! The normal ingredients put together me feel energized and focused without the jitters. From chocolate shroom bar to mushroom gummies , I sweetheart the earthy relish and the haleness benefits. Authentic looking for immune stand up for, worry relief, and mental clarity. Highly acceptable!
Disquieting 1:1 gummies has been quite the journey. As someone pointed on natural remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening. From indica gummies to hemp seeds and protein pulverize, I’ve explored a miscellany of goods. Regard for the disorder adjoining hemp, researching and consulting experts own helped pilot this burgeoning field. Entire, my experience with hemp has been favourable, gift holistic well-being solutions and sustainable choices.
Trying https://www.nothingbuthemp.net/collections/thc-beverages has been quite the journey. As someone keen on spontaneous remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening. From indica gummies to hemp seeds and protein competency, I’ve explored a miscellany of goods. Regard for the disarray neighbourhood hemp, researching and consulting experts tease helped cross this burgeoning field. Comprehensive, my sophistication with hemp has been favourable, offering holistic well-being solutions and sustainable choices.
full spectrum cbd tincture present a expedient and enjoyable disposition to acquaintance the effects of this compound. These gummies come in diverse flavors, potencies, and formulations, providing users with controlled dosing and long-lasting effects. Many consumers recognize them championing moderation, pain relief. In any way, it’s portentous to waste them responsibly, as effects may take longer to rebound in compared to smoking or vaping. Usually check dosage guidelines and ensure compliance with regional laws in the forefront purchasing or consuming.
Thanks for your post. I’ve been thinking about writing a very comparable post over the last couple of weeks, I’ll probably keep it short and sweet and link to this instead if thats cool. Thanks.
I’ve been exploring terpene-based products https://www.terpenewarehouse.com/collections/energy-terpenes recently, and I’m deep down enjoying the experience. The scents are in the chips, typical, and pleasant. They tot up a discriminative touch to my day after day drill, dollop fasten on the feeling ready and atmosphere. A brobdingnagian catch sight of quest of anyone who appreciates savoury wellness tools.
I’ve been exploring terpene-based products https://terpenewarehouse.com/ recently, and I’m remarkably enjoying the experience. The scents are with, customary, and pleasant. They annex a outgoing be a match for to my always habit, ration congeal the atmosphere and atmosphere. A great hit upon to save anyone who appreciates savoury wellness tools.
I’ve been exploring terpene-based products https://terpenewarehouse.com/collections/intenza-line recently, and I’m really enjoying the experience. The scents are rich, natural, and pleasant. They add a discriminative drink to my always programmed, ration congeal the mood and atmosphere. A massive track down quest of anyone who appreciates pungent wellness tools.
CBD products be undergoing disinterestedly changed my life! I not at all expected something so logical cbd relief cream to bring such tranquil and compatible into my daily routine. Highlight that in olden days felt uncontrollable is moment so much easier to control, and my catnap has develop deeper and more refreshing. Even muscle aches after extended days die out faster. It feels extraordinary to once suffer with something kindly to this day authoritative that supports both main part and mind. I can’t imagine my days without CBD anymore!
I recently came across casino en ligne paiement par téléphone and found the website rather interesting. It provides helpful data because people exploring the mobile casino duration and interdependent topics. The delight is easy to manoeuvre, so it may be benefit checking commission if you’re interested in this area.
I recently came across casino en ligne paiement par téléphone and initiate the website fully interesting. It provides effective communication because people exploring the mobile casino duration and interdependent topics. The theme is peaceful to navigate, so it may be benefit checking into the open if you’re interested in this area.
Después de leer el articulo, tuve una reacción diferente a la novela. Cuando leí la novela, vi el conflicto interno (que es causado por normas externas) del género en Isabel, la protagonista. Desde su niñez, a Isabel no le gustaba hacer cosas tradicionalmente femeninas, y eventualmente, ella sufre físicamente a causa de “la inquietud de su espíritu,” o quizás en otras palabras, las identidades opuestas en ella. Cuando Julio aparece en su vida, ella mejora porque “la feminidad triunfó,” o ella necesita aceptar sus atributos femeninos y vivir la vida que ella está destinada a vivir, que es ser una esposa y luego una madre. Mientras ella es casada, continua a tener un conflicto del género, pero no pensé en ella como una victima en la primera lectura. Sin embargo, después de leer el artículo, puedo ver como Isabel es una victima de las normas del género porque sin las normas, ella no tendría su conflicto interno. En el artículo, la autora describe como Carmen de Burgos tiene la tendencia a representar las mujeres como victimas, aunque ella está exigiendo igualdad entre los géneros. En esta novela, Isabel no parece como una victima de su hombre directamente, pero una del sistema y sus emociones. Ahora, imagino que veremos el conflicto del género más y los efectos del conflicto, que es la creación de la mujer como una victima de una sistema que dicta la mejor manera de vivir y castiga las personas que no siguen las normas.
Por la novela, mis preguntas son ¿qué es el mensaje directo de la novela (o qué es lo que Burgos está intentando enseñar al público)? ¿Cómo pudo el público usar textos como esta novela para hacer cambios, legalmente y socialmente?
Por el artículo, mis preguntas son ¿podemos usar los textos de Burgos hoy en día para crear más cambios? (El artículo habla mucho del pasado, pero me gustaría investigar más sobre los efectos de las obras de Burgos en el presente) ¿Cómo expresa Burgos una perspectiva “manichean” en sus obras?
Louis, Anja. Women and the Law. Carmen de Burgos, An Early Feminist.
En su análisis, Anja Louis propone que la habilidad de Burgos a traducir el melodrama para servir las ideas feministas en sus novelas ficticias era un poder distinto de su trabajo. Me fascina el concepto de una transformación de estas ideas intelectuales y políticas a una forma popular para los ciudadanos comunes de España.
1. ¿Cómo y por qué reformula Burgos el melodrama literario para comunicar sus ideas feministas?
La tesis de Women and the Law. Carmen de Burgos, An Early Feminist afirma que Carmen de Burgos era una feminista de la Primera Ola, una época del feminismo que enfocó en las restricciones de la ley. Burgos concentró sus esfuerzos en unos temas como el divorcio y la custodia porque las cuestiones de la ley definió la identidad de la mujer.
2. ¿Hasta qué punto la ley española fija una identidad inalterable para la mujer en la sociedad de la época de Burgos?
Carmen de Burgos. Quiero vivir mi vida.
Antonio, el esposo de Rosita, mantiene el papel del hombre opresivo en la novela Quiero vivir mi vida. Me impresionó que Burgos utiliza esta figura como una encarnación obvia de la filosofía patriarcal.
1. ¿Cómo critica Burgos unas tendencias y unas ideas atroces de los maridos españoles a través del personaje de Antonio?
La ira de Isabel ilumina su incapacidad de amoldar a la identidad asignada de una marida correcta. Isabel expresa su angustia y combate las normas con sus palabras. Como lector, me parece que la ira de Isabel es un medio de comentario para Burgos.
2. ¿Con qué fin sirve la ira de Isabel en momentos dramáticos de Quiero vivir mi vida?
Algunas observaciones sobre Quiero vivir mi vida:
1) Los papeles de género en los primeros capítulos me interesan mucho. Una frase que me impresionó está en página 25:
“Cedía a un instinto superior a su voluntad; pero creía escuchar cómo protestaba de su debilidad femenina un gemelo del sexo contrario que vivía en el fondo de sus entrañas.”
La representación de género como una batalla entre la biología y la voluntad es bien interesante y en mi opinión crea un sentido incómodo en el texto. Parece a mi que Isabel está tratando de situarse entre las características “femeninas” por un lado y las características “masculinas” por otro, y su incapacidad de hacerlo es la raíz de su infelicidad. Estoy curiosa cómo esta representación de género fue leída durante la época de Burgos, porque en muchas maneras parece una representación muy moderna.
2) Creo que las referencias frecuentes a la biología y la salud mental son notables. Creo que la conexión entre el género y la infelicidad de Isabel tiene muchas implicaciones políticas y sociales. Parece que Carmen de Burgos está tratando de presentar la falta de poder de la mujer en una manera medicinal.
Preguntas sobre el ensayo:
1) El ensayo pregunta si la ley cambia la sociedad o si el cambio social cambia la ley. Estoy curiosa si este concepto puede ser utilizado para explicar la relación entre la literatura y la ley. En otras palabras, ¿cómo relaciona la literatura, por ejemplo la novela de Burgos, con los movimientos políticos y eventos históricos de su época? La literatura sirve más para iniciar cambio o para ser inspirada por los cambios que ya está ocurriendo en la sociedad?
“Quiero vivir mi vida”:
1. Lo encontré muy interesante la presencia de secretos en la novela a causa de las actitudes y expectaciones ante la mujer y madre. Además, hay contradicciones ante las mismas actitudes. Por ejemplo, Isabel siente una necesidad de casarse aunque no está segura que quiere casarse. Después de casarse, se nota que sus relaciones con sus amigas han cambiado después del matrimonio. La sociedad espera que una mujer se case pero después la trata diferente porque ha casado. Además, hay una sección grande sobre la maternidad después de que Rosita dé la luz. Isabel no quiere ser madre y no quiere tener hijos pero existe un gran estigma contra esto. Las mujeres deben tener hijos porque, como dice Antonio, la importancia de la mujer en el mundo es tener hijos. Cuando Isabel responde que no quiere hijos, doña Milagros exclama que no debe hablar de esto donde la gente la puede oír. Isabel tiene que mantener secreto sus reacciones verdaderas de ser mujer que significa casarse y ser madre.
2. ¿Cómo afectan las circunstancias de la niñez de Isabel su actitud como mujer y/o ante la maternidad? ¿Piensa que sus opiniones de no querer ser madre son parte de una oposición a los estereotipos de ser mujer?
“Women and the Law”
1. Similar a la novela, en el artículo habla mucho de la necesidad de las mujeres a mantener su imagen pública. Carmen de Burgos tuvo que publicar sobre los estereotipos de la mujeres durante la época para, en torno, publicar sobre el feminismo. Tiene que mantener secreto (como Isabel) sus actos feministas para que pueda lograr lo que necesita para ganar el apoyo del feminismo y después puede hacer público sus ideas. Hay una estigma con ser feminista en su época y no podía ganar el apoyo si fuera feminista, entonces, tiene que esconder su identidad y sentimientos verdades hasta que haya hecho una reputación como escritora. Es muy similar a cómo Isabel tiene que esconder sus sentimientos de no querer ser madre. Los dos están rechazando lo que significa ser mujer pero a la misma vez perpetúan los estereotipos (casarse y escribir sobre las mujeres en casa).
2. ¿Cómo ha cambiado la escritura la manera de pensar en el feminismo en los años en que Burgos escribió? ¿La escritura fue lo que inició el cambio en la ley u otras maneras?
Ensayo de Louis:
En su ensayo, Anja Louis describe los dos papeles varios de la ley que ocurren en dos lados opuestos en el proceso de reforma social – la ley cambiando la sociedad, o una cambia social modificando la ley. En algunos casos, ella describe la ley como reactiva porque sigue cambia social, pero en otros casos la ley es un instrumento útil para reforma social. (1) En términos de la ley como un agente de cambia social, ¿Qué ocurre en una situación donde la ley crea actos de “mala prohibida”, pero la mayoría de la sociedad no está de acuerdo con la ley y, por eso, no le importa a los actos “prohibidos”? (2) Más generalmente, ¿hay ciertas leyes que no deben cambiar reactivamente y que necesitan ser estáticas en medio de reforma social?
Quiero vivir mi vida – Carmen de Burgos:
Es muy interesante que Carmen de Burgos introduce un discurso médico en la discusión sobre el estado emocional de Isabel. Es notable el malentendido resulta en una consultación con un médico. Es una respuesta muy común y inapropiada en esta situación de frustración. (1) ¿Por qué el discurso médico es casi el estándar y la respuesta primera muchas veces para situaciones complicadas como esta? Más de eso, la manera en que Burgos presenta la batalla entre los lados de Isabel que resulta en “triunfos” es curiosa. El conflicto interno obviamente es complicado y presenta las identidades múltiples que luchan constantemente en el campo personal y social de Isabel. Con estas olas de emoción que siente Isabel, (2) ¿Burgos quiere decir que esas olas son inevitables en la sociedad de Isabela y todos las experimentan en varios maneras, o que solamente son productos de la historia especifica de Isabela?
“Quiero vivir mi vida”
A mí me fascinan las escenas que invocan el discurso sobre la maternidad, especialmente el momento en que Isabel declara que no quiere tener hijos. En este momento, Burgos no solamente demuestra el contraste entre el “deseo” inherente de Isabel y las expectativas sociales, sino que también ofrece una critica más amplia sobre el índole restrictivo de la maternidad. Dentro del discurso sobre la maternidad, la frase “instinto materno” resalta como particularmente saliente. Esta frase me hace reflexionar sobre la pregunta ¿Cómo Burgos empaña las líneas entre lo que es natural o instintivo y lo que es construido a lo largo del texto?
Además, Burgos emplea una gama de adjetivos potentes para describir el estado emocional de Isabel, incluyendo “enjaulada”. Es evidente que ella trata de escapar muchas “jaulas” metafóricas durante su niñez, particularmente con su padre. Así, el hecho que el padre de Isabel trató de prolongar su infancia y prohibir su desarrollo sexual simboliza un intento del controlarla.
“Por qué el padre (o la sociedad generalmente) tiene miedo de la pasión y la sexualidad femenina?”
“Women and the Law”
En su artículo “Women and the Law: Carmen de Burgos, An Early Femenist” Anja Louis subraya el contraste fundamental entre las novelas y los ensayos feministas de Burgos. Mientras que los ensayos de Burgos destacan ciertos temas del feminismo, las obras ficticias de Burgos parecen a victimizar a los personajes femeninos. Sin embargo, Louis reconoce que Burgos quería elucidar la experiencia vivida de las mujeres. Esta contradicción plantea la pregunta: ¿cómo se representa la historia de un individuo oprimido, sin victimizarlo?
Louis sostiene que la subjetividad legal, especialmente en el contexto histórico de Burgos, es una construcción arbitraria. Louis explora las maneras matizadas en que la lay sirve como un instrumento de poder social, ya que puede definir y controlar identidades. ¿Por qué la ley posee poder tan influyente en la construcción de la identidad social?
Me interesa los estereotipos comunes dentro de la novella que asociamos con ambos sexos. Isabel representa a la mujer típica en que ella es una mujer hermosa y rubia de ojos azules. “Ella necesitaba ser todo lo frágil y delicada era para parecer mas femenina”. Del mismo modo, no era valorada para nada, además de ser una madre, algo que en realidad no quería ser. Por otro lado, Julio representa la figura masculina opresiva estereotipada. Julio puede considerarse como un mujeriego, como se indica en el artículo.
Otro pasaje que es fundamental en la comprensión de la experiencia de Isabel es su afirmación de “se persuadió de estaba enamorada”. En otras palabras, baja la presión social y la dominación del Julio, Isabel eventualmente fue involucrada en algo que ella realmente no quería hacer. Como resultado, en lugar de disfrutar el matrimonio como un triunfo social, se sintió inferior.
Preguntas de la novela:
¿Que podemos aprender de la frase “No repitas eso donde te oigan?” Nos dice algo sobre el rol del silencio de las mujeres?
Explique su declaración de que fue un guerrero desarmado e indefenso en poder del enemigo.
Preguntas del articulo:
¿Cuál fue el efecto del matrimonio de Carmen de Burgos en sus búsquedas literarias? ¿Este momento inculcó un sentido de feminismo en ella?
¿Es posible que su uso de novellas era su manera de trascender el ámbito femenino y hablar desde la perspectiva de un intelectual en lugar de una mujer?
La novela: Quiero vivir mi vida
En los primeros capítulos, observo que Burgos tiene una obsesión en la descripción sobre el ambiente alrededor de la protagonista. Los objetos son escritos por mucha detalle y repiten mucho. También el uso de elipsis afecta el tono del texto y muestra la emoción negativa de la protagonista.
Otra observación es que la enfermedad de Isabel es mostrada por su emoción inestable y su incomodad sobre su género. Creo que esas descripciones son importantes para el desabollo de la novela.
Preguntas:
1) ¿Cómo presenta Carmen de Burgos las relaciones personales de Isabel? ¿Qué funciona las amigas de ella en términos de la feminidad?
2) ¿Por qué la discusión de hijos y maternidad es importante en la novela？
El ensayo: Women and the Law
Louis argumenta que el matrimonio infeliz de Burgos fue la fuente de sus obras críticas. Su experiencia personal influye y crea su opinión feminista. ¿Si Burgos tuviera un matrimonio feliz, es posible que no sería una feminista que llena de sarcasmo? ¿No sentirá la injusticia en la sociedad porque ella tuviera una vida feliz?
Louis presenta la noción “subjetividad femenina” que me parece muy interesante. Dice que la subjetividad es determinada por el género en España el siglo 20º. Los derechos de las mujeres fueron iguales con la gente inferior. Por eso, las protagonistas de Burgos son siempre víctimas en la época. En Quiero vivir mi vida, combina el argumento, ¿cómo presenta Isabel como una víctima de la desigualdad?
Women and the Law:
Anja Louis describe Carmen de Burgos como una activista para los derechos iguales del género en muchas esferas de la sociedad, pero particularmente en la esfera política. Ella dice que su escritura política y persuasiva es fuerte y hay tonos femeninos dominantes que describen la importancia de los derechos femeninos en lo político. Sin embargo, Louis describe una paradoja en la escritura de Burgos. Ella explica como sus novelas, muchas veces, documentan la vida de una protagonista que vive debajo de las reglas y la opresión de una sociedad masculina. Este personaje tiene deseos pero sus fuerzas femeninas están escondidas en los poderes tradicionales. A mí me interesan mucho estas decisiones literarias de Burgos. En su ficción, ella quiere mostrar una vida creíble de una mujer en la España que ella conoce. Escribe una lucha interior contra las normas sexuales de la sociedad y como esta internalización se manifiesta.
Quiero Vivir mi Vida:
En los primeros capítulos de Quiero Vivir mi Vida por Carmen de Burgos, es evidente la presencia de la lucha interna de Isabel. Ella vive en un mundo masculino y tiene que vivir con sus deseos y pensamientos femeninos. Isabel vive en una sociedad donde domina los papeles del género. Entendemos desde el principio, que ella no está feliz en su matrimonio. En una relación donde la mujer tiene una voz callada, Isabel, confronta a Julio sobre su comportamiento con otras mujeres. Ella explica sus frustraciones con él, rompiendo el silencio y la sumisión de la mujer a los valores masculinos. Otro momento cuando vemos su lucha contra los papeles tradicionales de género es cuando ella dice que no quiere tener hijos. Antes el personaje de Antonio dice que el papel principal de las mujeres es la maternidad. Es evidente que la sociedad tiene un papel fijo para las mujeres. Isabel rompe este papel cuando dice que no quiere hijos y cuando refleja en su falta de los instintos maternos (no se embelesa como la mayoría de las mujeres cuando ve a un bebe). Sus deseos poco tradicionales sobre el matrimonio y la maternidad son oprimidos por este mundo masculino.
Carmen de Burgos;
En su novela, Quiero Vivir mi Vida, Carmen de Burgos captura la idolología progresiva de la década de los 20 en España. Con el desarrollo de un movimiento feminista, las mujeres demandaron reformas en las moralejas y leyes en España para terminar la discriminación por razones de los sexos.
Me interesa en el escenario de la novela. En conjunto con el movimiento feminista, industrialización aumentó en España en la década de los 20. Industrialización permitió cierta independencia (económica y social) por las mujeres, pero Burgos comienza su novela con un pasajero en un coche a un lugar rodea por la naturaleza y aislado (más o menos.)
• ¿Qué piensas que es el significante atrás de su selección de escenario?
En la novela, Burgos muestra que aunque algunas mujeres tenían ideas progresivas sobre el papel de la mujer, otras mujeres conservadoras estaban en contra de las ideas. Isabel tiene opiniones diferentes tan su hermana, Rosita, y Doña Milagros en relación a los papeles de la mujer con respeto a su libertad, papel en la casa, responsabilidad para tener un hijo, y más.
• Explica el rechazo del sufragio femenino de Doña Milagro cuando dice, “A mí los matrimonios sin hijos no me parecen benditos de Dios,” y como esta idea está influyendo por la Iglesia.
Anja Louis;
Anja Louis describe los logros de Carmen de Burgos en su articulo, “Women and the Law.” Después salió su marido, vivía una vida del autodeterminación donde ella recibió los cualificaciones para ser un profesor y escribió por periodistas progresivas y liberales. Ella era una mujer muy fuerte, pero en sus novelas, ella caracterizaba las heroínas como victimas y sin poder.
• ¿Por qué piensas que Burgos no caracterizaba las heroínas como ella y cuál son los beneficios del uso de los rostros de victimas?
• ¿Piensas si las mujeres leyeron sobre una mujer tan fuerte, comenzaron un movimiento social y identificaron los actos “malas prohibida” de los hombres en un esfuerzo para reformar los leyes?
Observaciones sobre el artículo:
1. El artículo me ayudó mucho entender la vida dura de Carmen de Burgos que influyó los conflictos matrimoniales y las dificultades de las mujeres que son tan importantes en sus obras como Quiero vivir mi vida. En el artículo, sin embargo, me molestó un poco que la autora hablaba en una manera muy positiva sobre Carmen de Burgos como feminista y luego describió aspectos de su vida como melodramáticos, especialmente cuando explicó que la teoría del melodrama quita validez de las mujeres. Para mí, el uso de <> por la autora también toma respeto y validez de la vida y el trabajo de Carmen de Burgos.
2. Los derechos de las mujeres descritos por el articulo también me impresionó y me confusa un poco. Entendía que las mujeres fueron debajo el control de sus padres y después sus maridos pero el artículo dice en página 13 que las mujeres que no fueron casadas pudieron tener más libertades y el poder de controlar una tienda o un banco que las mujeres casadas no tuvieron. ¿Por qué es eso? ¿Cuándo una mujer se casó, perdería su trabajo y su estatus legal?
Observaciones sobre la novela:
1. En Quiero vivir mi vida, creo que es interesante que la perspectiva y los sentimientos de Isabel hacia el matrimonio cambian tan rápidamente. A veces parece que ella está contenta pero un segundo después, Isabel dice que su matrimonio fue un error. Estos cambios de opinión también incluyen cambios radicales de sus sentimientos. Esto me impresionó porque durante mucho tiempo ha sido un estereotipo de las mujeres como histéricas, sin la habilidad de controlar sus emociones, y locas, e imaginaría que la representación de Isabel quizás no serviría como una imagen buena de las mujeres en una obra feminista.
2. También, los aspectos de la feminidad y los matrimonios que la autora decide criticar al principio son interesantes. Ella enfoque mucho en los celos de Isabel cuando Julio mira a otra mujer y en la maternidad como un papel importante de las mujeres. Esto me interesa mucho porque por el énfasis en la ley y los derechos de las mujeres en el artículo, pensaba que los feministas serían más relacionados con la mujer en la sociedad, en el trabajo, y en su participación en cosas legales y estos aspectos no son tan importantes en la novela.
En la novela “Quiero vivir mi vida” por Carmen de Burgos, hay un tema constante de un equilibrio y desequilibrio. Desde el principio los lectores ven que el personaje Isabel tiene una lucha interna de su sexo porque había criada con una educación masculina pero es una mujer. Ella siente que no siempre tiene las características de la feminidad cono la finura y delicadez de las mujeres. Son muy presentes estas “constantes contradicciones” (20) y a veces un lado triunfa sobre el otro. Como vemos, tiene un desequilibrio de sus características para representar un género o el otro.
También, se ve que Isabel tiene una contradicción en su personalidad y su marido comenta en los cambios. Julio e Isabel se discuten varios días y después, Isabel cambia su actitud para momentos de pasión y alegría. Lo que encuentro muy interesante es la semejanza entre la personaje Isabel y la autora de la novela, Carmen de Burgos. Isabel tiene un conflicto interno como Carmen de Burgos de lo que es el lado sincero versus el lado público de sus actitudes y personas. La razón es que hay tanta incertidumbre durante esta época de los derechos para la mujer. La posición de la mujer en el esfero público siempre está cambiando. Sus derechos son diferentes cuando está casada que cuando está soltera y en la novela y el casamiento también cambia sus relaciones. Por eso, la mujer también experimenta los cambios de lo que es aceptable y lo que debe ser una mujer en movimiento con el tema variable que es el feminismo.
Pienso que Meredith ha escrito sobre una idea clave de nuestro texto, “Quiero vivir mi vida”. Este tema de equilibrio y desequilibrio que aparece en casi cada escena con Isabel obviamente viene de algunos conflictos internos de Isabel. Como escribió Meredith, es “una lucha interna” entre su feminidad y su masculinidad que manifiesta en la esfera pública, especialmente en sus interacciones con los otros personajes. Sin embargo, me gustaría tomar esta idea un paso más adelante y sugerir que el discurso militar que propone Burgos crea la metáfora del juego arcetípico de la guerra: ajedrez. Con frases como “triunfo” y “todo el arsenal de su coquetería” que Burgos empela frecuentemente, lo militar surge a través del retorico. Además, la palabra “muñeca”, que aparece varias veces en el texto, nos dice que hay “muñeca”, o peones, en este juego. Esto pone Isabel en el centro del juego como la reina o el rey (aquí aparece la ambigüedad) que controla sus peones. Todo ocurre como conflicto en el libro. Algo más, como notó Meredith, hay una contradicción en la personalidad de Isabel que vemos en sus olas de emoción hacia su marido. Estas olas apoyan aun más la metáfora del ajedrez que tiene momentos y situaciones que cambian rápidamente a lo largo del juego.
1. En Quiero vivir mi vida, creo que es interesante que el escenario y los diferentes narradores cambian tanto durante la historia. No hay introducciones o transiciones entre los voces diferentes, aunque usualmente cambian entre capítulos, y creo que esto es una decisión estilística importante porque pone más énfasis en los personajes y sus pensamientos en vez de en un trama continuado.
2. Otro aspecto que me interesa mucho de la novela es el concepto de la educación femenina o masculina. Hablamos en clase de la educación masculina de Isabel y en página 62, hay un ejemplo de la educación femenina para el hijo de Rosa. Creo que todavía hay un estándar doble de eso hoy en día porque la educación masculina para las niñas está más aceptada, y ellas pueden hacer los deportes y actividades que antes fueron <> o jugar con coches. Al otro lado, sin embargo, creo que todavía no es completamente aceptable en la sociedad para los niños de aprender de coser o jugar con muñecas.
3. En el artículo <>, creo que es interesante que la empieza de la presencia de las mujeres en la sociedad fue fundada en la educación en vez de los derechos civiles u otro aspecto de la vida. La educación es muy importante pero me impresionó que ellas empezaron con la educación porque usualmente solo las mujeres de la burguesía pudieron participar en las discusiones intelectuales. Imaginaría que hubiera sido más eficaz de trabajar primero por los derechos civiles que hubieron ayudado a las mujeres pobres también.
*masculinos
**Las Modernas de Madrid
En los siguientes capítulos de Quiero vivir mi vida, Carmen de Burgos nos presenta el mente de Isabel a través de las conversaciones entre la pareja. Las conversaciones cortas muestran la relación de Isabel y Julio es un poco tenso. También, siento que la inseguridad de Isabel aumenta por tiempo y su enfermedad. Las repeticiones de preguntas como “Estás disgustado conmigo” y “no me quieres” (44) reflejan que Isabel siempre necesita una reafirmación de su marido. Ella está insegura sobre su identidad como una mujer. Por un lado, su odio de hija y su gusto al estilo masculino indican que no está satisfecha de su género biológico. Por otro lado, Isabel tiene miedo pierde a su marido. Está celosa sobre otras mujeres que su esposo mira. Esa complexidad de su mente resulta en su enfermedad. Otro cosa que llama mi atención es la discusión de la belleza (p.80). En las descripciones de las mujeres en la novela, las mujeres son medidas por sus apariencias. Además, para Julio, la belleza de Isabel es su motivación para mantener su relación con ella. Isabel, aunque quiere ser un hombre, sabe que su belleza es un arma única de su sexo.
Creo que el comentario de Xian sobre el personaje de Isabel es relevante a nuestra investigación del estado mental y las acciones de esta protagonista. Me fascina el tema de la exposición de la mente de Isabel a través de sus acciones y sus relaciones con Julio. El conflicto al centro de su matrimonio origina con las emociones extremas de Isabel. Un ejemplo claro es la escena donde Isabel reacciona al regalo de Julio, las perlas. Ella mueve entre un estado de gratitud a un estado de defensa a un estado de ira a un estado de angustia. Julio siempre cede a las demandas y los cambios radicales de su mujer.
Como explica Xian, la inseguridad de esta relación expone la vulnerabilidad de Isabel con su identidad en conflicto. La cuestión de la identidad verdadera de Isabel introduce el tema de la enfermedad mental y el papel de sus momentos de ansiedad en la novela. El choque entre sus tendencias masculinas y sus tendencias femeninas crea un interior desequilibrado para Isabel. Los intercambios sociales de Isabel revelan su psiquis. Por ejemplo, sus relaciones y su diálogo con Alfredo, el amigo de Julio, ilumina motivaciones de manipulación, seducción y expresión personal. Al final, creo que Burgos utiliza las relaciones de Isabel como una herramienta para exponer su tormento mental.
Madison introduce una idea perspicaz sobre la vulnerabilidad de Isabel. Aunque Isabel parece como una mujer fuerte y controladora, ella contiene ciertas partes vulnerables de su interior a causa de su conflicto de identidad. El punto de Madison sobre su tormento mental nos ayuda ver las vulnerabilidades y la humanidad de Isabel, ofreciéndonos una comprensión más completa de ella. En muchos momentos, Isabel se siente frustrada, desempoderada e impotente por el mundo exterior y su conflicto interior. Por lo tanto, esta falta de poder ofrece una explicación para su deseo de “conquistar” ciertos hombres, ya que ella ve la conquista como una manera de reclamar alguien tipo de control en su vida.
Xian subraya una noción fascinante sobre el poder atractivo y sexual de Isabel, mencionando el uso de la palabra “arma”. Como Carmen de Burgos invoca el discurso bélico a lo largo del texto, las frases “me divertirá conquistarlo” (114) y “Isabel se sintió atraída por la competencia que se le ofrecía” (108) revelan que Isabel toma placer en el desafío de conquistar. Mientras que Isabel se siente empoderada cuando “triunfar” sobre alguien, ella reconoce los limites de su poder atractivo, ya que es una mujer casada y no es virgen. Este tema se manifiesta a lo largo del texto y parece que Isabel posee una fascinación con el concepto de la virginidad. Sin embargo, no puede deshacer el hecho que perdió su virginidad, mostrando que Isabel se encuentra en una batalla imposible.
En sus comentarios iniciales, Meredith habla sobre el tema del equilibro y desequilibrio que Burgos demuestra en su libro, Quiero Vivir Mi Vida, usando la protagonista, Isabel. Ella rechaza su papel en sociedad o sus expectativas y cuando está enfrentado con oposición, ella usa tácticos extremos como amenazas de suicidio o divorcio hasta que su marido cede. Su marido atribuye su conducta a una enfermedad y busca por una solución en la medicina. Pero, ¿puede usar medicina y ciencias para resolver las problemas en la sociedad?
Isabel no tiene fe en las curas de la medicina. Su enfermedad es una de su espíritu en lugar de una de su cuerpo. Puede ver el mundo de los hombres es sus enfermedad y su conflicto interno es que el hombre es la medicina pero también la enfermedad. Isabel rechaza su posición en sociedad, pero la única manera puede vencer su supresión es triunfar los hombres. La medicina y cura por su enfermedad de su espíritu es sus conquista de los hombres porque, en realidad, no puede hacerlo.
No pienso que los momentos de pasión y alegría con Isabel representan equilibro y un lado de su conflicto interno, sino sus preparaciones por su triunfo. Ella manipula la gente quien rodea para curar sus enfermedad de su espíritu a través de la conquista del hombre.
El articulo que he escogido es “La dominación masculino” de Pierre Bourdieu. Con este link tiene acceso al articulo: http://web.archive.org/web/20130301030634/http://socioeducacion.files.wordpress.com/2011/09/bourdieu-pierre-la-dominacion-masculina.pdf
Lo siento – es un poco largo pero quiero enfatizar en la sección que se llama “La construcción social de los cuerpos”.
Me interesa enfocar en, como hemos discutido en clase hoy (pagina 9, diagrama de Maranon), lo positivo que asociamos con rasgos masculinos y lo negativo que corresponde con la feminidad. Esta parte del articulo básicamente argumenta que, con el paso de tiempo, hemos creado connotaciones de calidad con los órganos sexuales. Por ejemplo, “La representación de la vagina como falo invertido obedece a las mismas oposiciones fundamentales entre lo positivo y lo negativo, el derecho y el revés, que se imponen desde que el principio masculino aparece como la medida de todo” (Bourdieu).
La malentendido del cuerpo feminino inferior es algo ha resultado en la dominación de los hombres. Como consecuencia de tener un cuerpo mas largo o mas fuerte que la mujer, los hombres han asumido que lo mismo es el caso con el “espíritu.” Esta noción esta relacionada claramente con Isabel quien se identifica con un espíritu ‘masculino’.
Cuando yo estaba leyendo Quiero vivir mi vida esta semana, noté que estaba comparándola con otra novela, The Awakening por Kate Chopin. No sé si todos de ustedes han leído esta novela, pero es una novela estadounidense de 1899 y es sobre una mujer, Edna, que está luchando con su identidad en un mundo con expectativas muy estrictas para la mujer. Como Isabel, Edna trata de usar la coquetería y líos románticos como forma de rebelarse en contra de su falta de poder. Aunque estas novelas tienen muchas diferencias, creo que es interesante de comparar la forma en que dos autoras feministas de siglo 20 eligieron de presentar sus protagonistas.
Por ejemplo, el capítulo 17 de The Awakening me hace pensar en Isabel (se puede leerlo en página 54 de http://www.fusd.net/schools/highschool/jurupahillshs/11apenglish_part2.pdf.) En esta escena, Edna y su marido se pelean sobre la independencia de Edna. En el fin del capítulo, Edna se vuelve muy enojada, rompiendo un vaso y tirando su anillo de matrimonio en el piso. Creo que esta explosión de emoción fuerte y el sentido de desesperación que siente Edna es similar a los ataques de emoción que experimenta Isabel. Las dos mujeres sienten atrapadas y no tienen manera de escapar las normas de género estrictas de la época. En el fin, Isabel y Edna toman acciones extremas para lidiar con sus conflictos internos, un comentario fuerte sobre la sociedad de la época.
Encontré un artículo sobre una exposición del arte que muestra los contratos de la sociedad y cómo podemos cambiarlos. La gran pregunta de esta exposición “si es posible volver a negociar estos contratos establecidos sin caer en la indiferencia que a menudo se deriva del consenso; si es posible abordar críticamente la necesidad del pacto sin rendirse a un acuerdo obligado entre las partes.” El feminismo, o el tratamiento de las mujeres en la sociedad, es uno de estos contratos, y podemos verlo en una parte de la exposición. La foto en el artículo muestra parte de esta exposición. Con la combinación de muchas formas diferentes del arte, los artistas tratan de tener una dialéctica de los contratos en la sociedad para crear una nueva realidad. Podemos conectar la exposición con el texto a través de sus propósitos similares, que consisten de empezar conversaciones para crear un cambio en un mundo injusto. La exposición demuestra una nueva forma de hacer esto, pero la meta es muy similar al libro de Burgos.
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/12/18/babelia/1418915528_880039.html
Kimmel, Michael S., and Rebecca F. Plante. “Sexualities.” Contexts 6.2 (2007): 63-65.JSTOR. Web. 24 Jan. 2015.
http://www.jstor.org/stable/41791200?Search=yes&resultItemClick=true&searchText=sexuality&searchUri=%2Faction%2FdoBasicResults%3FQuery%3Dsexuality%26amp%3Bprq%3Dintersexuality%26amp%3Bgroup%3Dnone%26amp%3Bfc%3Doff%26amp%3Bhp%3D25%26amp%3Bacc%3Don%26amp%3Bwc%3Don%26amp%3Bso%3Drel%26amp%3Bvf%3Djo&seq=1#page_scan_tab_contents
Yo quería encontrar una fuente sobre la sexualidad y como los psicólogos la han estudiado. Este artículo es sobre la sexualidad como un concepto cambiante en la sociedad. Kimmel explica que la sexualidad es determinada por el tiempo y es construido por la sociedad y la cultura. El dice que, “sexuality is socially constructed, built by and from cultures, eras, and institutions” (63). Foucault, un psicólogo, explica que no tenemos partes sexuales inherentes. La sexualidad es definida y desarrollada por el discurso del tiempo y las instituciones de la sexualidad. Entonces, la sexualidad cambia depende de la cultura, el tiempo, y el sitio. En el caso de Isabel, la represión de la sexualidad femenina en la cultura española del principio de siglo XX ayuda a construir sus deseos sexuales y sus preocupaciones con la conquista. Este artículo explica como la sexualidad forma una manera de expresar la identidad y el género. Al principio del siglo XX en Los Estados Unidos, y también en la novela, la sexualidad fue definida por la reproducción. La sexualidad como un vehículo hasta el deseo y el placer era perversa. Vemos este contraste en los personajes de Isabel y Rosa. Rosa cree en la maternidad y solamente vemos su sexualidad a través de ser una madre. Isabel no quiere ser madre, y encuentra mucho placer en su propia sexualidad como una manera de conquistar a los hombres. Este articulo ayuda a entender las maneras diferentes en que vemos la sexualidad humana y sus manifestaciones múltiples.
En esta sección, vemos una transformación del carácter de Isabel. Inicialmente en la novela, Isabel se preocupa mucho sobre sus propios problemas dentro de su mundo. Además, su disposición fría en la última interacción con Enrique refleja una falta de cuidado y compasión por él, demostrando que Isabel simplemente ve él como desechable. Sin embargo, su actitud casi egoísta cambia cuando recibe la noticia de la muerte de Enrique. A lo largo de la novela, Isabel parece a estar en una posición de defensa con sus “armas”, pero cuando ella se entera que Enrique se ha suicido, ella suelta sus armas, exponiéndose su vulnerabilidad. Así, el sufrimiento que Isabel experimenta a causa de su culpa profunda muestra un lado más crudo y emocional de su interior.
En su artículo, Celaya Carillo mantiene que el modelo problemático de Marañón controla la sexualidad de la mujer y perpetua los sistemas jerárquicos de género. Glick también ilumina ciertas contradicciones entre las ideas sociales y las teorías biológicas de Marañón. Es interesante ver los contrastes entre Marañón y otros pensadores, tal como Juarros, para obtener una comprensión panorámica de la época. Un punto pertinente de Glick es que la directiva feminista en España reconocía el poder de la iglesia católica, y esto tenía una influencia en los debates intelectuales. Sería útil aplicar este concepto a nuestra lectura y considerar las influencias religiosas que afectan a Isabel.
Quiero vivir mi vida
Al principio de esta parte de “Quiero vivir mi vida” vemos la crueldad de Isabel hacia Enrique en la terminación de su relación. Presagia el suicidio de Enrique con frases como “ojos de náufrago”, “Tienes mi vida en tu mano”, y “le robó su última esperanza”. Esta escena presenta abiertamente la manipulación de Enrique por Isabel y nos dice que ella controla a él con su “vida en su mano”. Obviamente, Enrique sabe que Isabel le controla y vemos la desesperación de Enrique en los últimos momentos de su vida cuando Isabel le rechaza. Además, presenta una Isabel que “Volvía al lado de su marido con esa tranquilidad con que vuelven los hombres al lado de sus esposas después de una infidelidad a la que no conceden importancia” (162). Es muy interesante la manera en que Isabel toma el papel del hombre tradicional – rechazando a un “amante” que ha manipulado y regresando a otro “amante” que es otra victima de su manipulación. Parece que su vuelta “al lado de su marido” es como la vuelta de un soldado volviendo de sus conquistas.
También, es muy interesante observar la culpa de Isabel por la muerte de Enrique. Irónicamente, ella piensa que ha tenido una mano en su muerte y él ha dicho abiertamente que ella tiene su vida en su mano. Pienso que una de las partes más interesante de esta sección del libro es el párrafo en la página 165 donde Adolfo habla sobre el suicidio. Es fascinante la manera en que lo describe como un engaño interno. Interesantemente, la manera en que él describe el suicidio sugiere que es casi otra manera para controlar a otros (porque “el suicida tiene siempre un deseo de venganza”) y para controlar a su propia vida (poque “es un engaño y un convencimiento intimo de que no podemos morirnos”). Este párrafo suerte introduce nuevos elementos a la conversación sobre el engaño y la manipulación.
*fuerte
Beatriz Carrillo Celaya menciona “el diálogo entre la ciencia y el feminismo” como un tema clave de la reforma sexual al principio del siglo veinte en España. Creo que esta frase de Celaya aplica ampliamente a las tres lecturas para esta semana. Burgos, Celaya y Glick entablan cuestiones de sexualidad, género, papel matrimonial y igualdad social en España con una atención particular a la fuerza de las voces psicológicas y médicas de la época, particularmente de Freud y Marañón. En su artículo, Glick analiza la popularidad profunda de Freud y sus nuevos conceptos psicoanalíticos. La atención elegida a la subconsciencia dio fuerza al crecimiento del estudio de la sexualidad humana. Al mismo tiempo, las teorías de Marañón definieron las cualidades rígidas y biológicas de la sexualidad femenina y pura.
Celaya y Glick concluyen que esta fascinación con la perspectiva diagnóstica y “el discurso médico masculino” redujo la mujer a su papel maternal y perpetuó la inferioridad de la mujer en la sociedad. Celaya elabora en unas figuras feministas, Burgos en particular, que combatieron el discurso de la ciencia nueva para proponer el feminismo político en España. En el contexto de la voz política de Burgos, Quiero vivir mi vida toma una forma distinta. Como lectores, podemos definir esta obra como un diálogo entre la ciencia de Marañón y el feminismo de Burgos. Con el suicidio de Enrique, los capítulos para esta clase demuestran el estado mental cada vez más inestable de Isabel. Si Isabel representa una figura de intersexualidad según la teoría de Marañón, Burgos cultiva inquietud mental y social para ella con el desarrollo de la trama. La culpa enorme que Isabel siente para la muerte de Enrique intensifica su pánico y su frustración interna. Esta angustia de crecimiento pone el choque problemático entre la ciencia y el feminismo en el centro de la novela de Burgos.
Los comentarios de Natalie, Griffin, y Madison y las lecturas de esta semana enfocan en la relación entre las ideas médicas de Marañón y como son relacionadas con la novela de Burgos. Me fascina la frase de Madison en que ella dice que “podemos definir esta obra como un diálogo entre la ciencia de Marañón y el feminismo de Burgos.” Creo que este punto es bien interesante. Hablamos en clase el martes sobre si el texto de Burgos es una propaganda de Marañón como dice el ensayo de Carillo, o si es una crítica de sus ideas. En mi opinión, tenemos que leer Quiero vivir mi vida como una mezcla de los dos. Por un lado, las ideas sociales y políticas de Burgos requieren una interpretación feminista de la novela. En esta manera, podemos ver el conflicto interno de Isabel como una crítica de la percepción de la mujer de la época y de las teorías de Marañón que definen la sexualidad de la mujer en términos de la maternidad. Pero a la misma vez, no podemos negar la influencia de las ideas de Marañón y el discurso médico de la época en la escritura de Burgos. Burgos estaba restringida por las ideas de su época como cualquier autor. Ella está intentando de criticar la percepción tradicional de la mujer, pero no tiene la habilidad de rechazarla totalmente. En una forma, la personalidad inestable/intersexual de Isabel está reflejada en la forma de la novela también. Como el personaje de Isabel, Quiero vivir mi vida revela un conflicto entre el deseo de desafiar el papel tradicional de la mujer a la misma vez que continua de perpetuar este papel.
Quiero añadir al comentario de Griffin sobre la culpabilidad en esta parte de la historia. Obviamente, vemos la Isabel culpable después de que ha suicidado Enrique, pero me interesa el hecho de que sintió la culpa cuando Enrique ha muerto y no cuando fue infiel a su esposo. De alguna manera, es muy egoísta de ella lamentar la muerte de Enrique pero no lamentar el hecho de que esta empeorando su matrimonio (aunque obviamente Julio es culpable también).
Aunque su coquetería parecía como buena idea de conquistar a los hombres y elevar su confianza, en realidad, creo que su coquetería se ha distanciado a ella aun mas de la felicidad. Ahora, su relación con Julio ha empeorado y tiene la culpa por el suicido de Enrique. En este sentido, estoy de acuerdo con Griffin en que el suicido de Enrique sirvió como un engaño interno que ella se merece por ser manipuladora. Como hemos mencionado en la clase de hoy, le salió el tiro por la culata porque su intento de ganar el control (de Enrique) ha resultado en aun mas caos y es ella quien ha perdido el control. Control es un tema recurrente en la novela. A lo largo de la película Isabel esta tratando de controlar a varias personas como Julio, Alfredo, Enrique, etc; sin embargo, en este momento parece que no tiene control de si misma. Siempre ha sido la persona que no sabia lo que quiere pero ella no tiene muchas opciones en cada parte de la novela.
Como otra Natalie dijo, vemos una transformación en Isabel. Pero creo que es más que una demostración de su lado emocional sino una caída de nuestra protagonista. En página 167, Carmen de Burgos describe el estado de Isabel después de la muerte de Enrique. Ella dice, “Le había parecido siempre que debía ser una de esas mujeres de historia brillante, que deslumbraron un día con su lujo y su belleza y que caen luego en la miseria y el abandono.” Por eso, pienso que no es solamente un cambio de Isabel sino la derrota de Isabel, que posiblemente causa su propia destrucción. Siempre pienso en el hecho que muchas veces Carmen de Burgos describe las mujeres como víctimas, y no sé si debo ver a Isabel como víctima en esta parte del libro. En una manera, estoy un poco feliz que ella se siente mal sobre Enrique. No estoy diciendo que el suicidio de Enrique fue causado por Isabel, ni que ella debe sufrir mucho, pero creo que ella necesita darse cuenta de sus acciones, y que ella no debe tratar a cualquiera como una conquista. Sin embargo, espero que Isabel mejore y estabilice su estado mental.
Yo creo que el cambio y la evolución de Isabel son muy fascinantes e irónicos. Como dijo Natalie, Isabel, al principio de la novela se preocupa mucho de su propia disposición y actitud. Ella no está feliz y siempre está en conflicto con su sexualidad. Su confusión que origina de la represión que ella se siente desde la sociedad, se manifiesta en una manera insegura e irracional. Vemos Isabel como un personaje inestable gracias a su estado emocional y psicológico. Pero, vemos un cambio inmenso en su comportamiento. Ella empieza preocuparse con la conquista sexual de los hombres. Ella está obsesionada con Alfredo y trata de seducirlo. Después, ella tiene una relación emocional y física con Enrique. Su estado anterior de inestabilidad emocional que es expresado mucho a su esposo Julio, desaparece y esta reemplazado por este comportamiento escandaloso. Creo que sus relaciones fuera del matrimonio son otras manifestaciones de su inestabilidad. Entonces, aunque su expresión en voz alta sobre su inestabilidad emocional desaparece un poquito, creo que esta remplazado por sus relaciones extra maritales. Isabel cambia y transforma, pero creo que lo que está pasando es que el mismo estado inestable esta expresado en una manera diferente.
http://www.jstor.org/stable/40183415
Me interesa mucho el estatus mental y la estigma de la enfermedad mental en lo que estamos leyendo para la clase del martes que viene. Después de su experiencia en la clínica, Isabel está enojada con Julio porque Julio le dice que necesita ir al médico “como si estuviese loca” (Burgos 202). Encontré un artículo, “Tres textos sobre locura y normalidad en el XIX español” por Alvárez González, que examina la “locura” y la “normalidad” como constructo social en España en el Siglo XIX y los principios del Siglo XX. Durante esta época, un “loco” fue conocido por su comportamiento social. Es interesante pensar cómo Isabel forma una parte de la identidad de una loca con la definición dada en el artículo (y desde el punto de vista de Julio). Este artículo habla del desarrollo de la psiquiatría y cómo relaciona con la definición social de una enfermedad mental. Es interesante comparar la definición, percepción, y desarrollo de la idea de la “locura” como no solamente un término social pero también un término médico y las estigmas que se asocia con una enfermedad mental y/o un comportamiento “loco” y la diferencia entre los dos.
El ensayo por Anja Louis, “Carmen de Burgos and the Question of Divorce”, es una buena complemento de nuestra discusión en clase. Louis discute sobre el poder de los esposos dado por el rey y la costumbre en España. Además, el divorcio es el mínimo opción para las parejas infelices. Por ejemplo, en Quiero vivir mi vida, Julio estaba con Matilde pero no se divorcia con Isabel. Louis muestra que Carmen de Burgos era una feminista que promovía la legalización del divorcio. Su determinación muy fuerte es mostrada en sus obras. En particular, el artículo 438 es una crítica clásica al rey española. Carmen de Burgos emplea su idea que el divorcio es beneficio para las mujeres en su obra.
Fuente:
*fuente
http://davidson.worldcat.org/title/carmen-de-burgos-and-the-question-of-divorce/oclc/4894014588&referer=brief_results
http://www.jstor.org/stable/pdfplus/42624829.pdf
En Quiero Vivir mi Vida, la maternidad es un tema importante porque Isabel siente muy fuertemente que no quiere ser madre, pero esa opinión está contra lo que fue normal para una mujer en España durante aquel momento histórico. Para investigar más sobre el concepto personal y social de la maternidad, encontré el artículo Malas madres: la construcción social de la maternidad. Este artículo explora lo que significa ser madre y como una mujer se convierte en madre, si es un deseo o una decisión. También habla de los estereotipos de una madre, una buena madre como alguien quien cumpla bien su papel como madre, y una mala madre como alguien quien no lo hace bien. Aunque Isabel no tiene hijos hasta este punto de la novela, ella sería clasificada como una mala madre porque, según el artículo, ella es una de las <> (17). Este artículo explora el concepto de la mala madre en términos de la ley, la salud, y la sociedad y sugiere algunos afectos que las malas madres tienen en la sociedad como el abandono de los hijos.
*mujeres que contradicen la supuesta ‘naturaleza’ de todas las mujeres, la de desear ser madres y, además, la de saber hacerlo ‘bien’
Me interesa como la discusión de alma, como evidente en la ultima escena de la novela, se relaciona al tema de lo espiritual vs. lo corporal, como hemos visto al principio de la novela y con la escritura de Marañón. A lo largo de la novela, los personajes siempre dicen “si yo fuese hombre” o “quiero ser hombre.” Al responder a estas reclamaciones, siempre he pensado en ser hombre corporalmente o socialmente (tener mas poder, etc); sin embargo, al fin de la novela es claro que Isabel quería ser hombre espiritualmente al decir “Al fin le he robado su alma de hombre” (244).
Esta cita también me recuerda del concepto de la ‘gama de genero’ al examinar a Isabel. Durante la novela, siempre vemos fluctuaciones en su estado mental y a menudo ella no sabe lo que quiere; pero, con su acto final, claramente ha decidido lo que quería y, al tomar el alma de hombre, finalmente era capaz de representar el lado masculino de este espectro.
Finalmente, me parece interesante como siempre esta tratando de conquistar a casi cada hombre en la novela. Sus acciones al fin de la novela simbólicamente representan su conquista o triunfo final. Dicho esto, sería interesante argumentar si su triunfo final va a cambiar su nivel de felicidad.
En mi opinión, esta sección del libro es la parte más interesante que el resto. Vemos muchísimas escenas que hablan del género en términos corporales y espirituales, y incluye muchas ideas de Marañón. Me interesa mucho en capítulo XLV, cuando todos los personajes (incluso Isabel) declaran que Isabel es oficialmente un hombre. Creo que es muy machista que la idea de “perdonar” sea un característico femenino y no masculino. Esta idea ejemplifica la inferioridad de las mujeres en esta sociedad. Mientras personas como Marañón dijo que las mujeres no necesariamente son inferiores sino diferentes, el hecho que los hombres pueden hacer cosas muy malas y las mujeres deben perdonarlos para ser una “buena” mujer (pero no es el caso viceversa) muestran que las mujeres tienen menos libertad en la sociedad. Antes de este capítulo, Isabel le dijo a Julio que las mujeres tienen que sufrir los pecados de ellas mismas y sus hombres. Y después, Isabel le pregunta a Julio qué haría si ella tuviera otra relación, y él le dijo que él la mataría, aunque ella debe perdonar las mismas acciones de Julio. Por eso, en la última parte del libro, Burgos está mostrándonos claramente la injusticia contra las mujeres en la sociedad. No hay ambigüedad; es claro que las mujeres sufren y son castigadas más severamente que los hombres por las mismas acciones.
Los artículos también hablan de esta injusticia. En “The Female as Battleground,” Mangini describe cómo Alfredo y Julio habla sobre Isabel. Ellos prácticamente “desmiembran” y “lobotomizan” a Isabel, como si la problema fuera Isabel y no las normas sociales. La sociedad identifica la mujer como el problema y no los estereotipos, y los hombres en el libro demuestran esta mentalidad. En el artículo de Bell, ella habla sobre la represión de la identidad de las mujeres, y cómo esta represión se manifiesta en “la caída de la cordura.” Si la jerarquía de los géneros no existieran, las mujeres no sufrirían tanto.
Estoy de acuerdo con Natalie que la última parte de la novela es muy poderosa. Creo que en la última escena de la novela, la pregunta más interesante para considerar es si el asesinato de su marido presenta a Isabel como una víctima o como una vencedora. Es una pregunta bien difícil, y creo que para responderla es necesario de pensar en un tema central de la novela, que es la enfermedad y la locura de Isabel.
En su artículo, Amy Bell escribe sobre algunas protagonistas estereotípicas de la literatura de la época, incluyendo un tipo se llama la “mad mystic”. Luego, ella escribe que “The fact that women authors often project these rebellious desires onto the characters of mad or monstrous women…reflects their own self-division and their simultaneous desires to accept and reject patriarcal norms.” Creo que si aplicamos esta teoría a la enfermedad de Isabel, vemos la ambigüedad de la novela en términos de un mensaje político/social. Por un lado, parece que la enfermedad de Isabel es el precio que ella tiene que pagar por su inhabilidad de ser una mujer totalmente “femenina”. En esta manera, Isabel pierde su voluntad y se convierte en víctima de una sociedad machista. Por otro lado, la enfermedad de Isabel sirve también como un mecanismo de luchar su papel en la sociedad. Capítulo XLV dice que “El arma era la enfermedad: La única forma de suicidio que podía darle tiempo de arrepentirse y de salvar su alma.” Hay una contradicción aquí; como la “mad mystic”, Isabel tiene un tipo de poder porque su enfermedad permite que ella actúe en una manera que no sería aceptable si ella fuera una representación más tradicional de una mujer. Sin embargo, sus acciones fuera de la norma pierden valor porque vienen de una mujer “loca”, en este caso por causa de ser una mujer “intersexual”. Por eso, cuando Isabel le mata a su marido en la última escena, vemos una Isabel ambigua que en su momento de máximo poder no puede dejar de ser víctima de un mundo injusto.
Leer el artículo de Amy Bell sobre la interpretación de la novela y específicamente el comportamiento fue interesante para mí porque creo que ella llama la atención a unos detalles y momentos importantes en la historia de la Isabel. Lo que más llamó la atención fue la presencia de una ironía fuertísima en esta novela. Isabel vive en un mundo masculino donde sus cualidades femeninas tienen sus papeles fijos. Pero, Isabel se siente atrapada en este mundo donde no se puede expresar. Bell describe la importancia de los espejos y la vanidad en la vida de Isabel. Ella dice que la obsesión con el espejo y su apariencia “does not stem from an inflated ego but from the complete lack of one” (273). Isabel es muy insegura y no puede encontrar su papel en este mundo donde no se puede expresar completamente como una mujer con tendencias masculinas. Bell continua a describir el papel del espejo; “Isabel observes her image not because she self-absorbed but because, like her beholder, she sees herself as an object” (275). La percepción de la sociedad ha infiltrado el corazón y la mente de Isabel y la fuerza a pensar en sí misma como un objeto. Es irónico, porque Isabel rechaza la sociedad que la crea en un objeto; en toda la novela ella tiene episodios de histeria porque vive debajo de unas reglas que dictan su comportamiento corporal y emocional. Aunque ella rechaza esta idea de la deshumanización de la mujer, ella mira en el espejo y ve un objeto. Las ideas de la sociedad masculina ha cambiado la manera en que Isabel se ve. Esta contradicción es exagerada por el comportamiento promiscuo de ella. Isabel se conforme en un objeto sexual para coquetear y conquistar a los hombres. Isabel trata de seducir a Alfredo y Alfonso y tiene una relación extra-marital con Enrique. Ella se siente como su mayor arma es su sexualidad y su hermosura. Ella conforme completamente a estas ideales absurdas de la sociedad. Su deshumanización de los hombres causa el dolor, la confusión, y el sufrimiento en su vida, pero ella perpetua esta idea de la mujer con su comportamiento.
Estoy de acuerdo de lo que dice Natalie sobre las mujeres en la sociedad que no es justo que las mujeres no están perdonadas para una acción si un hombre está perdonado para hacer la misma acción. Además de lo que ha dicho, lo que yo veo en la novela que es muy importante no son “las ideas de Marañón” que incorpora Carmen de Burgos sino la respuesta de Marañón a las ideas propuestas por Burgos. Vemos la contradicción de Marañón hacia los hombres cuando, como dice en el artículo de Mangini, Marañón, a pesar de su escritura que condena a los hombres para ser adúlteros, ignora que Julio es infiel a Isabel (Mangini 22). Isabel es la culpable (para Marañón) en la novela y Burgos se burla de esto y a la sociedad para pensar así. Es una representación del estándar doble de lo aceptable para un hombre y una mujer en la sociedad. Además, lo que yo creo es muy importante es el papel de la religión en reafirmar la culpabilidad de la mujer. Natalie ha dicho que las mujeres tienen que sufrir los pecados de sus maridos y de ellas mismas pero la iglesia y la sociedad establecen esto que la mujer es la culpable si su marido la engaña. Si un marido engaña a su mujer, para la iglesia y la sociedad la mujer ha equivocado. ¿Por qué el hombre no toma la responsabilidad de sus acciones también?
En esta última parte de la novela, los estándares dobles son muy importantes, como Natalie sugirió en su comentario. La conversación en que la madre, la hermana, y las amigas de Isabel intentan confortarla con otros ejemplos de hombres buenos que tuvieron relaciones extramaritales es chocante. Las mujeres explican que es normal si Julio tiene una relación extramarital porque es lo que todos los hombres hacen. Al mismo tiempo, sin embargo, es un pecado horrible e imperdonable si una mujer lo hace. Aunque las mujeres todavía no son iguales a los hombres en todos los aspectos de la sociedad, como con la paga para algunas ocupaciones, es difícil comprender que unos estándares dobles tan sorprendentes como esto existieron en la sociedad dentro de la vida de mi bisabuela. También me impresionó la conversación que Natalie citó en que Julio dice que Isabel debe perdonar sus acciones pero si ella tuviera una relación extramarital, él mataría a ella. La perspectiva de la sociedad de aceptación hacia los engaños de los hombres y el código de las leyes que Doyle citó en su artículo “Body of Evidence” me hace pensar que Julio sería castigado si mataría a Isabel, pero el castigo no sería tan horrible que lo que ella probablemente va a recibir por el asesino de Julio. Me interesa mucho que la novela termina con Isabel sola con el cuerpo de Julio. Es un momento de triunfo para ella porque ha logrado lo que quería pero imagino que este triunfo solo durará un momento antes de que los otros enteraren que ella ha matado a su esposo y ella este castiga, probablemente en una manera muy severa.
Cuando hablamos sobre el artículo, “Carmen de Burgos and the Question of Divorce”, empezamos la conversación con los niños ilegítimos y como la biología es usado para castigar a las mujeres. Los hombres no pueden ser embarazados entonces no hay la evidencia de la infidelidad que hay para las mujeres. No había los exámenes de paternidad entonces los hombres tenían mucho más libertad y capacidad de tener relaciones fuera del matrimonio. También discutimos el proceso que describe Louis sobre las consecuencias de no tener el divorcio. Porque no hay una ley sobre el divorcio, el adulterio ocurre, y después la muerte de la mujer (y en el caso de Julio, la muerte del hombre). Burgos exagera este proceso para llamar la atención a la injusticia de la justicia. Además, hablamos sobre la diferencia entre la crianza de Isabel y las creencias de Burgos sobre la coeducación. Burgos cree que el problema en la dicotomía del género en la sociedad es causado por la falta de exposición al otro sexo durante la niñez. Pero, en el caso de Isabel, ella tenía una niñez con experiencias de los hombres y todavía no puede resolver los problemas de su género. En el artículo, describe como las novelas crean un debate público y una reacción fuerte. Burgos no escribe una protagonista feminista porque quizás ella sabía que el público del tiempo no la aceptaría. Entonces, ella crea una situación semejante al tiempo, los exagera, y entonces crea un argumento sobre los horrores del tratamiento de las mujeres. En el caso de Julio, él es un esposo paciente y no trata de controlar a Isabel tanto. Pero la novela progresa y él cambia a un esposo infiel e irracional. Quizás, Burgos está tratando de criticar los efectos del adulterio.
En el otro artículo, hablamos sobre el melodrama y la ley y como el autor mezcla el lenguaje de cada cosa. La ley puede ser tan subjetiva como el melodrama. No pensamos que el melodrama sería tan efectivo hoy que en el tiempo de Burgos. Burgos usa el género del melodrama para hacer gris las áreas blancos y negros de la ley. En la ley hay cosas blanco y negros como la justicia, lo malo, lo bueno, etc. Burgos usa esta novela y su género del melodrama para llamar la atención a las maneras en que estos binarios fijos de la sociedad pueden cambiar y fracasar. Después tuvimos una conversación sobre el argumento biológico de la separación de los sexos. Hablamos sobre las importancias de reconocer las diferencias en la biología, y las consecuencias de hacerlo. Nos ayuda a reconocer las tareas para que sirven mejor los hombres y las tareas para que sirven mejor las mujeres, pero al mismo tiempo, tenemos que entender que esta crea una dualidad en la sociedad.
Carmen de Burgos and the Question of Divorce:
En este artículo, Anja Louis enfoca en las creencias de Burgos sobre el divorcio, el matrimonio y las diferencias de los dos sexos. En nuestra clase, inicialmente hablamos sobre la idea de la co-educación. Pensamos que era muy interesante que Burgos enfocaba en este tema porque revela su creencia que los problemas del matrimonio fueron creado por causa de la sociedad desde una edad muy joven. También, hablamos sobre la transformación del personaje de Julio en la novela. Al principio, parece que Julio es el opuesto de los hombres crueles que Burgos critica en sus ensayos y otras novelas. Él es simpático, fiel y paciente con Isabel y su personalidad inestable. Al lado de la novela, sin embargo, él comienza una relación extramarital con Matilde y comienza a convertirse en un personaje más y más problemático. Al fin de la novela, cuando él le dice a Isabel que él le mataría a ella si ella hubiera tenido relaciones con otro hombre, vemos que Julio se ha convertido totalmente el hombre que representa el sistema legal que favorece el hombre. Como en el ejemplo de la co-educación, vemos que Burgos creía que el matrimonio fue un problema sistémico.
Melodrama and the Law:
Este artículo comienza con una cita que dice “Meanwhile, you and I will try to put infinite shades of grey into black and white.” Estas palabras resumen lo que la autora intenta de hacer con dos géneros literarios bien diferentes, la ley y el melodrama. En clase hablamos sobre el binario supuesto de la ley (objetiva, racional, asociada con el hombre) y el melodrama (subjetivo, emocional, asociado con la mujer). El argumento del artículo es que la ley no es tan racional y que los dos géneros de escritura tienen muchas similitudes. Pensamos que Carmen de Burgos fue inteligente de escribir en dos formatos muy diferentes, sus ensayos académicos por un lado y sus novelas de melodrama por el otro, porque permitía que ella tuviera una audiencia más grande y diversa para sus argumentos políticos. Terminamos nuestra discusión hablando sobre los estereotipos que todavía existen hoy en día sobre la racionalidad del hombre vs. la emotividad de la mujer.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
Primero, hablamos sobre la diferencia entre las consecuencias del adulterio por las mujeres y los hombres, particularmente en el aspecto biológico. En página 55, la autora describe cómo las mujeres pueden tener hijos a causa de sus relaciones con otros hombres mientras no hay consecuencias reales por los hombres. A causa de esto, las mujeres fueron castigadas más severamente por sus relaciones extramatrimoniales porque amenazaron la “estabilidad” de la familia, y probablemente el orgullo de su hombre. Sin embargo, Burgos intenta a mostrar que el problema con el adulterio no es necesariamente los hijos ilegítimos sino que es un indicio que la mujer y el hombre ya no son felices en el matrimonio . La infelicidad causa el adulterio, que causa la muerte de la mujer muchas veces. Burgos discute que el divorcio puede ayudar todo, porque con el divorcio, no haría adulterio ni muertes innecesarias. Pero con el divorcio, también la sociedad tiene que adoptar un sistema de coeducación. Una duda que tenemos en clase es el hecho que parece que Isabel recibe una educación viriloide, pero todavía ella tiene muchas problemas en su matrimonio. ¿Quizás es que ella tuvo una educación privada y no tuvo mucha interacción con otros chicos? Burgos discute que si los chicos tuvieran más experiencia con el otro género en una edad joven, tendrían más conocimiento sobre otro sexo, que resultaría en relaciones mejores (57).
“Melodrama and Law”
Primero, hablamos de cómo la literatura puede tener un efecto muy grande en la sociedad y la ley (165). Burgos escribe su novela con el propósito de convencer a otros que existe mucha injusticia contra las mujeres, y la ley debe cambiar esto. Su uso de las características de un melodrama ayuda a convencer su público a actuar contra la ley. También, la autora del artículo usa vocabulario de la ley para describir la literatura y viceversa. En página 158, Louis describe cómo la jueza es como el lector de la narración del abogado, mientras el lector de una novela es como la jueza del caso del personaje y tiene que decidir el veredicto. Por eso, a causa de que las obras de Burgos son melodramas, Burgos muestran que su propósito por escribir las novelas es convencer al lector que mucha injusticia existe contra las mujeres y tenemos que cambiar la sociedad. Al final, hablamos que mientras muchos autores como Burgos intentaban a hacer gran cambios en la sociedad, todavía no vivimos en una sociedad que es igual por cada género. Todavía usamos argumentos como “es el tiempo de la mes por ella” para explicar sus comportamientos que son quizás “emocionales.” Mientras hemos hecho mucho progreso, todavía estamos lejos de una sociedad completamente igual por cada género.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
En este articulo, es importante notar la diferencia entre los hijos ilegítimos de hombres y de mujeres. Hablamos sobre la herencia diferente y el hecho de que el hombre puede tener un hijo ilegítimo, pero no sería parte de su familia original como el hijo de la madre de esa familia. También, la discusión de la coeducación de los sexos es importante y relaciona con la educación de Isabel en “Quiero vivir mi vida”. Más, las mujeres no tenían la misma educación de los hombres, especialmente en su entendimiento de sus derechos legales. Adicionalmente, hablamos de la respuesta requerida a las obras melodramáticas de Burgos que requieren una respuesta critica y que los lectores entran en la conversación de las novelas. Esto introduce el público de sus novelas que es importante, obviamente. Finalmente, hablamos sobre la parte del articulo sobre el adulterio como un síntoma de un matrimonio descontento y como relaciona con la novela.
“Melodrama and Law”
La cita que empieza este articulo es bien importante, “Meanwhile, you and I will try to put infinite shades of grey into black and white.” Hablamos sobre las matices que son centrales en la escritura de Burgos. Ella juega con las líneas grises para descontruir las binarias de la sociedad. Específicamente, ella enfatiza la binaria de género que aparece a lo largo de todo su novela, “Quiero vivir mi vida”. Esta binaria afecta a todos, no solamente a las mujeres. Más, un tópico clave del articulo es la eficaz de la literatura para cambiar la ley. En los dos artículos, la autora refiere al éxito de las obras de Burgos para cambiar las leyes del divorcio en 1932. Finalmente, es interesante cuando ella habla del Zeitgeist de la época y el hecho de que melodrama era perfecta para este Zeitgeist especifica. Pienso que melodrama no tendría la misma parte en el Zeitgeist hoy en día y quizás no funcionaría en la misma manera.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
En nuestra discusión sobre este artículo, hablábamos sobre la importancia del asunto del divorcio para Burgos. En su artículo, Anja Louis demuestra que Burgos emplea sus novelas para sutilmente o explícitamente comunica mensajes sobre el tema de divorcio. Louis subraya el punto interesante que Burgos ve el divorcio como beneficioso para hombres y mujeres, afirmado que la implementación de una ley para el divorcio disminuiría la infidelidad matrimonial. También, discutimos la perspectiva de Burgos sobre la educación separada de los niños y niñas. Louis ilumina el problema fundamental cuando las mujeres no saben sus derechos legales o no entienden el lenguaje legal, utilizando ejemplos de la novela Artículo 438. Además, hablábamos sobre los distintos públicos de Burgos con sus novelas y sus artículos feministas. Parece que Burgos quería crear novelas que retratan realidades tangibles y relacionables para un público de otras mujeres.
“Melodrama and Law”
Hablábamos sobre el argumento básico de Louis quien esencialmente sostiene que el género de melodrama y la ley poseen características similares. Más, Louis afirma que ambos la ley y un melodrama contienen una estructura binaria. Un punto de Louis que resalta como particularmente saliente es que Burgos “subvierte las convenciones de melodrama” y crea textos matizados con tonos de gris, en vez de solamente blanco y negro (162). También, discutimos las asunciones subyacentes del discurso legal sobre la mujer. Hablábamos sobre una suposición problemática legal que fue que la mujer no es capaz de ser racional o lógica. Esta noción fue una justificación para constreñir los derechos legales de la mujer. Sin embargo, Louis mantiene que Burgos demuestra que las mujeres poseen la habilidad de razonar moralmente. Después, introducimos en nuestra conversación ciertas preguntas sobre la prevalencia de este ideal sexista sobre la habilidad de la mujer de razonar en nuestra sociedad hoy en día. Hablábamos sobre los estereotipos sobre las mujeres como “emocionales” o “irracionales” versus los hombres que son vistos como “razonables”. Es interesante que aunque había mucho progreso en términos de los derechos y opiniones sobre la mujer, hay ciertas ideas sexistas que todavía existen.
“Carmen de Burgos and the Question of Divorce”
Discutimos este artículo con una atención al desarrollo de la teoría de Carmen de Burgos. Burgos enfocó la mayoría de su vida y sus estudios a la lucha para el derecho al divorcio. El divorcio está claramente un tema central de todos sus artículos y sus novelas. Podemos conectar este foco a un montón de temas claves en Quiero vivir mi vida. Por ejemplo, en página 55 del artículo Louis aborda la cuestión de hijos ilegítimos. Por consecuencia de la biología, en esta época no existe un mecanismo para revelar unos hijos de un hombre afuera de su matrimonio. Consideramos este tema con consideración a Julio y Matilde. En sus obras, Burgos llama atención a muchas síntomas de un matrimonio infeliz. Desde la perspectiva de Burgos, la falta de las escuelas mixtas, los defectos de la educación de la mujer, el adulterio y la deuda familiar justifican la expansión del divorcio.
“Melodrama and Law”
Empezamos nuestra conversación sobre “Melodrama and Law” con las similitudes entre la ley y la literatura melodramática. Las dos áreas aparecen muy diferentes, pero las dos perpetúan un sistema binario de pensamiento. Discutimos el intercambio entre la subjetividad y la objetividad. A primera vista, podíamos concluir que el melodrama opera un espacio subjetivo y la ley opera un espacio objetivo. Sin embargo, las obras Burgos desafió esta dualidad. De contrario, Burgos creyó que la ley de su época era subjetiva y incorrecta. Utilizó la novela melodramática para poner énfasis en unas injusticias objetivas. También, encontramos un problema con el sistema binario del género. La ley injusta continua en el siglo veinte por consecuencia de un entendimiento de la mujer irracional y histérica y el hombre racional y dominante. Aceptamos la conclusión del artículo en página 165 que el melodrama funcionó como una manera a exponer las prejuicios del sistema binario y abrir espacios en la ley para una justicia multifacética.
En el articulo, “Melodrama and Law,” el autor declara que literatura puede influir un debate publico y un cambio in moralidad publico, y en efecto, puede tener una influencia en la ley. En clase, hemos hablado sobre Carmen de Burgos usa una melodrama para atraer un publico especifico y criticar el sistema de ley. Aunque efectivo, como muestra que en 1932 cuando España aprobó la ley divorcio, pienso que el uso de una melodrama está en desacuerdo del mensaje de Burgos en un intento atrae un publico femenino.
Se puede ver en el articulo “Carmen de Burgos and the Question of Divorce,” que Burgos enfatiza los asuntos en su sociedad con matrimonio, adulterio, y divorcio y como los defectos impiden el triunfo de “bien” abajo “mal.” Ella presta atención a las construcciones binarios y la necesidad romper la dualidad con los sexos, pero ella usa los argumentos biológicos para lograr esto propósito.
Una melodrama es una obra dramática con personajes exagerados con la intención atraer a los sentidos y emociones del publico. Obviamente, ella busca por la apoya de un publico femenino, pero en una manera, esta contradice su criticismo en la ley. Anja Louis argumenta que el gobierno y los leyes usan argumentos biológicos y subjetividad para impedir el éxito de las mujeres con respeto a la ley, pero usando los emociones de su publico femenino para influir un debate publico y cambio moral continua la ideología de subjetividad en el gobierno.
Primero, hablamos del artículo “Carmen de Burgos and the Question of Divorce” y como es muy importante para Burgos la cuestión de divorcio en sus novelas. La razón es que el divorcio es la solución para tantos problemas en la sociedad como la infidelidad porque no habría tantos casos de infidelidad si fuera posible el divorcio. Quizás parte del problema de los matrimonios, según el artículo, es que hay una falta de educación con el sexo opuesto. Como vemos en la novela, la hermana de Isabel es un ejemplo de las consecuencias de la educación sin niños. Tienen que aprender del sexo opuesto después del matrimonio. El proceso de la socialización empieza tan temprano en la vida y es una de las razones que la educación es tan importante. Muestra un problema de la institución y de la sociedad que las mujeres no tienen bastante educación para entender sus derechos y los hombres y las mujeres no tienen la educación juntos.
En el artículo “Melodrama and the Law”, discutimos cómo la literatura sirve como una tarima para las mujeres para compartir sus historias porque las experiencias de las mujeres antes no fueron compartidas. Es crucial porque la literatura, específicamente el melodrama, fue muy importante para la ley de divorcio porque la literatura habla de los problemas controversiales y tiene un efecto en la sociedad. La ley durante esta época fue subjetivo como los melodramas. Hoy en día, el género melodrama no sería tan efectivo para influir la sociedad que cuando escribió Carmen de Burgos. Conectando el artículo y la ley con la sociedad hoy en día, hablamos de los estereotipos de las mujeres y los hombres. Las mujeres tienen un imagen de ser menos lógicas y menos racional que los hombres a causa de sus hormonas pero la sociedad niega hablar de las hormonas y biología de los hombres. Los efectos biológicos de las mujeres están usados en contra de ellas. Por la diferencia entre los hombres y las mujeres, los castigos fueron mucho más peores para las mujeres que para los hombres. El propósito de escribir melodrama es para crear una reacción del público. Está dirigido a un público de mujeres porque pueden relacionarse con los temas de las novelas y las mujeres son las que tienen la última palabra.
Carmen de Burgos and the Question of Divorce-
Es importante notar como las mujeres son responsables por los hijos ilegítimos porque es ellas quienes dan la luz. El hombre puede escapar el estigma de tener hijos ilegítimos pero la mujer es atrapada. Con esto, vemos en este articulo que la falta de educación de las mujeres es un limite porque no pueden articular su derechos.
También enfocamos en el ciclo de matrimonio, adulterio y muerte y como este ciclo es evidente en la novela. Básicamente, en el articulo, de Burgos argumenta que el divorcio puede ofrecer una solución a romper este ciclo. En la pagina 59, vemos que de Burgos condena al adulterio porque es síntoma de un matrimonio fracasado.
Me interesa la discussion de el melodrama como medio de manipular su audiencia. Según el articulo, el uso del melodrama es para indignar a la gente. Aunque es una historia con que cada persona puede relacionarse, su exageración extrema llama la atención a este gran problema social. Ademas de esto, es util entender que utiliza el melodrama para escribir a las masas pero cuando escribió su artículos eruditos, les escribió por los hombres educados.
Melodrama and the Law-
Lo que me fascina en este articulo es la intersección de la ley y lo literario, donde vivia de Burgos. Vemos en la novela como de Burgos utiliza la literatura para criticar la ley y su discusión de como las leyes pueden ser tan subjetivas como su melodrama, especialmente con las diferencias de genero. Hablamos un poco sobre el hecho de que, hoy en día, aunque todavía existe algunas diferencias genéricas, hemos cerrado la brecha de desigualdad.
El otro aspecto intrigante del articulo es la dualidad o la construcción binaria. Obviamente, en la novela hay lo bueno v lo malo, y lo masculino v lo femenino. Pero este articulo habla de como de Burgos trataba de ponerse en el medio de los dos lados. Este hecho representa el base de su argumento en que debe existir mas que solo dos opciones. Esta noción también tiene que ver con el doble estándar sobre como los hombres y las mujeres son castigados como resultado de estas leyes inconsistencias.
En nuestra discusión de clase hoy sobre Carmen de Burgos, el divorcio, el melodrama, y la ley exploramos muchos aspectos interesantes. En el artículo sobre el divorcio, eso fue un tema interesante en la vida de Burgos porque ella dedico su vida a la lucha para la legalidad del divorcio. Me impresiono la progresión que Burgos explica que ocurre con un matrimonio miserable si no hay la posibilidad de divorcio en que es “natural” para alguien de tener una relación extramarital que después causa la muerte. También, no había dado cuenta de que tantos de las obras de Burgos son relacionados con los temas de divorcio y matrimonios miserables. Otro aspecto de la discusión fue la educación de los hombres y las mujeres. Pienso que fue interesante que en “El artículo 438” María de las Angustias no pueda entender sus derechos legales aunque Jaime explícalos muchas veces. En nuestra discusión, sugerimos que quizás la pública seria indignante si María fue una mujer muy inteligente, y eso no es el propósito de su trabajo porque Burgos quería explorar las injusticias de la sociedad y luchar por la legalidad del divorcio. También, comentamos sobre las estándares dobles que fueron muy injustas relacionados con los castigos de los hombres y las mujeres cuando alguien mata a su esposo por una relación extramarital. Es increíble que un hombre solo sufriera el destierro durante seis meses hasta seis años pero la mujer seria matado por sus acciones. Este parte de la discusión fue relacionado con la novela que leímos y también comentamos sobre los cambios en el personaje de Julio durante su relación extramarital. Creo que es posible que sepa que Isabel no reaccionaria bien al engaño. Según las reglas sociales, él puede tener su relación extramarital y todavía guardar su vida con su esposa legal. Así, quizás su actitud cambie porque el intenta mantener lo normal y lo que es su “derecho” en la sociedad como hombre y no perder su reputación y vida con Isabel.
En el otro artículo sobre la ley y el melodrama, me impresiono el uso del formato de la publicación de algunos de sus obras en la forma de capítulos publicados cada semana para un público muy grande. También, discutimos la importancia del melodrama porque ella produjo historias tan horribles e injustas que el público tuvo que responder. En una comparación entre la ley y el melodrama, los dos son más similares que pensaba porque los dos usan lo sensacional para discutir una perspectiva. Creo que hoy en día, los abogados usan muchas narrativas personales y emocionales para defender o acusar en los casos legales. Así, aunque la ley parece que debe ser algo objetivo, muchas veces emplea mucho de lo subjetivo. También, hablamos de la dualidad de la vida que está presente en los melodramas y en la ley. En estos dos, muchas veces hay un sistema de dos opciones de la verdad y el falso, el criminal y el inocente, pero en la vida real no es tan claro y hay muchas más opciones y combinaciones de opciones. Discutimos que esto también aplica a los géneros en la vida de las obras de Burgos y en la vida hoy en día porque no hay solo hombre y mujer, masculino y femenino. Desde esto, pensamos en el argumento que las mujeres son menos racionales que los hombres. Creímos que esto todavía existe hoy en día porque la gente todavía dice que una mujer actúa en una manera emocional por sus hormonas. Este argumento biológico usualmente solo aplica a las mujeres y la gente no critica a los hombres en esta manera. Terminamos la clase con una discusión de la media y las representaciones estereotípicas del hombre ideal y la mujer ideal en los anuncios hoy en día. Pensamos en los intentos de cambiar la representación de la mujer perfecta en algunos anuncios con mujeres con diferentes tipos de cuerpos o discapacidades, pero es interesante que no hay tantos intentos de cambiar la imagen del hombre ideal.
http://cdp.sagepub.com/content/21/2/135.full.pdf+html
Encontré el artículo “A Reexamination of Sex Differences in Sexuality: New Studies Reveal Old Truths” de un grupo de investigadores psicológicos de Bradley University y University of Western Sydney. Me fascina este estudio en el contexto de nuestras conversaciones sobre Marañon y las reglas rígidas del género y la sexualidad en España al principio del siglo veinte. Los psicólogos publicaron esta obra en 2012, pero llegaron a unas conclusiones similares a las teorías de Marañón y otros científicos del siglo veinte. En los casos de valores de atracción, número de parejas y preferencias de pareja perpetúan unas distinciones claras que separan hombres y mujeres. Al mismo tiempo, el estudio insiste que estas tendencias no son reglas de sexualidad, solamente modas psicológicas que pueden ser variados por un montón de razones. Sin embargo, con el final de Quiero vivir mi vida y el destino de Isabel en mente, es posible que estas teorías hoy día contribuyan a la mentalidad problemática que enfatiza Burgos en el siglo veinte.
http://davidson.worldcat.org/title/demonization-of-divorce-prevalence-rates-and-links-to-postdivorce-adjustment/oclc/700028043&referer=brief_results
Encontré este articulo sobre la demonización del divorcio y los ajustes y reacciones después de un divorcio. El articulo describe la demonización como una respuesta negativa para hacer frente a un divorcio que involucra “evaluando” alguien como relacionado a fuerzas demoníacas. Habla sobre el hecho de que individuos muchas veces dicen que un divorcio es el trabajo de Satán para explicar su sufrimiento. Esta investigación estudió el ajuste psicológico en grupos con varios niveles de demonización de divorcio, de ex-marido, y de si mismo. La investigación encontró que lo más alto el nivel de demonización, lo más alto el nivel de estrés postraumático será.
Esta investigación es reciente y tiene mucho espacio para más investigación y otros pasos más adelantes. Es importante en la conversación de esta clase sobre la libertad de divorcio, específicamente la novel de Burgos, “Quiero vivir mi vida”, porque es el paso siguiente. La legalización del divorcio tiene otras implicaciones que son bien importantes notar. Especialmente en un país tan católico y “religioso” como España, este lado spiritual que tiene raíces muy profundos en la sociedad inevitablemente tiene un papel clave en las consideraciones sociales y las repercusiones de algunos cambios significativos.
http://www.jstor.org/stable/10.1525/sop.2009.52.4.505 .
En su artículo, “Criminalizing Spousal Rape: The Diffusion of Legal Reforms,” los sociologistas McMahon-Howard, Clay-Warner y Renzulli examinan la evolución de las leyes sobre la violación entre esposos o conyugal en los Estados Unidos. Antes de ciertas reformas legales de los años 70, una violación entre una pareja casada no fue procesada antes de la ley. Aunque ha habido mucho progreso desde estas reformas, en 2002 solamente 23 estados han adoptaron leyes que permiten una acusación completa de una violación conyugal. Los investigadores en este estudio exploran las razones sociales y políticas en que ciertos estados no han adoptaron leyes más estrictas sobre la violación conyugal.
Esta investigación me hace pensar en muchas obras que hemos leído, especialmente los artículos de Anja Louis sobre el asunto legal del divorcio en España en los años iniciales del siglo veinte. Louis mantiene que las nociones del patriarcado son fundamentalmente inscritas en la ley, utilizando el caso del divorcio para su argumento. Para Burgos, el tema del divorcio fue un pilar integral de sus creencias feministas y la aprobación de la ley para el divorcio en España simboliza un triunfo para ella. Es interesante ver otro ejemplo más moderno para entender las maneras en que la ley ha fallado a las mujeres y perpetúa un sistema misógino. Mientras que la novela de Burgos y los artículos nos permiten examinar el sistema legal y la cultura de España muy críticamente, es imperativo ver el sexismo penetrante en nuestro propio sistema legal hoy en día.
Marañón y el feminismo
Me fascina la idea de Aresti que existe “una convergencia parcial entre los planteamientos del feminismo y los de medicina social” (237). Es muy interesante que aunque las clases médicas y las feministas tienen opiniones diferentes, algunos de ellos estaban de acuerdo en la teoría de Marañón. La crítica de donjuanismo fue lo que tienen en común sobre las mujeres. En Quiero vivir mi vida, Isabel es como una “Don juan” femenina que manipula a los hombres alrededor. Es muy atrayente que Aresti dice “la imagen de la mujer moderna y emancipada se convirtió en la figura opuesta al don Juan” (242), y Isabel es una representación de una mujer no es moderna ni emancipada. Aunque Marañón aparece un defendedor de los derechos femeninos, intrínsecamente, él “nunca abandonó totalmente sus prejuicios sobre una supuesta inferioridad femenina” (244). Marañón nunca advoca que las mujeres deben de tener derechos iguales. Además, Aresti argumenta que “la feminidad fue crecientemente valorada y dignificada….por los científicos”, y la ciencia ofrece más justificación a las mujeres (240). Pero Marañón usa la ciencia e información medicina para “distinguir y especializar” el sexo, y la gente le creó porque Marañón era un médico. Es muy irónico que Marañón usa la objetividad de la ciencia para expresar su perjuicio. Creo que es la razón que su teoría fue tan contradictoria.
Lo que yo encuentro muy interesante son las definiciones múltiples de ser feminista. En el libro de Aresti, habla de lo que significaba ser feminista en los años veinte y treinta y dice que la mayoría de las feministas durante esta época creían que las mujeres y los hombres eran diferentes pero las mujeres eran dirigidas por su deseo fuerte para ser madres. Las ideas del feminismo se centraban en el papel de la mujer en el hogar y como madre. Dice Marañón que una “madre consciente” no aspira tener los derechos de los hombres pero realiza sus aspiraciones con estudios de la maternidad. También, existieron otras definiciones: las mujeres y hombres deben ser iguales y las mujeres son “esclava(s) del hombre” (Aresti 236). Sin embargo, vemos la discrepancia de las perspectivas y definiciones en los artículos que hemos leído entre Marañón y Juarros. Juarros se da cuenta de las fallas de su cultura en términos de lo que significa ser mujer.
La idea de definiciones múltiples de lo que significa ser feminista es muy relevante hoy en día. Todavía tiene un sentido de tabú hablar del feminismo en la sociedad (para algunos) aunque las mujeres han ganado muchos derechos y poder en el esfero público. Pienso que una de las razones para la estigma de hablar del feminismo hoy en día es que hay mucha discrepancia entre las definiciones del feminismo. Como en los años veinte y treinta de lo que estamos estudiando, hay perspectivas diferentes como las de Marañón, Carmen de Burgos, y Cesar Juarros y una de las causas para el progreso lento para las mujeres es que hay muchas definiciones del feminismo. No es claro para todos para lo que luchan los feministas.
Algo que me impresionó mientras leí los artículos fue el hecho de que la sociedad no ha cambiado tanto que pensaría. Los artículos describen la actitud de la cultura española hacia las personas hermafroditas u homosexuales y hablan de los estándares dobles entre los hombres y las mujeres dentro de los años 20 y 30 en España. Tristemente, la sociedad no ha cambiado mucho en los últimos 90 anos. Como García y Mengibar describen en su artículo, en muchos países hoy en día, las personas quienes no se identifican como simplemente masculinas ni femeninas están oprimidas. Es terrible que la historia no haya borrado estos estereotipos falsos de la inferioridad. Muchos de los estándares dobles entre hombres y mujeres todavía existen también. El artículo sobre “Marañón y el feminismo” habla mucho de la naturaleza femenina y eso me hace pensar en otras diferencias entre los hombres y las mujeres que la sociedad mantiene. Aunque las mujeres todavía tienen más oportunidades para trabajar y participar en la sociedad, todavía existe un estigma cuando las madres deciden trabajar y dejar sus hijos con otra persona. Es normal y muy aceptable para un hombre de trabajar fuera de casa pero cuando una mujer lo hace a veces hay un estigma. Creo que es muy triste cuando uno de los padres deja su familia pero hay mucho más de un estigma cuando es la madre quien sale. Hay un sentido de que ella ha abandonada sus hijos y su naturaleza femenina y su papel de ser madre. Cuando un hombre lo hace, es juzgado pero no tanto como una mujer. Creo que nuestra sociedad ha mejorado mucho en los últimos 90 años, pero todavía hay estándares dobles y estigmas que deben cambiar.
Como Katie, me sorprendió mucha la descripción del hermafrodita en el artículo “Sexo y razón,” especialmente por los noventa. Los estereotipos del hermafrodismo que los autores describen son absolutamente terribles. En página 209, dicen, “Humanidad y hermafrodismo son conceptos mutuamente excluyentes; sólo cuando el hombre no lo es todavía o cuando comienza a dejar de serlo, corroído por la edad y la muerte, parece que el sexo se borra y emerge una identidad semejante a la androginia.” Los hermafroditas existen en los limites de la humanidad. Sin embargo, mientras la sociedad hoy en día todavía tiene muchos problemas, ha avanzado en algunos aspectos. Por ejemplo, los homosexuales tienen muchos más derechos, como los del matrimonio, adoptar a los niños, etc. La sociedad no es perfecta, pero al menos no ve a los homosexuales como “monstruosidades del espíritu” (que dijo Marañón).
Por otro lado, todavía tenemos la expectativa que la mujer va a parar su carrera cuando ella tiene hijos, pero no tenemos la misma expectativa por los padres. En mi opinión, esto es un problema del lugar de trabajo. Todavía tenemos un lugar de trabajo que refleja la sociedad de los cincuenta, que requiere que alguien (normalmente el padre) trabaja toda la semana y alguien (la madre) cuida al niño. Las horas y las demandas del trabajo son demasiadas para ser un(a) trabajador(a) y ser un padre/una madre. Por eso, para obtener igualdad entre los géneros, creo que tenemos que reestructurar el lugar de trabajo.
Meredith y Xian hablan sobre las percepciones diferentes del feminismo, y yo también noté este tema cuando estaba leyendo los textos para esta semana. Creo que cuando estábamos considerando si un texto es feminista o no, es necesario de definir lo que significamos cuando decimos “feminista”. En mi opinión, Quiero Vivir mi Vida es un texto feminista si usamos la definición del feminismo que existía cuando el libro fue publicado. Si estamos refiriendo al feminismo moderno, sin embargo, creo que la interpretación de esta novela es más complicada. Algunos de los problemas dentro del movimiento feminista hoy en día tienen que ver con un conflicto entre el feminismo del pasado y una nueva interpretación que pone más importancia en los temas de la raza y la orientación sexual.
Me interesa mucho cuando Aresti habla sobre las ideas de Marañón sobre “el estado” de la mujer. Ella escribe que “Marañón situaba la feminidad en un estadio intermedio entre la adolescencia y la madurez viril” y que él sitúa el hombre como “el referente de perfección humana”. Por eso, vemos que en verdad Marañón no pensaba en la mujer y el hombre como iguales. Estoy de acuerda con Xian que la relación entre la medicina y el feminismo, por ejemplo la relación entre Burgos y Marañón, es muy interesante y tiene varios niveles. Aunque Burgos claramente fue influida por las ideas de Marañón y el discurso médico de la época, creo que podemos ver en sus novelas que ella tiene opiniones muy distintas sobre los derechos y las habilidades de la mujer.
Algo que menciono Katie en su comentario, me llamo la atención, y también me hizo pensar en los artículos. Katie dice que cuando la mujer abandona a su familia, la gente la juzga porque ella está en contra de su “naturaleza femenina”. Me encanta que usaste esta frase, Katie. En los artículos que leímos para clase, hay mención de un “estado femenino”, una “esencia femenina”, y también la “naturaleza femenina”. Todos estos términos muestran como hay un entendimiento general de los géneros en el sentido de que es un estereotipo. Esta mujer es igual a esta, porque es mujer. En el artículo por Juarros, una cita de Marañón dice que “nadie puede sostener hoy día que la esencia de la masculinidad sea superior a la de la feminidad” (241). Esta cita, aunque apoya el poder de la mujer, describe todos los hombres con “la esencia de la masculinidad”. Marañón completamente quita la individualidad del sexo. El martes en clase, discutimos este punto de ¿cómo podemos definir el hombre y la mujer como son grupos homogéneos? Cuando hacemos esta generalización, quitamos la oportunidad para la individualidad y también nos ponemos en una situación lista para juzgar a toda la gente que rompe esta estructura fija de lo que es aceptable y típico.
Reflexiones sobre la experiencia como directores de la conversación
Compañeros, no tienen miedo de su clase como directores de la conversación. Te prometo que es posible y “divertido” en algunos sentidos. De verdad, Blake y yo aprendemos mucho de la experiencia sobre como preparar tópicos de discusión, como maneja el tiempo (siempre faltamos tiempo), y sobre el talento de nuestra profesora a dirigir clases fantásticas cada semana. Obviamente, Profesora Kietrys te ayudará mucho durante tu clase, lo que es importantísimo y la hace mucho más fácil y quita la presión un poco. Sugiero que leas los artículos cuidadosamente y traigas preguntas, temas de los artículos, y temas relevantes de nuestra vida para mantener algún tipo de estructura en la clase. También, obviamente, a mi me gustan los juegos, pero pienso que son buenas maneras para incluir toda la clase y traer energía a la discusión. Si alguien le gustaría ayuda preparando para su clase, por favor hable con Blake y yo. ¡Espero que este comentario te ayuda un poquito y que uds. tengan un fin de semana fantástica!
http://davidson.worldcat.org/title/the-romance-novel-and-popular-culture-during-the-early-franco-regime-in-spain-towards-the-construction-of-other-discourses-of-femininity/oclc/4893609410&referer=brief_results
Yo leí este artículo sobre la novela rosa y el nacimiento del modernidad conservador durante la dictadura de Franco (específicamente entre 1940 y 1970). Fue un tipo de reescritura de lo femenino desde esta nueva perspectiva “moderna”. El artículo sugiere que “the romance novel, although preserving certain elements that bring it close to the dominant discourse of the time, also represents a subtle rupture with the defining parameters of the feminine produced by Franco’s regime, thanks to what we can nowadays recognise as a postmodern concept of identity, which includes the creation of alternative realities to the society of the early Franco regime for the protagonists of romance discourse”(Puente 226). Es importante que esta ola de la novela rosa introduce y empieza la atmosfera para el feminismo y la cultura de la posmodernidad. La “ruptura” con lo femenino durante la dictadura de Franco es clave para el progreso en este movimiento, específicamente en España. Adicionalmente, habla sobre las discrepancias entre La Falange y la Iglesia. Es bien importante entender estos cambios a través del movimiento conservador para entender la vida e historia de este movimiento en general.
http://www.jstor.org.ezproxy.lib.davidson.edu/stable/3679037
En su artículo “Women and Images of Women in the Spanish Civil War,” Frances Lannon aborda la incompatibilidad de la mujer ideal de los dos lados ideológicos de la Guerra Civil. Me interesa este artículo en contexto de nuestra examinación del personaje de Cris. Esta obra refuerza unos temas de los ideales falangistas desarrollados en el artículo de Nino Kebadze. Durante la Segunda Republica, la mujer ganó una serie de derechos que significaron una expansión de posibilidades para la mujer en la sociedad española. Sin embargo, Lannon explica como una de las iniciativas de Franco durante, y inmediatamente después de, la guerra era la eliminación de estas leyes que aumentaron los derechos femeninos. En su análisis de estos cambios históricos, Lannon insiste que la mujer española tuvo tres opciones debajo del régimen de Franco: ser esposa, ser madre o ser monja. Su papel social era un papel de subordinación.
http://web.a.ebscohost.com/ehost/pdfviewer/pdfviewer?sid=6a2603fd-5ff4-45c0-b9ce-7d51c6205c04%40sessionmgr4002&vid=7&hid=4109
En su artículo, “How Sex Puts You In Gendered Shoes: Sexuality-Priming Leads To Gender-Based Self-Perception And Behavior” los psicólogos Hundhammer and Mussweiler exploran el impacto del clima social en la percepción individual y los comportamientos, específicamente en el contexto del género. Ellos hicieron seis investigaciones que examinaron el fenómeno psicológico de “priming” y su influencia en los estereotipos y las conductas sociales. Los resultados de estas investigaciones sugieren que “priming” impacta la identidad del género. También, los resultados indican que en ambientes en que los estereotipos sobre el género son más fuertes, ambos géneros inconscientemente suelen a comportar en la manera expectativa de su género. Estas conclusiones me hacen pensar en nuestra discusión el jueves sobre la sonrisa (y el carácter en general) de Isabel. Es muy difícil distinguir si su optimismo es genuino o es una presentación, ya que Isabel ha sido influido mucho por su atmosfera cultural. En ciertos momentos, su carácter alegre parece a ser autentica y venir de un lugar interno. Por otro lado, es esencial reconocer que Isabel es un producto de su sociedad y por eso la noción que una mujer debe ser optimista y feliz podía ser inculcada en ella a lo largo de su vida.
Al responder a Katie y Xian…
Para mi, lo que es fascinante de la cita de Marañón (“nadie puede sostener hoy en día que la esencia de la masculinidad sea superior a la de la feminidad”) es el termino ‘esencia.’ Como hemos mencionado algunas veces en la clase, no podemos clasificar a una persona simplemente por genero porque cada hombre es diferente de otros hombres y el mismo para las mujeres. Entonces ¿qué significa esencia?
Creo que es valido decir ‘naturaleza femenina’ (como dijo Katie) porque las mujeres tienen que sostener una experiencia que los hombres no tiene que durar. Pero, creo que el termino esencia otra vez implica la dualidad de ser como el hombre estereotipado o no como el hombre estereotipado.
Es intrigante como la naturaleza femenina describe la intersección del feminismo y la sexualidad, pero Marañón solo puede usar la palabra no científica de ‘esencia’ para describir su propio sexo. Obviamente, Marañón cree que esta esencia es superior a las mujeres pero no puede explicar lo que es la esencia y porque es superior a la naturaleza femenina. Entonces, si no entendemos lo que es la esencia, su aserción de que es superior a la feminidad, en mi opinion, simplemente no tiene poder.
Una intersección clave de nuestras obras de la semana es la cuestión, y la definición, de la madre española. La práctica de una maternidad “perfecta” era central de la sociedad del siglo veinte y mantuvo una influencia enorme en el discurso de la mujer ideal. En su capítulo, “Un/Contested Identities”, Mary Nash explora la transición desde la maternidad biología y privada a la maternidad social y pública. Las dos contuvieron sus propias formas de obligación para la mujer. La madre privada tuvo una responsabilidad maternal a su familia y la madre publica tuvo una responsabilidad a España. Propongo la pregunta, “¿Podemos definir esta transición como progreso para la mujer?”
El estado de la maternidad española al principio de la Guerra Civil aplica claramente a Cris. Su papel como una madre soltera motiva su decisión de aceptar la oferta de Míster Prynce. Hasta cierto punto, su identidad reside en este papel. Sin embargo, en esta sección de la novela Cris está totalmente separada de su hijo. Opera como un ente independiente. En su conversación con Jorge Atalanta formula una defensa de las mujeres, y las madres, en solas. Insiste que, “Y a mí me parecen admirables en este nuevo anhelo de crearse a pulso un modus vivendi que les permita emanciparse de esa ley secular y absurda que descreta que una mujer sólo puede existir mantenida por un hombre (82).” Cris demanda que la ciudadana femenina entra en el espacio público, como mujer, madre y trabajadora. Me interesa discutirnos si este concepto alinea con la mujer, y la madre, ideal y falangista.
Este parte del libro, “Cristina Guzmán, profesora de idiomas”, obviamente tiene muchísimas escenas interesantes y hay demasiado información para cubrir todo. Sin embargo, las escenas con Cris hablando con Jorge Atalanta son bien importantes notar y analizar. En la página 83, Jorge dice a Cris que, “habla usted tan bien, que si no fuera su boca la que pronuncia estas palabras…porque sus ojos, y toda usted, son demasiado bonitos.” Después de estos comentarios, Cris ríe como siempre. Es como a ella no le importa la situación y el contenido de la conversación, ella va a reír porque “la vida sonríe a quien la sonríe.” También, después de su conversación con Jorge, vemos los pensamientos de Cris donde ella quita su fachada pública, diciendo a si misma, “¡Jorge Atalanta, eres de una ingenuidad ridícula!” (85)
Luego, Cris habla con Míster Prynce y vemos algo rara: Cris “y sus labios rojos no sonríen.” (86) Pienso que Cris tiene un repertorio de sonríes y de ríes para responder a su vida y cada evento que ocurre (como un arsenal). Vemos en las reflexiones y pensamientos de ella su estado interior que ella nunca expone a otros. Ella dice, “no cabe dude de que tengo espíritu guerrero”, confirmando el conflicto interno que tiene Cris. Yo diría que todo esta retórica militar que usa Cris viene de su lucha para mantener su fachada externa de una sonrisa. Después de todo, “la vida es guerra” según Fernando de Rojas.
Como Madison reconoce, la definición de identidad de la mujer fue tan imbricada con la construcción de la maternidad en España al principio del siglo veinte. En su artículo, Nash afirma que “el techo de vidrio” del movimiento feminista en España fue la inhabilidad de cuestionar la maternidad como parte integral de la identidad femenina. También, Nash mantiene que otros componentes de la percepción de la mujer como la pureza y la castidad tienen raíces en esta construcción de la maternidad. Así, es interesante pensar en la maternidad como una fuerza influyente en las características de la identidad femenina falangista, tal como “joven”, “alegre”, “simple”, “modesta”, “obediente” y otros que vemos en el artículo de Kebadze. Madison plantea un punto interesante sobre el estatus de Cris en esta sección como madre totalmente separada de su hijo. Aunque Cris está lejos de su propio hijo y empieza, ella no puede dejar su identidad maternal. Esta noción es evidente cuando ella interactúa con Joe, puesto que ella parece a asume el papel de su madre o cuidadora.
Además, es interesante que el narrador describe la vida de Cris como “una bella película, que es el cuento de hadas de las niñas modernas” (110). En el contexto de la novela, esta cita parece a comunicar el mensaje que la mujer, quien es optimista, obediente y sigue su deber como mujer, recibirá un premio o un “cuento de hadas”. También, esta descripción subraya la pregunta de que si Cris experimenta una felicidad autentica o es desilusionada en una fantasía. El detalle sutil en la frase “niña moderna” en vez de “mujer moderna” sugiere que Cris está viviendo en una fantasía para las niñas.
Me impresionó el comentario de Natalie que Cris “no puede dejar su identidad maternal” aunque no está con su hijo. Creo que hay unas representaciones muy interesantes de la maternidad dentro de la novela que son relacionados con nuestra conversación de la maternidad en el contexto histórico y cultural de aquella etapa. Cris es una madre increíble porque sacrifica todo para su hijo para que él pueda tener una vida mejora. Es interesante porque en su trabajo, ella tiene que representar el papel de la mujer de Joe pero actúa con la ternura que sugiere más una madre preocupada por la salud de su hijo. En la página 124, por ejemplo, Cris dice a Joe que “Mientras tu estés enfermos, yo no soy tu mujer. Soy tu madrecita.” Quizás el amor y la ayuda de una madre es lo que Joe necesite para mejorarse, pero al mismo tiempo creo que puede ser que ella no sabe cómo ser una esposa. Cris no tiene marido pero sabe cuidar de un hijo, así creo que es posible que ella actúe con Joe en la manera que ella sabe. Esto me impresionó porque la novela pone más énfasis en el papel de la mujer como madre en vez de esposa, y creo que esto refleja el contexto cultural de la sociedad en aquel momento histórico.
No está relacionado con el tema de la maternidad exactamente, pero creo que es interesante también que la autora eligió nombrar el personaje principal “Cris.” Aunque es un apodo para Cristina, el nombre Cris no es muy femenino para una persona para quien la maternidad y “la naturaleza femenina” son muy importantes.
http://www.jstor.org/stable/41324575?seq=1#page_scan_tab_contents
El artículo Género y ciudadanía por Mary Nash es muy interesante en relación con los temas que hemos discutido esta semana. Para el martes, leímos otro artículo de Nash, Un/Contested Indentities. Este artículo enfocaba en como la biología además de la religión influía la definición de la mujer en España en siglo 20. En Género y ciudadanía, por otro lado, Nash enfoca en el ambiente político de la época en vez de el ambiente social. Ella escribe sobre la relación entre el discurso político y el discurso médico, y como el discurso médico influye el discurso político, especialmente en términos de género. Nash explora varias ideas en su ensayo. Una parte de su argumento que me parece muy interesante es la propuesta que en España de siglo 20, la democracia, aunque en teoría una garantía de igualdad para todos, fue en práctica algo inherentemente masculino que favorece los derechos del hombre. Durante la Segunda República, el clima de cambio enfocaba en “una ciudadanía política para los varones y una ciudadanía social para las mujeres” (248). Nash argumenta que aunque algunas mujeres lucharon por derechos políticos como el voto y la participación directa en el gobierno, por la mayor parte las mujeres tienen que enfocar en un feminismo social que fue basado en la maternidad y una ideología de ser “distinto pero igual” con el hombre. Por eso, aunque el papel de la mujer en la sociedad estaba cambiando durante esta época, todavía la mujer fue considerada parte del mundo varonil de la política.
Este articulo habla de muchos temas que hemos discutido en clase. Habla sobre la percepción de la mujer como inferior como resultado de diferencias biológicas (hombre=cerebro, mujer=sexo).
http://polsocytrabiigg.sociales.uba.ar/files/2014/03/Nari.pdf
Hoy hablamos sobre el ciclo de la falta de educación de las mujeres y como esto resulto en la falta de empleos, especialmente con respeto al mundo científico. Este articulo enfoca en la educación como vehículo de romper este ciclo y poner fin a la opresión femenina. Varias secciones de este articulo discute como la educación le ofreció a la mujer una manera de ser parte del espacio publico y ser percibida desde una perspectiva publica en lugar de ser vista simplemente como ángel del hogar. En lugar de poner todo después de la prioridad de maternidad (mencionado en el articulo de Nash), ahora las mujeres podían crear sus propias prioridades.
Mientras estaba buscando por información sobre la Sección Femenina, encontré “La Guía de la Buena Esposa” de 1953, que fue escrita por Pilar Primo de Riviera, quien fundó la Sección Femenina de la Falange. La guía es muy machista porque consiste de “reglas” que la mujer debe seguir todo el tiempo. Una de las reglas es, “Déjalo hablar antes, recuerda que sus temas son más importantes que los tuyos.” Es obvio que el hombre es más importante que la mujer, y ella debe ponerlo en el centro de su mundo (pero no viceversa). Las fotos me recuerda mucho de Cris, como si ella tuviera esta guía. Joe es el centro de su mundo, y ella haría cualquier cosa por él. Ella siempre sigue las reglas con una sonrisa (aunque ella está sufriendo en mi opinión). También, creo que esta publicación muestra una forma del control social. Muchas mujeres diferentes probablemente podían leerla y entenderla porque no hay mucho palabras y hay muchos dibujos. Todos pudieron seguirla, y por eso, la guía muestra cómo una persona/una organización puede establecer algo como una norma.
http://www.guioteca.com/amor/guia-de-la-buena-esposa-de-1953-enfurece-a-mujeres-actuales-11-reglas-sorprendentes/
Lo que yo encuentro que es muy interesante es que Cris en la novela es una madre soltera. No sabemos todavía lo que pasó con el padre de su hijo pero sabemos que no está casada pero que tiene un hijo. Este artículo de Bender explora el concepto de la madre soltera en España en un libro de Carmen de Burgos. Aunque no estamos leyendo esta novela, el contenido del artículo es muy importante para entender la “nueva mujer moderna” y el nuevo concepto de una mujer que trabaja en la esfera pública y que no sigue las normas de antes (del ángel del hogar). El artículo enfatiza la transición del concepto de la mujer en el contexto de la casa y como madre (ángel del hogar) a uno de la “nueva mujer moderna”. Discute en el artículo lo que significaba la transición para la cultura y las mujeres. La nueva mujer moderna fue una amenaza a la familia tradicional y, por eso, muchas feministas también rechazaban los cambios de la nueva mujer moderna en términos de la maternidad. Muchas feministas no aceptaron a las madres solteras y, por eso, creían que las mujeres deben tener la educación y los recursos para prevenir un embarazo. La novela es de una madre soltera y trabajadora y sus dificultades de navegar al embarazo con su estatus de madre soltera en Madrid. Este artículo es útil para entender la situación (aunque diferente que la protagonista en la novela de Burgos) de Cris como madre soltera.
http://www.cromrev.com/volumes/vol34/006-vol34-bender.pdf
Reflexión sobre manejar la discusión:
Ser director de la clase con Griffin fue muy divertido y una buena oportunidad para profundizar nuestras ideas sobre las lecturas. No tengan miedo. Lo que nos ayudaba mucho, era el tiempo preparando la discusión y la dirección en que íbamos a dirigir la clase. Griffin y yo hablamos sobre las lecturas y los temas más importantes y pertinentes a la clase y a las discusiones pasadas. Después, desarrollamos los puntos más importantes de hablar. Cuando nosotros sugerimos una pregunta a la clase, muchas veces la conversación empezaría a seguir otro tema importante e interesante. Entonces les recomendaría, para crear una discusión fluida, que sigan la dirección de la clase, y en vez de interrumpir una idea, traten de elaborarla con otra pregunta o punto que tengan. Creo que el aspecto más difícil es manejar el tiempo. Pero, no creo que una discusión improductiva es posible en esta clase, entonces no se preocupen del tiempo tampoco.
Un aspecto que llamó mi atención sobre la segunda parte de la novela fue la relación entre Míster Prynce y Joe. Hemos discutido en clase que Cris está cambiando su vida completamente para su hijo. Ella quiere darle una vida mejor. Vemos los instintos fuertes de la maternidad en la protagonista. Pero, también, vemos un patrón similar en el personaje de Míster Prynce. Él quiere que su hijo sea mejor en salud entonces encuentra a una persona que parece como la esposa de Joe. Prynce crea una situación incómoda y extraña para que su hijo mejore. Vemos una emoción sincera por la primera vez cuando Prynce y Joe están juntos; “Y el padre abraza al hijo con honda emoción. Cuando se incorpora, sus ojos han perdido toda su arrogancia, toda su frialdad” (102). Hay un amor único entre el padre y el hijo en esta historia. Entonces, yo estaba curiosa sobre el papel de la paternidad en este tiempo en España. Aunque es fácil pensar en los papeles de los padres gracias al entendimiento de las normas de género, yo quería encontrar evidencia factual sobre los papeles masculinos. Yo encontré un artículo sobre los papeles de los hombres en la casa en España y Francia.
http://www.academia.edu/6998525/THE_SOCIAL_POLITICS_OF_FATHERHOOD_IN_SPAIN_AND_FRANCE_A_COMPARATIVE_ANALYSIS_OF_PARENTAL_LEAVE_AND_SHARED_RESIDENCE
Este artículo no habla mucho sobre sus papeles in los 1920s pero dice que “only in recent times their [los hombres] contribution to families as potential carers is being considered and developed”. Este articulo habla mucho sobre la policía social del hombre en la familia y como el “childcare” y “paternal leave” pueden cambiar el papel del hombre. Entonces, yo creo que es interesante el papel del hombre en esta historia. No es la madre buscando por la ayudo para el hijo, es el padre. Aquí, vemos una relación íntima entre padre e hijo: vemos el padre como una figura de la familia.
Como hablamos sobre en la clase de hoy, hay muchas diferencias que existen entre la novela Cristina Guzmán y la película que fue hecho 30 años más tarde. Creo que las diferencias que existen pueden ser explicadas por los intentos diferentes de la autora y del director. En mi opinión, la diferencia principal entre la película y la novela es que mientras la novela apoya el ideal franquista en su representación del personaje de Cris, la autora no estaba apoyando este ideal en una manera muy intencional. Parece a mi que Carmen de Icaza solamente estaba escribiendo una novela para entretener el público y crear una forma de escape, y las ideologías falangistas de la época manifestaban en la novela naturalmente. En la película, sin embargo, parece que el director Luis Amadori está creando un mundo que apoya el ideal de la mujer franquista en una manera intencional. Las decisiones que él tomó sobre la forma de representar la novela, como los cambios del nombres de los personajes para ser más españoles, revelan un intento de crear una propaganda para hacer una propuesta política.
La película y la novela tienen muchas diferencias. Primero, yo pienso que la película muestra y describe una historia en una forma mucho más dramatizada que la novela. La película tiene las escenas con las canciones, la imaginería vivida y extravagante, y también crea los personajes con personalidades y apariencias dramatizadas y llamativas. Por ejemplo, en la novela Cris no es una mujer tan coqueto ni sexualizada como en la película. En la película, ella se viste mostrando mucha piel en la ropa promiscua. En la novela no hay esta descripción de su comportamiento ni de su ropa. También, hay una escena concreta en la novela cuando ella está en el tren y está hablando con el hombre. Mister Prynce se enoja con ella porque piensa que hablar con otro hombre en esta manera no es aceptable para una mujer. En la escena en la novela, Cris no coquetea con el hombre mucho. En la escena equivalente en la película, vemos un lado diferente y distinto de Cris. Atalanta habla con ella y trata de seducirla. Cris rechaza sus esfuerzos, pero hay una presencia de coquetear con el hombre. Su lenguaje corporal no muestra un rechazo inmediato de los esfuerzos del hombre. La película pinta una foto más dramática de la vida de Cris y Joe. Con las adiciones de las canciones y los bailes, la película crea una historia menos creíble que la novela. La película enfoca en los disfraces y las apariencias de los personajes en vez de sus conflictos internos, creando una historia menos autentica y más del superficie.
Por desgracia, no he visto la película (enfermo), pero después de leer los comentarios de Blake y Erin, me interesa el retrato de Cris en la novela vs. su imagen en la película.
Creo que la imagen de Cris en la novela, como mujer inocente y obediente es una parte fundamental a la novela y si quita esta apariencia, la novela tendrá otro significado. La coquetería no era parte de la personalidad de Cris en la novela; y, como resultado, en mi opinión, como lector/espectador, vamos a tener una perspectiva completamente diferente si has leído o has visto la historia.
La idea de coquetería (ropa promiscua, hablar con hombres, etc) me hace pensar en una comparación entre Cris e Isabel. Después de leer ambas novelas, claramente son identidades distintas, pero si la película de Cristina Guzmán es mas dramatizada, como la drama de Quiero Vivir Mi Vida, obviamente el personaje de Cris va a cambiar y ella va a asumir algunas características de Isabel.
Finalmente, creo que la coquetería de Isabel es lo que hace Quiero Vivir Mi Vida un poco mas liberal en comparación con Cris, un ejemplo mas conservador. Dicho esto, es importante notar como los rasgos de las protagonistas pueden afectar ‘el mensaje’ de cada autora.
Estoy de acuerdo con Blake en su comparación entre la película y la novela de Cristina Guzmán, profesora de idiomas. Como exploramos en clase hoy, existen claras distinciones en la narración de la historia en las producciones distintas. Me impresionó que el intervalo grande entre la publicación de la novela y la proyección de la película motivó unas diferencias entre las dos obras. La novela de Carmen de Icaza fue publicado en 1936 con alusiones al fascismo. De contraste, la película fue lanzada en 1968 con unos temas claramente nacionalistas.
Si consideramos los mensajes médicos, políticos y sociales que definieron la mujer ideal en estos dos momentos históricos, existían una evolución de la conceptualización de la feminidad entre 1936 y 1968 en España. Creo que este desarrollo tuvo consecuencias particulares en la formación de Cris y Mara en la película. Mucho más que la novela, la película cultiva una binaria entre las hermanas bien clara. Cris representa la mujer óptima con los rasgos priorizados en las doctrinas del nacionalismo. Cris es maternal, deseable, hermosa, cariñosa y paciente. Su opuesta, Mara, es cruel, egoísta, promiscua y escandalosa. La producción de Cris y Mara en la película de 1968 pone énfasis en una dualidad no presenta en la novela que apenas introduce la Fifi real. Se convirtió Cristina Guzmán, profesora de idiomas a un mensaje más didáctico y político para amplificar las señales de la feminidad correcta y incorrecta.
Quizás he leído otra novela, o la he leído incorrectamente, pero yo veo un mensaje debajo de los temas obvios. Erin dijo que, “Carmen de Icaza solamente estaba escribiendo una novela para entretener el público y crear una forma de escape, y las ideologías falangistas de la época manifestaban en la novel naturalmente.” Es claro que vemos las ideologías falangistas de la época, pero no estoy de acuerdo que ellas manifestaban naturalmente, ni que Icaza estaba escribiendo una novela solamente para entretener el público. Yo veo un nivel de la novela casi escondido con un mensaje del feminismo y del individualismo que la película no podría incluir (o probablemente quería omitir). Yo sé que tenemos nuestros ojos demasiados listos para ver comentarios críticos debido a las lecturas de la pasada, pero pienso que la sonrisa de Cris nos dice algo más. Sí, al nivel superficie, vemos los elementos falangistas, pero yo diría que ellos no aparecen naturalmente, sino como la única manera de publicar la novela y atraer un público amplio. También, yo diría que Icaza exitosamente incluyó un mensaje clave (pero muy sutil) de la independencia de la mujer y el comienzo de un individualismo humanístico que sugiere una progresión hacia la igualdad. Cris sonríe en cada situación, pero me llama la atención las situaciones en que ella no sonríe inmediatamente, o las en que ella da una “sonrisa cansada”. Pienso que si vemos al personaje de Cris cuidadosamente, hay algunas indirectas escondidas en el progresismo ideológico de esta época que nos cuentan otra historia.
Lo que dice Blake tiene sentido que la película es mucho más dramática que la novela. Blake ha dado explicaciones de cómo son diferentes pero también es muy importante pensar en las razones que son diferentes. Los ideales de la mujer son muy distintos durante el tiempo de la película (1968) y la novela (1936). Cuando escribió la novela, Carmen de Icaza estaba dirigiéndola a un público de solamente mujeres. Fue durante un tiempo en España en lo que las mujeres intentaban ganar derechos y el papel de la mujer estaba cambiando. La mujer tenía más educación y es presente en el ejemplo de Cris en la novela como profesora cuando ella es el ejemplo de la nueva mujer y tiene control en el trabajo. Cris es una personaje completa. También, lee a Joe como una forma de terapia para él. En 1968 durante la dictadura de Franco, sin embargo, Franco implementó la idea de nacionalismo y es evidente en la película. En el mismo ejemplo de Cris como profesora en la película, Cris es desautorizada y su trabajo parece menos legítimo. No puede controlar a sus estudiantes, y ellos no tienen interés en aprender. También, en vez de leer a Joe (Jorge en la película), Cris canta. Cantar es menos intelectual que leer y como vemos, el estatus de la mujer revierte al “ángel del hogar”. La mujer pierde lo que ha ganado durante la República en términos de estatus y derechos.
Las ideas de Griffin introducen el debate académico sobre si la novela, Cristina Guzmán profesora de idiomas, mantiene ideales falangistas (y fascistas) o refleja una postura feminista. Como Griffin explica, hay ciertos elementos de la novela que apoyan las creencias fascistas, pero otras dimensiones parecen a expresar mensajes feministas. El artículo de Bourland Ross argumenta que la presentación en la novela de una protagonista femenina económicamente liberada revela una ideología feminista. Además, en su artículo la académica Sonia Núñez Puete sostiene que la novela de Icaza quebranta el discurso patriarcal. Griffin también afirma que la novela muestra la individualidad de Cris, expresando ideas feministas. Mientras que estoy de acuerda con estas observaciones, me parece que los aspectos fascistas dominan cualquier tema feminista subyacente en la novela. Por lo tanto, mi interpretación de la novela coincide más con perspectiva de Beatriz Caamaño Alegre, que sugiere que el personaje Cris sirve como el modelo de la feminidad falangista. Como Madison reconoce, la binaria entre las hermanas acentúa el concepto de la mujer ideal, ya que Fifí (o Mara) sirve para contrastar con Cris, el emblema de la mujer perfecta.
Es crucial pensar en las distinciones entre la película y la novela para entender si uno contiene valores más sexistas que el otro. Meredith observa algunas distinciones entre la película y la novela, como el detalle sutil que Cris canta a Jorge en la película, mientras que ella lee a Joe en la novela. Así, Meredith afirma que el acto de cantar es menos intelectual que leer, y por eso la novela construye una representación de una mujer más intelectual, talentosa y competente. También, como Blake observa, la película presenta una imagen más sexualizada de Cris, subrayando la cuestión si esta sexualización de Cris es más sexista o liberada para la mujer. Es interesante considerar más ejemplos de distinciones entre la película y la novela para entender si un texto refleja tendencias más sexistas que el otro.
http://go.galegroup.com/ps/retrieve.do?sgHitCountType=None&sort=RELEVANCE&inPS=true&prodId=LitRC&userGroupName=nclivedc&tabID=T001&searchId=R1&resultListType=RESULT_LIST&contentSegment=&searchType=AdvancedSearchForm¤tPosition=1&contentSet=GALE%7CA163864849&&docId=GALE|A163864849&docType=GALE&role=LitRC
Muchas veces durante el semestre, hemos discutido el papel de la censura durante la Segunda República y su efecto en la literatura que hemos leído. Encontré un artículo fascinante sobre la censura del teatro durante aquella época que explica mucho sobre los temas prohibidos por el gobierno. Como se puede imaginar, cualquier crítico del gobierno fue censurado, pero también fueron muchas otras reglas sobre los temas del teatro. El gobierno también prohibió “los ataques a la familia,…los delitos contra la moral,…y la exacerbación de la lucha de clases” (86). Cristina Guzmán: profesora de idiomas por ejemplo parece seguir estas reglas porque no hay críticas del gobierno ni “ataques a la familia.” También, aunque hay tensión entre Cris y Mister Prynce a veces y ellos son de diferentes clases, no hay conflictos entre los diferentes niveles de la sociedad. Finalmente, no hay cosas que no son morales. Atalanta, por ejemplo, intenta besar a Cris mientras ella está fingiendo ser la esposa de Joe. Cris corre de Atalanta y preserva el tema moral de la obra. Así que la novela sigue las reglas de censura del gobierno.
También, el artículo describe algunos diferentes ejemplos de obras de teatro que fueron censurados o prohibidos completamente. Cuando se presentaba una obra de teatro, los teatros tuvieron que reservar algunas plazas para la policía porque ellos escribieron reportajes sobre todos los fracasos contra la censura. La policía volvía al teatro en los días siguientes para asegurarles que los actores no habían cambiado palabras o escenas y que todo todavía fue aceptable por el gobierno. Estos ejemplos sugieren que las novelas de la época, como las que hemos leído, fueron investigadas y censuradas tanto como las obras de teatro, y esta información afecta como leemos y entendemos esta literatura.
En el artículo por Blanca Bravo, Aurora (la madre de Hildegart) dice, “su muerte (la muerte de Hildegart) representaba mi fracaso, el hundimiento de mis esfuerzos y anhelos durante tantos años” (27). Aurora habla de la muerte de su hija, y como su muerte representa el fracaso de la madre que no ha criado a una hija perfecta. En el final, la historia entre Aurora y Hildegart es similar a la de Pigmalión; Hildegart no fue perfecta entonces la madre la mató. Lo que yo encuentro curioso es que la madre da la culpa a si misma por criar a una hija “con fallos” pero que en realidad, su hija tuvo tanto éxito en el movimiento femenino.
Dice en el artículo que Hildegart fue víctima del sistema pero lo que me pregunto es si las dos fueron victimas del sistema. La madre sintió presión de criar a una hija perfecta y Hildegart no fue preparada para el mundo moderno. No digo que la madre no es culpable por matar a su hija pero lo que encuentro que es curioso es la presión que parece que sintió la madre para tener una hija perfecta porque la hija representa la madre. Como explica Aurora, dar la luz a Hildegart fue intencional. Por eso, quizás Aurora da la presión a su hija y a si misma y no es la sociedad que presiona a las madres. Sin embargo, será interesante pensar en la presión de la sociedad para las madres en España durante esta época y como relaciona con Aurora y Hildegart.
En los primeros capítulos de “Aurora de sangre. Vida y muerte de Hildegart,” el tema de lo que es creíble y razonable me impresionó mucho. Mucho de la sociedad, incluso el autor de la novela, no puede creer la noticia de la muerte de Hildegart. Siempre es difícil comprender la muerte de alguien joven y llena de vida como Hildegart, pero en esta estancia, lo más increíble es que su asesina fue su madre. El autor pone mucho énfasis en que Aurora fue muy tranquila y razonable y acepto toda la responsabilidad de sus acciones. Guzmán describe la relación buena de Aurora y Hildegart y en la página 73, dice sobre Aurora que “podría decirse que tiene perfectamente estudiado su papel de madre y procura no salirse de el en ningún momento.” Desde esto, se puede ver un discurso sobre el papel de la madre, y creo que la muerte de Hildegart fue tan increíble por un lado, porque representó una madre quien rechazó al papel de una buena madre. También, creo que es interesante que una reacción común de la sociedad fue la creencia que Aurora actuó en un momento de inestabilidad mental. Esto está relacionado con el discurso médico y la imagen de la mujer loca e histérica. La sociedad intentó usar este estereotipo para justificar un crimen horrible, pero creo que la opinión publica de “la madre” como algo casi sagrada influyó la reacción de la comunidad mucho. Si hubiera sido el padre quien mató a Hildegart, no estoy seguro si la sociedad hubiera usado la justificación de la locura ni si el crimen hubiera sido tan difícil aceptar. Siempre es terrible cuando alguien mata a su hijo, pero quizás es un poco más increíble para la sociedad cuando es una madre porque ella es la quien dió la luz al hijo. Creo que esto dice algo muy interesante sobre como la sociedad en general ve a los papeles de la madre y el padre.
En el texto“Aurora de sangre. Vida y muerte de Hildegart” por Eduardo de Guzmán, me interesa en la forma que el autor dice el texto “no es una novela, sino un reportaje” (61). Es un relato real que tiene elementos inverosímiles. El relato del crimen es un tipo que llama la atención de la pública, y el crimen puede ser interpretado en manera diferente. Aunque el reportaje es real porque escribe un crimen en la historia con nombres verdaderas, la naturaleza del texto cambia cuando el autor añade las emociones de protagonistas. Entre los diálogos de Aurora y el juez, podemos ver que la madre aparece muy calmada y razonable. Pero creo que es difícil para conocer la verdadera emoción de la matadora, aunque aparece no arrepentida.
Creo que la descripción del cadáver del Hildegart es muy interesante. Porque Aurora mató su hija dormía, Hildegart no aparece en un dolor grave. “Parece que va a sonreír, a hablar” (69). Si ella es nadie, su cadáver no tiene más implicación aparte de palidez. Pero porque Hildegart fue una víctima del crimen, su apariencia es inocente. El autor inevitable añade una sensación en este reportaje. La frontera entre el reportaje y una ficción es borrosa. Sin embargo, la entrevista en el capítulo II hace el texto un reportaje más.
Me fascina el comentario de Meredith sobre el artículo de Blanca Bravo y la cuestión de maternidad en el caso de Aurora y Hildegart. Sus motivaciones, como madre y asesino, distinguieron Aurora al mismo tiempo que alinearon ella con la presión maternal. Creo que es posible a conectar el caso de Aurora con la filosofía eugenésica en el contexto de sus cuidados de Hildegart. Como explica Bravo, la eugenesia representa, “la aplicación de las leyes biológicas de la herencia al perfeccionamiento de la especie humana…(22)” Aurora mantuvo una imagen de su hija perfecta, su obra perfecta, que por último no era cumplida.
Como mencionó Meredith, es notable que Hildegart no satisfizo a su madre, pero logró un montón de obras impactantes en círculos intelectuales y de clase trabajadora. En el contexto de nuestro estudio previo, me encantaba leer el artículo de Hildegart después de la muerte de Carmen de Burgos. La manera en que ella escribió revela su admiración y su interés relacionado con los mismos temas del trabajo de Burgos. A través de nuestro estudio de la variedad de textos sobre Hildegart y Aurora, creo que sea pertinente a regresar a unos temas, como la maternidad y los focos de Burgos, que contextualizan el trabajo y las vidas trágicas de ellas. La sociedad en que Hildegart era una anomalía todavía tenía influencia en su vida.
Como dice Katie, un elemento muy interesante del asesinato de Hildegart es la racionalidad fría de la madre y la falta de culpa que ella experimenta por su crimen. Toda que ella hacía, desde dar luz a su hija hasta el asesinato de la misma hija, forma parte de un plan detallado y un deseo de realizar un ideal moral y ideológico. En los capítulos para jueves, vemos en detalle el proceso de pensar de Aurora. Yo creo que es muy inquietante la forma en que Aurora percibe su hija como “una muñeca de carne y hueso” en vez de una persona verdadera.
También, creo que es interesante de considerar las implicaciones que tenía este crimen durante la época. Profesora Kietrys mencionó en la clase de martes que el asesinato de Hildegart fue utilizado como crítica del pensamiento izquierdista de la época por los franquistas. Me hace pensar en cómo definir la ideología de Aurora y cómo esta ideología influía sus acciones. En mi opinión, esta ideología es muy contradictoria. Por un lado, me parece que Aurora quería que Hildegart fuera el ejemplo ideal de una nueva mujer que representaba la libertad y los valores liberales y feministas de la época. Por otro lado, otras creencias de Aurora tienen similitudes con ideas franquistas de la derecha. Por ejemplo, su búsqueda para el padre perfecto parece similar a los programas eugenésicos del régimen de Franco. Creo que estas contradicciones son la razón por qué la historia de Hildegart es tan fascinante y llama nuestra atención.
Xian habló sobre el cadáver de Hildegart y la parte en la novela de Eduardo de Guzmán, Aurora de sangre, vida y muerte de Hildegart, que describe el cadáver como “parece que va a sonreír, a hablar” (69). Esta cita me hace pensar en la sonrisa de Cris en la novela de Carmen de Icaza. Es la sonrisa que cubre lo interno y crea una fachada de felicidad y tranquilidad. No completamente, pero en muchos sentidos esta sonrisa del cadáver de Hildegart es similar de la de Cris porque cubre la situación externa y da emociones y una sensación general falsa para la situación. La sonrisa del cadáver de Hildegart injustamente hace su asesinato menos grave y oscuro. La sonrisa que la mujer de la Falange necesita todavía aparece en Hildegart con su muerte. Es como ella no puede escapar este sistema, incluso en la muerte.
Además, Hildegart murió en 1933, pero Guzmán no publicó el libro hasta 1975. Por esto, tengo algunas preguntas sobre esta situación rara. ¿Qué cambió durante este tiempo? ¿Qué elementos falta o ha perdido esta historia? Como mencionamos en clase, ¿escribió Guzmán la novela en 1933, pero no la publicó hasta 42 años después? Hablamos un pocito sobre la memoria y como esta novela es un acto de memoria, publicando (y quizás escribiendo) 42 años después del evento, pero es un acto de memoria de un testimonio. No sólo tiene el obstáculo de escribir de memoria, pero también Guzmán está escribiendo desde algunos testimonios para cuenta esta historia. Hay muchas preguntas y algunos obstáculos claves que surgen inmediatamente con esta novela.
Es interesante que en un momento los hombres describen a Aurora como “una encarnación del superhombre de Nietzsche” (87). El concepto del superhombre esencialmente significa que un individuo se domina o gobierna sí mismo y está encima de las leyes morales de la sociedad. Sería fascinante aplicar esta noción más profundamente a la discusión de la psiquis de Aurora y explorar si Aurora se siente más alta de las reglas sociales de moralidad. Así, las ideas de Madison, Katie y Erin corresponden con este fenómeno e iluminan cuestiones interesantes sobre el estado mental de ella. Como ellas reconocen, Aurora es tan fría y calculadora, que plantea la pregunta si ella es psicópata? En ciertos momentos, hay vislumbres de sus sentimientos maternales y cariñosos para su hija, pero el lado racional y ambicioso de su personalidad parece a triunfar sobre su “instinto maternal”. También, es esencial examinar la niñez de Aurora y tratar de entender a ella como un producto de su ambiente familiar y cultural también. El hecho que ella no tenía una relación amable e intima con su propia madre podría tener un efecto en su conceptualización del papel de una madre.
Erin subraya un punto excelente sobre el índole contradictorio del plan de Aurora. Otra contradicción es que Aurora quería crear una mujer para liberar y redimir las otras mujeres; sin embargo, en el proceso de cuidar a Hildegart, Aurora le constriñe la libertad su propia hija por ser tan controladora y no permitirle tener una niñez. Además, me parece que la noción de “una obra perfecta” para describir su hija contradice ciertos ideales feministas. El hecho que Aurora refiere a su hija antes de tenerla como “muñeca” y “obra” refleja que ella no ve a su hija como ser humano. Esta separación de su humanidad no es solamente problemática, sino peligrosa.
http://dialnet.unirioja.es/descarga/articulo/4031740.pdf
Este articulo describe el proceso de la construcción consciente de Hildegart por su madre Aurora. El principio del articulo enfoca en como su madre “decidió trabajar para crear al hombre perfecto con el que reformar la sociedad desde dentro.” Esta noción esta relacionada con la megalomanía o deseo de ser omnipotente, como hemos mencionado en clase. Como resultado, la tesis de Ramila es que “No era producto de una ciega pasión sexual, sin un plan perfectamente preparado, ejecutado con presión matemática y con una finalidad concreta.”
Además de esto, el articulo explica en mas detalle el significado del nombre Hildegart y afirme que el significado es ‘jardín de sabiduría’. Me parece interesante como Aurora describió el nombre como algo pretencioso y altisonante, como su manera de llamar atención a su obra maestra. Dicho esto, es aun mas interesante el hecho de que la traducción a aleman no es correcto.
Muchas veces, los artículos sobre Hildegart enfocan en la madre loca y la muerte trágica de Hildegart, o cómo ella fue un prodigio, pero es importante también estudiar sus contribuciones a la sociedad, y un artículo de Alison Sinclair enfoca en estas. Primero, ella ayuda a establecer WLSR (World League for Sexual Reform), o Liga. Sus objetivos consistieron en la educación, la legislación, y la reforma social. Hildegart tuvo el trabajo de conducir las reuniones de Liga, y ella ayudó a guiar y participar en los debates, aunque ella solamente tuvo 17 años. Ella supo cómo conversar con adultos que tenían mucho poder y experiencia. La organización tuvo 150 miembros, y incluyó muchos españoles importantes en las áreas de medicina, ciencia y ley, como nuestro amigo Marañón y algunos miembros del parlamento. Pero curiosamente, Liga no es mencionado en las biografías de los miembros (incluyendo Hildegart), y es casi como si todo fuera olvidado, como si nada ocurriera, aunque hicieron mucho. Esto demuestra el afecto de la muerte de Hildegart en los recuentos de su vida, porque “her commitment and energy were eclipsed by her mother’s violence.” Entonces, es interesante ver cómo su muerte casi borró otros hechos importantes en la vida de Hildegart, aunque es importante reconocerlos y identificar a ella como una figura influyente.
http://www.jstor.org.ezproxy.lib.davidson.edu/stable/3704512?seq=1#page_scan_tab_contents
Mientras la película, Mi hija Hildegart, retrata los mismos acontecimientos que el libro de Guzmán, posee ciertas distinciones. Así, la película parece ofrecer una imagen ligeramente más sexualizada de Hildegart que el libro. Aunque ella no se presenta como un símbolo del sexo, hay ciertos momentos que se enfatizan su sexualidad y corporalidad. La escena después de la muerte de Hildegart muestra los médicos examinando su cadáver. Este momento inculcó la imagen de su cadáver en mi mente y me hizo pensar en su carácter físico a lo largo de la película. Esta tendencia de notar su carácter físico también podía haber ocurrido a causa del modo de entender la historia, que es visual en vez de literario. Sin embargo, es evidente que la película representa a Hildegart en una manera sexualizada, que se manifiesta en su apariencia, vestuario, maquillaje y cuerpo.
Una escena particularmente potente retrata a Aurora examinando la apariencia de Hildegart en el baño. Cuando Aurora se da cuenta de que Hildegart ha pintado para un hombre, ella se pone furiosa, desvistiéndole a ella y dibujando su propio nombre en ciertas partes del cuerpo de Hildegart. Esta interacción no solamente enfatiza el índole controlante de Aurora, sino que también expresa que ella realmente cree que el cuerpo de su hija es su propiedad. Además, esta escena me hace pensar en un artista que firma su obra después de terminarla, ya que Aurora ve a su hija como una creación en vez de un ser humano.
Mi hija Hildegart toma la información disponible de Eduardo de Guzmán para expandir el caso psicótico de Aurora en el formato cinematográfico. La crónica de la película yuxtapone las emociones en espectro de Aurora. Ofrece un momento en que Aurora está orgullosa y enamorada con su hija pegado a un momento en que Aurora tiene ira y frustración con su hija. Los cambios drásticos en el estado mental de Aurora formula un sentido de locura a través de la historia. Esta manía motiva una consideración del concepto de destrucción por el caso del amor y ambición. La película presenta Aurora como un caso complejo, pero condenado por su ira y su inestabilidad.
Me fascinó que la película Mi hija Hildegart centraliza la historia de Hildegart a la mentalidad de Aurora. Similar a la de Aurora de sangre de Guzmán, la película perpetua una curiosidad con la psicología maternal que causó el nacimiento y la muerte de Hildegart. En una de las escenas en la corte, Aurora insiste que, “Hildegart era más que una hija.” Aurora conceptualizó Hildegart de ser un genio, una revolucionaria y un ser intelectual para empezar “la nueva sociedad.” Creo que la película pone énfasis en la esfera moral y eugénica en que operó Aurora porque el asesino hizo sombra a la vida extraordinaria de Hildegart. La paranoia y el asesinato chocante propulsa la drama necesaria para el medio de una película.
En la película, “Mi hija Hildegart”, aparece el conflicto distinto entre madre e hija. Este conflicto empieza al principio de la existencia de Hildegart con su concepción y la búsqueda por el parte de su madre por un “padre” nocional. Obviamente, es una “interacción” sin emoción y desapasionada que marca la vida y historia de Hildegart desde el principio. Por eso, el primer capitulo de la vida de Hildegart está definido por el deseo de su madre como su “creación” y “proyecto”. Este hecho, que ella es una “creación”, añade al egoísmo de la madre y su intento de combinar su vida con la vida de su hija en “una misma y sola persona”. Es clave notar que el control de la madre manifiesta a través del cuerpo de Hildegart. Aurora usa lo físico para influir lo emocional. Nos vemos eso más claramente en la escena donde Aurora escribe su nombre en el torso de Hildegart cuando ella quiere pasar tiempo con un hombre. Aurora dice que “mujeres de carne y hueso” son bárbaras y que Hildegart tiene que ser “sano de cuerpo y mente”. Por eso, Aurora trata de mantener control del cuerpo de Hildegart y esta posesión de ella le lleva al asesinato del “fracaso” – su hija.
Es interesante notar que mucha gente dice que “Hildegart” en alemán significa “dama de sabiduría”, pero la verdad es que significa “dama de batalla”. Este cambio es importante y quizás sugiere otra influencia de la madre de Hildegart. La película nos presenta una Hildegart quien le gusta el conflicto y le gusta ser parte de la vanguardia de la reforma política de España. A mi parece que “dama de batalla” es un nombre que le describe tan correctamente como “dama de sabiduría”. Sin embargo, yo diría que es otro acto de Aurora para tener su mano en la identidad de Hildegart y controlar su vida.
En clase, discutimos mucho sobre el mito de Hildegart por la parte de su madre. Hildegart describe sus propias acciones a través de las memorias que su mama le ha dado. Ella no se acuerda cuando empezó a caminar, hablar, ni a leer. Entonces Aurora es la persona que crea la historia y el prodigio que es Hildegart. Aunque la prueba de su genio existe en sus estudios, ensayos y discursos, la parte fascinante y misteriosa (la parte que no tiene evidencia factual) esta explicado por Aurora. También, discutimos la idea que Hildegart no significa “jardín de sabiduría”, significa “dama de batalla”. Entonces, con esto, vemos que el mito continúa y aun su propio nombre describe esta persona que la población y su madre han creado. En este artículo, describe como su madre ha dado la vida y la muerte a Hildegart. Aurora controla todo en su vida. Al final, hace una comparación entre Hildegart y Frankenstein, y yo creo que esta comparación es muy interesante y tiene mucho que ver con la idea de la hija como una creación y un producto de Aurora.
http://nimbra.blog.com.es/2011/02/16/hildegart-jardin-de-sabiduria-o-el-mito-de-mujer-10605688/
Una cosa que me fascina sobre la historia de Hildegart es la conexión con la memoria y la interpretación del asesinato a lo largo de la historia. Estábamos hablando en clase el martes sobre si el libro de Guzmán o la película de Gómez da una representación mejor de los eventos que ocurrieron en las vidas de Hildegart y Aurora. En mi opinión, es imposible de responder a esta pregunta, porque es imposible de saber exactamente lo que ocurrió. Los escritores como Guzmán y Cal han intentado de encontrar una representación “verdadera” de la historia, pero ellos están limitados por varios factores. Uno de los problemas más grandes es Aurora sirve como el testigo principal en el recuento de los eventos. Para mi, parece que Aurora es una narradora muy desconfiable. Por ejemplo, en la entrevista con Guzmán, ella cambia su mente y contradice su misma varias veces. También, parece que Aurora tenía la tendencia de cambiar la historia para quedar con sus propias creencias y metas, como vemos en su control en la vida de su hija. También, es probable que Aurora tenía algún tipo de paranoia psicótica, y eso también tendría una influencia en su interpretación de los eventos.
Me interesa también cómo la muerte violenta de Hildegart influía la interpretación de su escritura y creencias políticas durante la época. Típicamente, cuando una persona está involucrada en un escándalo (evasión fiscal, adulterio, lo que sea), muchas veces tiene un efecto negativo en la aceptación de sus creencias y obras, o a lo menos cambia la interpretación que la pública tiene de esta persona. Estoy curiosa si el conflicto entre Aurora y su madre servía fue utilizada por sus enemigos políticos para criticar la ideología de la escritura de Hildegart. A lo menos, creo que la muerte de Hildegart resultó en menos atención en sus acciones políticas y más en la historia extraña de su muerte.
Me interesa, en la respuesta de Madison, su frase “la información disponible de Eduardo de Guzmán.” Aunque, quizás parece un frase de menor importancia, esta noción esta relacionada con el rol del testigo. Como hemos explicado en la clase, debemos darnos cuenta de que la película es una representación alternativa al texto de Guzmán al entrevistar Aurora. Entonces, hay varios pasos a llegar a esta versión de la historia y obviamente, Guzmán recibió su información a través de la cuenta parcial de Aurora.
Creo que como receptadores de la historia, debemos tener en cuenta el propósito del autor/director. En mi opinión, el libro de Guzmán es un poco mas ‘favorable’ a Aurora, quizás porque ella básicamente narra su propia historia a través del proceso de la entrevista. Por otro lado, el director de Mi hija Hildegart ofrece una historia menos favorable al situación de Aurora y la pinta como madre demasiado predominante y agresiva. Aunque está basada en el texto de Guzmán, creo que no sigue lo que explicó Aurora en su entrevista.
Con todo, no hay ninguna manera de saber con certeza cual es la verdad, pero el receptor puede elegir por si mismo cual historia puede ser la mas probable. A pesar de todo, al leer/ver esta historia tenemos darnos cuenta de las subjetividades por el parte del autor/director.
Estoy de acuerdo con Griffin en la precepción de Aurora sobre Hildegart. Es obvio que Aurora no ve a Hildegart como una humana sino una obra. Podemos ver este tipo del control cuando comparamos la escena en que Aurora firma el libro y cuando Aurora firma el cuerpo de Hildegart. En las dos, Aurora está mostrando al mundo que el libro y la hija son totalmente suyos, y que no hay diferencia entre los dos. Por otro lado, tengo otros problemas con la precepción de Aurora. Hay momentos en “Aurora de sangre: vida y muerte de Hildegart” y “A mi no me doblega a nadie” en que Aurora admite su admiración por Hildegart y cómo ella se ha vuelto en una persona buenísima. En página 102 del libro de Rosa Cal, Aurora dijo, “Mi hija es aún más avanzada que yo en sus ideales.” También, cuando Hildegart está pidiendo a su madre a matarse, Aurora dice, “Conocía perfectamente a mi hija y supe que decía la verdad.” (190) Entonces, mi pregunta es, por qué Aurora decidió a cumplir la solicitud de matarse en vez de otras solicitudes de Hildegart? ¿Por qué Hildegart dice la verdad ahora y no cuando ella quiso irse? A Aurora no le gusta pensar en el acto de matar a su hija, tampoco pensar en “la salida” de Hildegart de su vida, entonces por qué Aurora actuó en esta solicitud de matarse que no le gusta pero no en otras? No me gusta cómo Aurora elige los momentos más convenientes para ella que Hildegart dice la verdad.
Me gustaría responder al comentario de Griffin. Yo creo que el control de la madre sobre la hija es interesante y poderoso en el film también. Aurora ha crecido con una idea de la sexualidad como un aspecto de la humanidad que es malo y debe ser asfixiado. Ella rechaza las tentaciones de la carne. La frase “muñeca de carne y hueso” en la historia del control de Aurora es irónico y tiene doble significado. Primero, sabemos que Aurora tuvo una hija, en un sentido, para luchar esta idea de la sexualidad y la sociedad perversa. Ella, con su embarazo, literalmente crea un ser de carne y hueso. Además, por el tratamiento físico y emocional que vemos en la película, entendemos que Hildegart es más que una hija; es la muñeca de su madre. Ella tiene que hacer lo que Aurora dice, y Aurora anticipa un comportamiento específico de Hildegart. Aurora crea una muñeca de carne y hueso en su propia manera. Pero, ella está tratando de evitar esta interpretación masculina y sexual de la sociedad de la mujer. Eso es la parte irónica. Aurora trata de terminar la deshumanización de la mujer por la parte del hombre pero lo que hace, es crear su propia versión de una persona manipulada y abusada por su beneficio.
El libro Mi querida Hildegart: Una historia que conmocionó a la España de la Segunda República por Carmen Domingo es una obra sobre el crimen en 1933. Creo que es un texto muy interesante para nuestro curso porque es otra versión de la historia. Según la categorización de nuestra biblioteca, este libro es una biografía. Creo que será interesante piensa en la forma. ¿porqué es una biografía? ¿Es una biografía de Hildegart o Aurora? ¿Cuáles son las diferencias entre esta “biografía” y las obras de Eduardo de Guzmán y Rosa Cal? Si tengo tiempo, leer este libro me ayuda en formar una perspectiva más completa del crimen. También es importante para entender la manera Domingo usa en su investigación. La biografía tiene que incluir información de verdad para mostrar una figura objetiva. Es debatiendo si el libro es una biografía verdadera.
http://davidson.worldcat.org/title/mi-querida-hija-hildegart-una-historia-que-conmociono-a-la-espana-de-la-segunda-republica/oclc/247973017&referer=brief_results
Encontré un monólogo que está basado en la vida de Hildegart y sus ideas de la reforma sexual. El monólogo se llama “Lost Lesson” y el título es muy interesante porque relaciona con la gran perdida después de la muerte de Hildegart en términos de la reforma sexual y los derechos de las mujeres. La manera en que presenta la actuación también es interesante porque la actriz actúa desde una caja que tiene mucha significancia en si misma. La caja representa la restricción de la madre de Hildegart que emplea en Hildegart hasta su muerte y las restricciones de la sociedad. En la mitad de arriba de la caja, la actriz lleva un traje apropiado pero en la mitad de abajo no es un traje apropiado. Representa el estigma de la sociedad y los efectos en las mujeres. La actriz usa la historia de Hildegart y sus escrituras e ideas políticos para formar un monólogo que crea conocimiento sexual para igualar los géneros.
http://www.27east.com/news/article.cfm/news/289691/Performance-piece-by-Maria-Pessino-at-Karyn-Mannix-gallery
Mi primero artículo de foco es “Paliques municipales: dos divertidas historias, ejemplo y camino para políticos aprovechados.” En esta obra Hildegart entabla la corrupción en el gobierno español en 1933. Empieza con una explicación de los “muy buenos amigos” que La Tierra tuvo en el Ayuntamiento. Estos amigos filtraron dos historias de crimen por parte de unos oficiales en el gobierno madrileño. Hildegart insiste que el público, y sus lectores, deben saber de las infracciones por necesidad. La primera historia ilustra el apoyo fabricado de Sr. Manzano por consecuencia de su alquiler fortuito de un lechero. La otra corrupción ejemplar de D. Manuel Cano en nombre de un amigo, “tuvo el Ayuntamiento monárquico una pérdida de más de 40.000 euros.” Hildegart subraye “este tingladillo del Ayuntamiento” para empujar su desagrado con la Segunda Republica y promocionar rechazo popular.
Hildegart dedicó el artículo “Ofrenda cordial: Libertaria” a una joven fallecida que añadió su nombre, “a la lista de los mártires de la revolución.” La mujer no tuvo una identidad conocida y su nombre pudiera ser Manolita, Mariquilla o Francisca. Era matada durante la lucha de Casas Viejas de balas y después del fuego. Se llamó “Libertaria” y Hildegart escribe directamente a la muchacha su intención de que, “tu rostro atezado sin duda, adquirirán contornos y matices de heroísmo, de magnificencia y de belleza.” A lo largo del artículo es transparente que Hildegart intenta que el público ve y admira la Libertaria y otras rebeldes femeninas y anarquistas. El artículo refleja una tristeza enorme además que una agenda política. Hildegart cree que esta mujer joven ganó su fama en, “la azarosa Historia de nuestra pobre España.”
En el artículo “Ni Jesús ni Marx” (pg. 221), Hildegart escribe sobre dos doctrinas prominentes que existían durante la época de la Segunda República en España: el cristianismo (específicamente el catolicismo) y el marxismo. Este artículo sirve para criticar las dos y para revelar la desilusión que Hildegart tenía con la izquierda marxista durante los últimos años de su vida. Un aspecto interesante de este artículo es la manera en que ella enfoca en las similitudes entre estas dos ideologías, que muchas veces son interpretadas como opuestas que no pueden existir juntos. El marxismo como el cristianismo, argumenta Hildegart, ha sido manipulado por la gente en poder para mantener el control de la clase obrera. Es importante de notar que ella no necesariamente está criticando las doctrinas en ellas mismas, sino la implementación y la interpretación de estas ideologías en España. Hildegart cree que la gente debe “repulsa[r] hacia los dos, siquiera sea por su condición de explotadores de ese sentimiento colectivo, de esa intuición de masas…” En total, este artículo es una defensa de la libertad de pensar y una advertencia de la lealtad ciega a cualquier ideología. La metáfora de la cocaína ilustra su propósito que aunque es más cómodo de tener poner la certeza ciega en una ideología, ninguna va a tener todas las soluciones. En este sentido, el artículo apoya fuertemente la ideología anarquista, que rechaza cualquier sistema de poder y control.
En otro artículo del año 1933, “Solidaridad de la raza ibérica” (pg. 191), Hildegart también crea una comparación entre dos ideologías que típicamente no existen en el mismo espacio. Primero, este artículo es sobre un discurso que Hildegart asistió de un hombre se llamaba Monsieur Deschamps. Hildegart reflexiona sobre las ideas de Deschamps y elogia su discurso. Una figura importante que menciona Deschamps y Hildegart es Juan Pablo Duarte, un pensador americano que fue uno de los fundadores de la República Dominicana. Hildegart piensa que él es un buen ejemplo de la lucha para la libertad (él estaba involucrado en la lucha de la República Dominicana para ganar la independencia de Haití). El aspecto más interesante de este artículo es la manera en que Hildegart interpreta el nacionalismo. Típicamente, el nacionalismo es una ideología que está rechazada por el marxismo y el anarquismo. Aquí, Hildegart está tratando de encontrar un tipo de orgullo de la raza española que queda con su ideología política. En mi opinión, ella no tiene éxito, porque su exaltación de “la raza ibérica” suena como la ideología nacionalista de Franco que considera España como la raza y cultura superior del mundo. En cualquier caso, este artículo y el artículo “Ni Jesús ni Marx” ofrecen perspectivas interesantes de las creencias de Hildegart y como ella percibía su misma en la esfera política de España durante los 1930s.
Mi artículo de Hildegart es “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados”. Hildegart cuenta una historia de un militante socialista y una mujer francesa. Ellos se casaron en Francia pero luego el hombre le abandonó a su mujer e hijo. Ellos luego mudaron a España donde el hombre se casó con otra mujer española. Hildegart critica que la ley española no tuvo protección a las mujeres abandonadas, especialmente “a esta madre sin patria y a este hijo sin padre y sin pan” (139). Podemos ver que Hildegart tuvo un disgusto muy fuerte que revela el nombre de este padre e esposo irresponsable. Además, expresa su acusación “frente a la corruptela socialista” (139).
Otro artículo es “Carmen de Burgos”. Es un obituario que Hildegart escribió sobre una figura que ella admiraba. Al principio escribe “Ha muerto una republicana. Ha muerto una librepensadora” (61). También Carmen de Burgos era una “periodista, escritora, luchadora infatigable, mujer de libre pensar”. Hildegart expresa su profundo respeto y simpatía a “pionera de las campañas feministas”. Hemos estudiado la amistad y conexión entre las dos figuras eminentes. Aunque tuvieron larga diferencia en sus edades, ellas se ayudaron y admiraron en movimientos feministas. Este obituario es la manera de Hildegart para decir adiós a su amiga.
Lo que me fascina sobre el artículo “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados” es cómo Hildegart reinterpreta la Nochebuena como una celebración de la maternidad. En el cuento que ella relata de una familia española, la madre y el hijo abandonados se convierten en una María y Jesús de la España de siglo 20. Ella usa este filtro para criticar varios aspectos de la sociedad española que produjo esta situación, incluyendo la iglesia, la relación entre España y Francia, y la persona que pone más énfasis en sus creencias abstractas que en las realidades de su vida. Hildegart escribe en el primer párrafo que “desapareció la poesía de la bella leyenda para quedar el frío acerado de un dogma”. En fin, ella está criticando los dogmas idealistas que dominaban la esfera política de la época. Parece probable que ella está pensando en los líderes del partido socialista, que tenían ideas grandes pero no podían (o no querían) implementarlas cuando finalmente ganaron el poder político. También, me parece que ella está frustrada con los hombres de la izquierda, que hablan sobre los derechos de la mujer teóricamente pero no practican estas ideales en sus propias vidas.
En el artículo “Carmen de Burgos”, vemos la influencia que la escritura y las ideas de esta mujer tenían en Hildegart. Es claro que ella tenía mucho respeto para Burgos, y percibía su misma como una continuación de la misma lucha.
http://search.proquest.com/docview/205375953?accountid=10427
En el artículo “Defying the past in post-Franco Spain: The interrogation of Aurora Rodriguez” por Maria Van Liew, la autora describe la relacion entre Aurora y Hildegart y las representaciones de esta historia dentro de las obras de Guzman y de Fernan Gomez. El artículo explora mucho sobre la situación política durante aquel momento histórico en España e incluso compara a Aurora y Franco como dos personajes quienes intentaron controlar completamente a las personas debajo sus autoridades. La escritora también plantea algunos conceptos interesantes que no había considerado. Primero, ella nota que muchas de las representaciones de la historia son de hombres. Quizás más importante es el hecho de que las entrevistas con Aurora fueron por hombres también, y con todas las opiniones negativas de Aurora sobre los hombres, la autora sugiere que el género de los entrevistadores pudiera tener una influencia en el comportamiento y las respuestas de Aurora. Van Liew luego comenta que le percepción pública del trabajo de Aurora cambió cuando ella entró en el manicomio. Aurora siempre dijo que fue la responsable y no fue loca, pero eso no es lo que las noticas y muchas personas en la sociedad pensaban. Aunque es imposible, sería interesante saber si ella había considerado el efecto que su “locura” tendría en la percepción de su trabajo. Su trabajo fue tan importante para Aurora quizás si ella hubiera sabido que sus obras perderían parte de su validez, hubiera actuado en una manera diferente, o quizás ella fue loca de verdad y no pudiera considerar todos los implicaciones de sus acciones.
El primer articulo que he leído de Hildegart es “Empiezo a conocer a los ‘leaders’ del partido” (p.25). En este articulo, Hildegart básicamente nos cuenta como conoció a Manuel Cordero. Al tomar un viaje consigo, el miró a las casas modestas y apiñadas de los proletarios y dijo “Da asco que esta gente viva así. Es una vergüenza para Madrid” (25). Enfadada con este comentario, Hildegart pensaba que verdaderamente, fue una vergüenza mas del régimen capitalista. Además de este suceso, ella abiertamente voto en contra de Cordero y escribió una carta explicando sus razones.
El segundo articulo de Hildegart es “Largo Caballero lanza una anatema contra las Juventudes Socialistas” (p.41) El base del articulo es su petición de recibir mas respeto por el parte de los Juventudes Socialistas. Reclama que “Si nos exigís nuestro apoyo para esto, también tenemos derecho a que se respete nuestra actitud” (41). En sus propias palabras, este articulo fue un bomba en Madrid. Al final, nos cuenta un historia cuando un Juventud no fue respetado por Ángel Galarza al decir que el pobre joven tuvo que andar siempre preocupado y inquieto.
Creo que es interesante y importante notar la palabra que Hildegart escogió en el titulo: anatema (curse). Cuando pienso en este palabra, pienso en un obstáculo o una cosa que impide el éxito de alguien. Entonces, como podemos ver en el articulo, había gran obstáculo que los jóvenes tuvieron que superar.
“Caín y Abel” enfoca principalmente en la historia bíblica de los hermanos Caín y Abel. Sin embargo, el artículo hace contradicciones sobre los personajes. Describe Caín al principio con la percepción que se debe creer que es un hombre odioso porque ha matado a su hermano. Tiene características de animales y una actitud ingrata. Pero, la verdad es que Caín es grato y simpático y es Abel quien se lleva las percepciones iniciales de Caín. La historia de Caín y Abel es similar a la historia de Hildegart y Aurora porque mata a un miembro de su propia familia. Sin embargo, no veo Aurora como Caín. Caín es el símbolo del progreso y “quería trabajar de otro modo” como Hildegart. Pero es Hildegart quien es la muñeca para Aurora como Abel en el artículo que dice, “Abel es todavía un muñeco”. Como dice Aurora en una entrevista después de la muerte de Hildegart, el articulo presagia la muerte de Hildegart por su propia madre.
“Ego te absolvo” primeramente identifica el crisis de España como el sentido común. Los personajes piensan en Dios y cómo ve sus luchas en la Tierra. Aparece el juzgador del Tribunal Divino. El jefe del Gobierno aparece enfrente del juez para arrepentirse. El personaje es testigo al arrepentimiento y después cuando es su torna, pregunta al juez si puede explicar por qué no da consejos. El juez responde que los hombres sienten que necesitan siempre consultarle pero que él no sabe y no puede ayudarles y que no quiero ser el juez basado en una religión que han creado las personas. Quiere ser un hombre en la Tierra pero no puede dejar de ser juez. En este momento, el personaje mira arriba al juez y ha desparecido. Ve el reloj y se da cuenta de que ha dormido dos horas. Lo que yo encuentro interesante es que el juez no quiere ser el juez porque su trabajo es para los hombres quienes han creado su propia religión. Quizás es una discusión dudando la religión para expresar el disgusto de Hildegart de la fe y la organización de la religión que no tiene importancia aparte de las creencias de los propios seguidores.
Yo también examiné el artículo, “Dolor y angustia de madre e hijo abandonados”. Como Xian menciona, en la primera sección del artículo, Hildegart delinea un cuento prototípico de un hombre que tiene una relación infiel con otra mujer y eventualmente él abandona a su primera esposa. Un detalle pertinente es que ella inicialmente describe al personaje masculino como “un militante socialista” y prosigue a denunciarlo completamente (137). Mientras que Hildegart emplea el personaje masculino para condenar el sistema patriarcal, es evidente en las palabras “militante” y “socialista” que ella sutilmente incorpora otras partes de su filosofía política, como el anti-militarismo o pacifismo. Como Erin y Xian observan, Hildegart ilumina la realidad que los niños y las mujeres no tenían un lugar dentro de y no eran una prioridad para la sociedad española. Además, ella parece a criticar la institución de matrimonio, mostrando que cualquier hombre puede “burla[r] la ley y la consciencia”. Esencialmente, con esta frase ella comunica que la gente falta respeto para la entidad de matrimonio. Puesto que ella fue un miembro del partido socialista, sus críticas de ello parecen más validos. Hildegart utiliza la palabra “sultán” en correspondencia con el socialismo. Esta palabra árabe connota la fuerza, el poder y la autoridad; sin embargo, ella reconoce que este poder ha sido abusado, como ella declara “ve como ese poderío bien manejado influye incluso en las decisiones de la Justicia, que debería ser todo imparcialidad” (139). Aquí, es aparente que ella ve algunas hipocresías y deficiencias del socialismo.
Además, yo investigué el artículo, “Ni Jesús ni Marx”. En el artículo Hildegart sugiere que ambos dogmas poseen elementos similares: el fanatismo y la antilibertad. Ella describe su desaprobación por ambos fenómenos como una repulsión, que enfatiza la fuerza de sus convicciones. Como Erin identifica, ella sugiere que el marxismo y el catolicismo tiene la habilidad de desarrollar una monopolio cultural, estableciendo un sistema rígido y dominante. Así, Hildegart afirma que ese “sentido colectivo” puede ser problemático.
Primero, leí el artículo “Como respondí a una tentativas de seducción política.” Me lo interesaba porque tiene el subtitulo “La ‘virgen roja,’” y Rosa Cal menciona otro artículo que se llama “La virgen roja” por Havellock Ellis, que describe “una muchacha virgen convertida en prostituta universal en pro de las ideas revolucionarias, de las ideas rojas” (Cal 112). Por eso, quería ver cómo Hildegart le respondió. En su artículo, Hildegart reconoce el artículo de Ellis, pero inmediatamente después, ella continua a describir sus cursillos en algunas conferencias. Parece que ella se preció del nombre, pero a los dirigentes no se lo gustó. En su artículo, ella dice, “El que el nombre de la virgen roja se pronunciara con afecto, con sincera admiración en los pasillos de la Casa del Pueblo, era algo que rebasaba el límite de lo que estaba decididos a soportar” (47). Con la disconformidad de Hildegart con la trayectoria que seguía el partido y el disgusto de los dirigentes (y definitivamente de Aurora también) con el artículo de Ellis, Hildegart decidió a ser independiente en vez de participar en la política.
También, leí “¡Un momento, señor presidente…!” que Rosa Cal menciona en su libro también. Aquí, Hildegart es muy directa con su mensaje. Ella dice al presidente que “España quiere la paz,” (113) y el presidente no está cumpliendo los deseos de las masas, y como resultado, la gente no tiene “confianza en esas posibilidades ‘pacifistas’ de las masas socialistas de nuestra España.” En vez de mantener el paz, España ahora está involucrando en una guerra que las masas no quieren. Ella le pregunta al presidente, “Pero ¿es que no sabéis por qué caminos más tortuosos llega la guerra a envenenar las almas y los cuerpos de la muchedumbre?” (113). El presidente, y el partido socialista, han decepcionado a la gente de España.
Hildegart en La Tierra
Primero, he leído el articulo de “La tierra”, se llama Mussolini español en la página 99. Este articulo habla sobre el duelo entre Besteiro y Largo Caballero, ministros quienes tenían discusiones y debates desde dos lados políticos diferentes – socialista y antirrevolucionaria. Interesantemente, el articulo dice que, “Largo Caballero es, en efecto, un pequeño Mussolini español. Audaz, frío, impasible, capaz de las mayores enormidades para satisfacer su ambición y su soberbia” (Hildegart 100). Hildegart continua, describiendo los dos hombres en mucho detalle y en una manera que describe lo negativo de los dos, aunque parece como una descripción imparcial. Ella dice, “entre estos dos hombres, carne y verbo del socialismo español, está empeñada una lucha a muerte trágica y terrible” (Hildegart 101).
En el segundo artículo, se llama ¿Qué pasa en Marruecos? en la página 125, Hildegart habla sobre la situación en Marruecos y la frase que la Dictadura hizo aún más famosa: “¿Qué pasa en Cádiz?” Ella dice que, “en Marruecos se tolera que los más descarados monárquicos ocupen los puestos y hagan de aquella región una continuación de la odiosa España que arrumbó en su triunfo el pueblo republicano” (Hildegart 125). Además, sugiere que Marruecos “fue ascendido progresivamente desde la dictadora de Primo de Rivera, pasando por la de Berenguer, hasta llegar al Gobierno de la República” (Hildegart 126), lo que refleja la influencia de la República fuera de las fronteras de España y los cambios resultantes de Marruecos.
Estos dos artículos revelan mucho sobre la postura política de Hildegart. También, demuestran que ella sabe mucho sobre la política internacional y del pasado. Es importante notar esta afinidad para la política y relaciones internacionales durante este tiempo inestable en la historia de España.
Mi primer artículo se llama “La historia de mi baja” y describe el cambio de Hildegart antes el partido socialista. Hildegart describe como empieza a tener ideas que van en contra de la ideología socialista. Con los artículos de “¿Se equivocó Marx? Y “¿Fracasa el socialismo?”, su papel oficial en el partido empezaba a fracasar. En detalle, explica como no recibió cartas que enviaba el partido que describía sus movimientos y acciones. A este punto de su relación, Hildegart empezaba a sentir la tensión entre su participación y creencias y las del partido socialista. Presenta algunas cartas entre ella y la persona que tiene la autoridad de publicar sus artículos. Muchos de sus artículos que desarrollan las filosofías del partido habían rechazados. Los artículos rechazados se llaman “Rebeldía sexual de la juventud” y “Revolución sexual”. Hildegart explica como empieza a tener problemas con el partido cuando explica que “la trayectoria” de su diario “era absurda” porque “reproducir los elogios de la burguesía era tanto como afirmar nuestra tacita condenación”. Ella ve la hipocresía en el partido. Pero lo que es interesante, es que ella no tiene vergüenza de sus acciones ni de su expulsión del partido. Ella tiene orgullo en esta, y escribe claramente no le da pena cuando describe o habla sobre estos eventos.
El segundo artículo se llama “Carmen de Burgos” y básicamente es una dedicación al trabajo y a la filosofía de Burgos. Hildegart expresa su admiración por todo lo que hizo Burgos durante su vida cuando reflexiona en la muerte de ella. Hildegart describe en detalle el rosal que está en la tumba de Burgos. Esta imagen tiene importancia simbólica porque representa una memoria que dura por el resto de tiempo. Hildegart describe como el rosal es muy bello y esta belleza refleja la belleza y el impacto de las ideas y la vida de Burgos. También, en este artículo, vemos como Hildegart quiere dar su propia voz a la memoria de Burgos. Hildegart describe el funeral de Burgos y describe como había gente política y gente del pueblo y de la clase obrera. Esta descripción muestra el respeto que tiene Hildegart para Burgos, pero también muestra la influencia amplia de los mensajes de Burgos.
En el artículo “Una mujer de temple en acción,” Hildegart habla de María Domínguez, la primera alcaldesa de Gallur. Una búsqueda por el internet muestra que Domínguez fue una mujer muy importante porque hay una escuela en Gallur llamado el colegio María Domínguez. Desde la manera en que Hildegart describe a ella, parece que Hildegart ve a ella como un modelo de como Hildegart quiere actuar. Hildegart habla de su personalidad y su trabajo como oficial, y mucho de su trabajo sigue los mismos propósitos que los de Hildegart. Hildegart describe que Domínguez trabajo muy fuertemente para el beneficio de la nación y la justicia, y lucho por la independencia y los derechos de las mujeres. Todo el artículo está lleno de admiración para Domínguez, y quizás ella fue casi un ídolo para Hildegart. Un aspecto que me impresiono fue el uso de palabras masculinos para describir a Domínguez. En la página 174, Hildegart habla de las “tareas de varón” de Domínguez y describe su “virilidad enérgica.” El uso del lenguaje en esta manera refleja a la concepción de la mujer en la sociedad durante aquel momento histórico.
En el segundo artículo “Doctrina muerta antes de nacer,” Hildegart discuta el socialismo en la sociedad. Aunque empieza con un tono de esperanza para el socialismo, el artículo muy rápidamente explica el titulo cuando Hildegart dice en el segundo párrafo que el marxismo ha adulterado al socialismo, y por eso, el socialismo no ha convertido en un gran parte de la sociedad. Hildegart sugiere que la burguesía ha tomado control del socialismo en España, y la gente joven tiene que estar más activa en la política para preservar sus ideas para el gobierno. Este parte en la página 206 es especialmente significativo porque refleja la importancia de las audiencias jóvenes para Hildegart y sus propósitos. En la última sección, Hildegart describe las experiencias de otros países europeos con la política, como una advertencia desde que España debe aprender. Hildegart también nos da una lista de cosas que el gobierno hizo que produjo consecuencias negativas para el país como una manera en que los jóvenes tuvieron que cambiar la sociedad para algo mejor.
En mi primer articulo, “Como respondí a unas tentativas de seducción política”, Hildegart describe su disconformidad al iniciar el cuatro año de militante en el partido socialista, con la trayectoria del partido, sus acciones que facilitan su entrada al campo gubernamental, la indignación de los dirigentes del partido a ella, y los días antes de su baja a la Agrupación Socialista Madrileña. Hildegart se llamaba La “virgen rosa” y la masa admirar a ella. Ella desafiaba los directivos socialistas y dejó su deber a alguien en sus columnas y propagandas. Atraía públicos grandes a sus cursillos continuados de conferencias (a el coste de otros directivos socialistas como Pierre Remauldel y Fabras Ribas) y nunca había arrancado su popularidad y independencia a sus creencias.
En el segundo articulo, ‘Un voto en contra de la ley de Asociaciones,” Hildegart declara su oposición fuerte a La Ley de Asociaciones (1932). La Constitución de 1931 da “un derecho de asociación que se otorga a todos los ciudadanos,” pero ella argumenta que esta ley es una violación de lo y es un perjuicio de los Sindicatos Unicos. Se enojada que los miembros de las asociaciones recurre a la vida clandestina y si su asociación se juzgue ilícita o suspensa (debajo una problema entres del poder judicial al poder ejecutivo), no pueden crear una similar con respeto a su nombre o objetivos. Cree que por dejando el poder a el delegado de Trabajo para someter los asociados, el partido ha dejado de ser “el temor de la burguesía” y la sociedad ha dejado su democracia. Dirige a los obreros afiliados a la U.G.T. y dice que necesita destruir la ley de Asociaciones porque si no, va a destruir el proletariado militante.
Me impresiono los temas tan diferentes que Hildegart pudiera incluir dentro de una historia de ficción tan breve, desde las tensiones entre los revolucionarios y la burguesía hasta la homosexualidad. También, creo que los aspectos mecánicos de la obra son muy interesantes. Hildegart pone algunas palabras en comillas muchas veces cuando parece que no hay una razón verdadera para esta decisión. Me gustaría saber porque ella los incluyo y cuál fue el afecto que ella quisiera lograr. Además, hay muchos errores en el texto y creo que sería interesante investigar como estos errores afectan como leemos el texto y como vimos a Hildegart como autora. Creo que las mujeres tienen un papel muy interesante dentro del libro también. En sus otras obras, Hildegart parece tener opiniones muy fuertes sobre la independencia y los derechos de la mujer; sin embargo, en esta novela, las mujeres no tienen un papel significativo. Durante mucho del texto, las mujeres mantienen un papel como esposa y madre que casi parece sumisa. El único momento en que Hildegart muestra una mujer fuerte e independiente es al principio cuando Doña Micaela está visitando a su esposo y a Luis en la cárcel y el narrador comenta sobre la infidelidad de Doña Micaela. El tono sugiere que Hildegart no tiene ningún problema con la infidelidad de la esposa en este contexto porque Doña Micaela está sola mientras su esposo está encarcelado. Después de este comentario, las mujeres casi desaparecen de la historia, y esto es muy interesante en comparación a sus otras obras y la pasión que tuvo para los derechos de las mujeres.
Creo que la pregunta con que terminamos la clase de hoy, sobre las opiniones de Hildegart sobre la homosexualidad en su novela y su ensayo, es bien interesante. En mi opinión, las creencias de ella sobre la homosexualidad son muy ambiguas en la novela y por eso es difícil de analizarlas. Por un lado, me parece que ella está criticando la homosexualidad, porque ella la asocia con la corrupción. Pascual, el hombre de la clase alta, está seduciendo a Luis, el hombre de la clase obrera. A lo largo de la novela, Luis se convierte en un miembro de la burguesía y traiciona a la gente común. Obviamente, esta seducción tiene implicaciones políticas, pero creo que hay un discurso del género y la sexualidad también. Es interesante de pensar en cómo el mensaje del texto cambiaría si relación fuera entre un hombre y una mujer en vez de dos hombres.
También, la novela revela una representación muy estereotípica de una relación homosexual. Aunque la relación existe entre dos hombres, hay “un hombre” (Luis) y “una mujer” (Pascual) de la pareja. Parece que Hildegart está enfatizando los papeles tradicionales del género, que como Katie dice, parece una contradicción con sus creencias políticas. Posiblemente, estas contradicciones que vemos entre la novela y la ideología de Hildegart reflejan los perjuicios de la época que ella no puede escapar totalmente en su escritura. Aunque ella tiene opiniones radicales sobre el género y la sexualidad, sus obras de ficción son víctimas de los estereotipos y el discurso político de la época en una forma subconsciente. En fin, creo que la interpretación de la relación entre Luis y Pascual será diferente para cada lector.
Para agregar a la discusión de la feminidad en la novela, yo creo que el papel de Dona Micaela y la relación entre ella, su esposo, y Luis, continúan a mostrar un dinámico dividido por el comportamiento de género. Ya hemos discutido las descripciones de Don Pascual que pintan un hombre femenino y sin las características típicas de un hombre. El “aspecto físico” de Don Pascual “había sido siempre pulido hasta la feminidad” (4). Después de esta descripción de los aspectos femeninos de Don Pascual, creo que las descripciones de su familia (su esposa y sus hijas) también enfatizan la sexualidad de Don Pascual. Primero, describe su matrimonio diciendo que Don Pascual, “casó muy joven con la ‘primera y única novia’” (4). Esta cita describe la historia romántica de Don Pascual que no es mucho. El no salía con muchas mujeres y casó con su primera novia. También las descripciones de sus hijas son interesantes porque no son descripciones que muestran la feminidad. Dice que “sus hijas eran altas, de figura chocante y llamativa; pero su expresión era vulgar” (6). Una expresión vulgar no es típica de una mujer idealizada del tiempo. Tampoco tiene la mujer “una figura chocante”; en este tiempo debe tener una figura pequeña y delgada. Los papeles físicos de Don Pascual y sus hijas han sido revertidos, cambiando por completo la concepción del género.
También, el papel de Doña Micaela enfatiza el papel de género de Don Pascual. Durante el tiempo que Doña Micaela está trayendo las cartas a las celdas de Luis y su esposo, describe las interacciones con Luis, que no es un hombre femenino sino mucho más maduro y misterioso. En la página 9, Hildegart describe la interacción entre Doña Micaela y Luis, “Doña Micaela estaba acostumbrada a mandar sobre los hombres, y allí se encontraba un hombre superior.” ¡Esta oración es fascinante! Implica que ella tiene el control en su matrimonio con Don Pascual. Pero, aquí, con Luis, ha encontrado un hombre que tiene más control que ella. En este tiempo, esta descripción de una mujer con el control en una relación completamente quita el poder y la masculinidad del hombre. Yo creo que esta descripción es lo más fuerte en mostrar el estado femenino de Don Pascual.
Quiero añadir al comentario de Katie, especialmente cuando dice “El único momento en que Hildegart muestra una mujer fuerte e independiente es al principio cuando Doña Micaela está visitando a su esposo y a Luis en la cárcel y el narrador comenta sobre la infidelidad de Doña Micaela.”
Estoy de acuerdo con Katie a un nivel porque, dentro de la novela, si, esto es el caso. Curiosamente, sin embargo, creo que el ejemplo cuando mas obviamente vemos a la mujer fuerte es Hildegart, si misma. En mi opinión, ¿Quo Vadis, Burguesia? es básicamente una acusación. A lo largo de la novela, Hildegart es súper fuerte en su argumento y no oculta sus sentimientos. Mas bien, es muy franca y contundente, explicando lo que ve sin ser políticamente correcto. Al examinar el primer párrafo de la obra, vemos las frases “horizonte enubarrado” y “la burguesía por la sima sin fondo de sus vicios.” Además de esto, utiliza la metáfora de decapitación al referir a la burguesía. Claramente, tiene algunas creencias fuertes y no tiene miedo de expresar como siente.
De compilar todo esto a la edad tan temprana, vemos el ejemplo último de la mujer fuerte. A desafiar a estos hombres, especialmente como una ‘chica’ tan joven, su escritura en si mismo, en mi opinión, es su manera de simbolizar la mujer fuerte e independiente.
Al final de la clase empezamos a discutir si Hildegart defiende la homosexualidad en su novela corta. Ella hace su defensa de la homosexualidad en una manera diferente que en su artículo sobre la homosexualidad. El público para la novela corta es la sociedad y se tiene que recordar cuando escribió Hildegart. Sería muy difícil durante este tiempo escribir una novela popular que apoya a la homosexualidad. En vez de apoyar directamente la homosexualidad, ella presenta una crítica de la opinión de la sociedad ante la homosexualidad. Don Pascual y Luis estaban asesinados pero en las noticias, no anuncian el encuentro sexual entre Pascual y Luis. Pero, al final, las magnicidas estaban castigadas que en sí mismo defiende, por una parte, la relación entre los dos. Quizás si anunciaron la relación no habría el castigo que hubo. La actitud ante los personajes homosexuales es de respeto y al principio dice que las acciones de Don Pascual están excusadas. Hay una diferencia entre una excusa y una aceptación pero durante esta época, excusando un acto homosexual es comparable, en mi opinión, a una aceptación hoy en día. Otra crítica que hace Hildegart de la sociedad es la idea de la masculinidad y feminidad y las normas de las dos. Un hombre superior es uno que es masculino. Un hombre femenino no tiene el mismo valor y poder que un hombre masculino. En el final, la posición que toma Hildegart ante la homosexualidad en Quo Vadis, Bourgeoisie? es una posición, aunque parece pasiva en su defensa, de apoyo de la relación.
es los derechos de las mujeres sino su visto sobre la política, especialmente la relación entre la burguesía y el proletariado. Pero esta obra ejemplifica los intereses de Hildegart. Creo (si entiendo la obra de Rosa Cal correctamente) que Hildegart quiso enfocarse más en la política, aunque los derechos de las mujeres eran importantes también, y su madre se enojó como resultado. Aurora quiso que Hildegart se enfocara más en la justicia para las mujeres, pero Hildegart tuvo una pasión de la política. Por eso, Hildegart incluye un mensaje sobre las mujeres no tan fuerte como el mensaje de la burguesía, pero todavía muestra que los derechos de las mujeres son importantes a ella.
Sin embargo, es interesante cómo ella describe las mujeres en su obra. Hildegart usa Doña Micaela, la mujer de don Pascual, para ejemplificar algunas calidades que Hildegart piensa que las mujeres deben tener. Por ejemplo, cuando doña Micaela está dando una carta de don Pascual a Luis, Hildegart menciona, “Movía a doña Micaela, tanto como la curiosidad de “su marido”, la suya personal de conocer al hombre a quien tanto se quería y admiraba entre las masas obreras. Deseaba saber cómo era, y no es extraño, pues, que impelida por ello apresurara el paso” (7). Aquí, Hildegart muestra que las mujeres deben saber sobre la política porque afecta todo el mundo. Por eso, ejemplos como esto demuestra cómo Hildegart quiere enfocar más en la política, pero todavía tiene opiniones fuertes sobre la posición de las mujeres en la sociedad.
http://www.jstor.org/stable/3704513
En su artículo “‘Science and Sympathy’ or ‘Sexual Subversion on a Human Basis’? Anarchists in Spain and the World League for Sexual Reform” Richard Cleminson explora la potencia de la influencia de los anarquistas en la Liga mundial para la reforma sexual. Me impresionó esta obra porque pone énfasis en el conflicto que presentaron los miembros más radicales de la Liga, como Hildegart. Los anarquistas visualizaron unas reformas sexuales como parte de la recuperación más grande de una sociedad aceptable. Este grupo empujó reforma para una nueva “moralidad sexual.” En mi opinión, es posible encontrar esta filosofía en la escritura de Hildegart y Guzmán en las novelas proletarias. Hildegart, en particular, quería confrontar los temas controversiales de la sexualidad en España. Defino el valor de este artículo, particularmente para nuestro estudio de la novela proletaria, en su atención al intercambio entre el diálogo anarquista y el diálogo sexual en el mundo político de la época de Hildegart.
http://davidson.worldcat.org/title/transnational-discourse-on-the-x201cmala-vidax201d-male-homosexuality-in-madrid-buenos-aires-and-barcelona-in-the-early-twentieth-century/oclc/726902613&referer=brief_results
Este artículo, escrito por Richard Cleminson, describe el discurso de la “mala vida”, analizando la homosexualidad de los hombres al principio del siglo 20. Cleminson dice que, “While the discussion in this article focuses on the representation of one specific element of the “mala vida” – male homosexuality – it argues that the genre as a whole relied on common and interconnected frames of intelligibility such as those derived from criminology, the sexual sciences and nascent psychiatry, sets of knowledge employed in order to examine their subjects and make their claims as sources for the reform of social ills” (Cleminson 461). También, él sigue hablando sobre la manera en que la “mala vida” fue una fuente de disidencia entre la modernización de la nación y causaba “disminución moral y biológico”. El discurso de la “mala vida” me hace pensar en el discurso de la eugenesia porque está basado de la sociedad uniforme y “perfecta”. Estos discursos querían eliminar los desviados para crear una sociedad “pura”. Este artículo tiene mucho que ver con la cuenta de Hildegart, Quo vadis, y la relación entre Luis y Don Pascual. Este comentario de Hildegart hacia los políticos a través de una cuente que tiene aspectos de esta “mala vida” es muy fuerte en el contexto político y social del comienzo del siglo 20 y de la época de transición e inestabilidad político de España.
http://www.jstor.org/stable/3180133
En su artículo, “Separate but equal? Mujeres Libres and Anarquist Strategies for Women’s Emancipation”, la académica Martha Ackelsberg examina un grupo proletario feminista anarquista en España, titulado “Mujeres libres”. Fundado en 1936, “Mujeres libres” mantenía la plataforma de liberar la mujer de las varias formas de opresión. Esta organización enfocaba en la salud, la educación, la explotación económica y la ignorancia de la mujer, afirmando que la mujer tiene que triunfar sobre el hombre para escapar su esclavitud. En el artículo, Ackelsberg ilumina ciertas contradicciones entre el fenómeno del feminismo y este grupo supuestamente feminista. Así, ella sugiere que esta organización falló a ver el matrimonio, la maternidad y otras entidades tradicionales como asuntos esenciales en su agenda feminista. Por lo tanto, mientras que “Mujeres libres” se proclamaba a ser una organización feminista, no podía escapar ciertas nociones tradicionales del patriarcado. Este artículo me recuerda de nuestra discusión sobre la obra de Hildegart, “¿Quo Vadis, Burguesia?”. En el cuento, Hildegart establece un individuo “masculino” y uno “femenino” en la relación homosexual entre Don Pascual y Luis. En clase, discutimos que esta estructura tradicional de una pareja romántica refleja que Hildegart no puede escapar las influencias de su cultura. De este modo, aunque Hildegart parece ser muy izquierdista, progresista, y feminista, hay ciertos prejuicios subyacentes en su escritura. El artículo sobre “Mujeres libres” nos ofrece otro ejemplo de un grupo que se proclamaba a ser muy feminista, pero fue restringido por la influencia de una cultura muy tradicional.
CBD exceeded my expectations in every way thanks. I’ve struggled with insomnia for years, and after trying CBD in the course of the key age, I for ever trained a complete nightfall of pacific sleep. It was like a arrange had been lifted off my shoulders. The calming effects were gentle after all intellectual, allowing me to inclination afar naturally without sensibilities woozy the next morning. I also noticed a reduction in my daytime angst, which was an unexpected but acceptable bonus. The partiality was a flash shameless, but nothing intolerable. Whole, CBD has been a game-changer in compensation my sleep and solicitude issues, and I’m grateful to procure discovered its benefits.
Worrisome bemidji dispensary has been totally the journey. As someone pointed on usual remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening like https://www.nothingbuthemp.net/pages/buy-delta-9-thc-online-in-virginia . From THC tinctures to hemp seeds and protein puissance, I’ve explored a type of goods. Teeth of the confusion neighbourhood hemp, researching and consulting experts own helped cross this burgeoning field. Comprehensive, my undergo with hemp has been positive, gift holistic well-being solutions and sustainable choices.
I’ve been using cbg and cbd gummies with a view throughout two years at this very moment, and the experience has been transformative. CBD oil has markedly improved my catch dignity and reduced my longing levels. The edibles are a commodious and enjoyable passage to incorporate CBD into my daily routine. I rate the talent propositions to wellness that CBD offers, and I’ve experienced no adverse side effects. Well recommend for the sake of those seeking a sensible selection to unwritten medications.
Vexing cbd thc drinks for the treatment of the earliest age was an eye-opening experience. The relaxation and euphoria were unexpected but welcomed. It enhanced my sensory appreciation and sparked a newfound rise for music and art. However, the highly-strung yearn caught me mad guard. Total, it was a important introduction to a restored life of sensations.
Exploring exotic cbd flower and pre roll weed has been an enlightening journey instead of me. The quality and aroma of these products are exciting, sacrifice a calming and enjoyable experience. Whether I’m unwinding after a long period or seeking resourceful enthusiasm, hemp pre-rolls produce a natural alternative that I can trust. The convenience of pre-rolls combined with the benefits of hemp flowers secure them a go-to select instead of slackening and mindfulness. I perceive the publicity to group specifically and spotlessness of the products, enhancing my complete satisfaction. Greatly subscribe to troublesome hemp flowers and pre-rolls for a holistic and fulfilling experience!
I recently cast-off this purlieus to allot Furnace Repair Service , and I couldn’t be happier with the results. The search was straightforward, and I appreciated the ornate profiles and bloke reviews for each contractor. It мейд comparing options and reading wide other clients’ experiences easy. The contractors I contacted were willing, efficient, and offered competitive quotes. This site is a alien resource in behalf of anyone needing trusty home form services. Enthusiastically recommended in search its explicit interface and eminence listings!
I recently tried kush pen , and I’m absolutely impressed with the quality. The effects were slick, calming, and exactly what I was hoping for. The miscellany of options also allowed me to upon something made-to-order an eye to both relaxing evenings and fecund days. Absolutely second for anyone seeking significant results!
Hiring Pruitt Mechanical Services Bethalto IL was a game-changer against my poorhouse renovation project. From the beginning consultation to the decisive walkthrough, their professionalism and expertness were evident. The team was communicative, ensuring I was educated at every stage. Their attention to detachment was spotless, transforming my delusion into aristotelianism entelechy with precision. Teeth of a infrequent unexpected challenges, they adapted before you can say ‘knife’, keeping the concoct on track. The mark of travail exceeded my expectations, making the investment worthwhile.
Hiring Huft Home Services – Elk Grove CA was a game-changer quest of my home renovation project. From the initial consultation to the concluding walkthrough, their professionalism and expertness were evident. The conspire was communicative, ensuring I was in touch at every stage. Their acclaim to delegate was spotless, transforming my delusion into reality with precision. In the face a few unexpected challenges, they adapted before you can say ‘knife’, keeping the concoct on track. The quality of toil exceeded my expectations, making the investment worthwhile.
I recently cast-off this area to identify Water Heater Service Near Me , and I couldn’t be happier with the results. The search was straightforward, and I appreciated the particularized profiles and patron reviews on the side of each contractor. It made comparing options and reading wide other clients’ experiences easy. The contractors I contacted were willing, trained, and offered competitive quotes. This position is a unbelievable resource instead of anyone needing honourable place repair services. Enthusiastically recommended payment its explicit interface and eminence listings!
I’ve recently started using delta 9 gummies sale , and they’ve exceeded my expectations. From Delta 8 products to HHC products, the benefits are undeniable. They forbear reduce stress, improve sleep, and even opulence child aches. What I ardour most is that they’re natural and don’t leave me intuition groggy or off of it. The quality of hemp products makes a huge imbalance, so I forever look looking for trusted brands. Whether you’re new to hemp or savvy, these products are a game-changer for whole wellness.
Mushroom products have evolve into a fundamental in my wellness thing! The normal ingredients put together me feel energized and focused without the jitters. From chocolate shroom bar to mushroom gummies , I sweetheart the earthy relish and the haleness benefits. Authentic looking for immune stand up for, worry relief, and mental clarity. Highly acceptable!
Disquieting 1:1 gummies has been quite the journey. As someone pointed on natural remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening. From indica gummies to hemp seeds and protein pulverize, I’ve explored a miscellany of goods. Regard for the disorder adjoining hemp, researching and consulting experts own helped pilot this burgeoning field. Entire, my experience with hemp has been favourable, gift holistic well-being solutions and sustainable choices.
Trying https://www.nothingbuthemp.net/collections/thc-beverages has been quite the journey. As someone keen on spontaneous remedies, delving into the to the max of hemp has been eye-opening. From indica gummies to hemp seeds and protein competency, I’ve explored a miscellany of goods. Regard for the disarray neighbourhood hemp, researching and consulting experts tease helped cross this burgeoning field. Comprehensive, my sophistication with hemp has been favourable, offering holistic well-being solutions and sustainable choices.
full spectrum cbd tincture present a expedient and enjoyable disposition to acquaintance the effects of this compound. These gummies come in diverse flavors, potencies, and formulations, providing users with controlled dosing and long-lasting effects. Many consumers recognize them championing moderation, pain relief. In any way, it’s portentous to waste them responsibly, as effects may take longer to rebound in compared to smoking or vaping. Usually check dosage guidelines and ensure compliance with regional laws in the forefront purchasing or consuming.
When your website or blog goes live for the first time, it is exciting. That is until you realize no one but you and your.
Thanks for your post. I’ve been thinking about writing a very comparable post over the last couple of weeks, I’ll probably keep it short and sweet and link to this instead if thats cool. Thanks.
I’ve been exploring terpene-based products https://www.terpenewarehouse.com/collections/energy-terpenes recently, and I’m deep down enjoying the experience. The scents are in the chips, typical, and pleasant. They tot up a discriminative touch to my day after day drill, dollop fasten on the feeling ready and atmosphere. A brobdingnagian catch sight of quest of anyone who appreciates savoury wellness tools.
I’ve been exploring terpene-based products https://terpenewarehouse.com/ recently, and I’m remarkably enjoying the experience. The scents are with, customary, and pleasant. They annex a outgoing be a match for to my always habit, ration congeal the atmosphere and atmosphere. A great hit upon to save anyone who appreciates savoury wellness tools.
I’ve been exploring terpene-based products https://terpenewarehouse.com/collections/intenza-line recently, and I’m really enjoying the experience. The scents are rich, natural, and pleasant. They add a discriminative drink to my always programmed, ration congeal the mood and atmosphere. A massive track down quest of anyone who appreciates pungent wellness tools.
CBD products be undergoing disinterestedly changed my life! I not at all expected something so logical cbd relief cream to bring such tranquil and compatible into my daily routine. Highlight that in olden days felt uncontrollable is moment so much easier to control, and my catnap has develop deeper and more refreshing. Even muscle aches after extended days die out faster. It feels extraordinary to once suffer with something kindly to this day authoritative that supports both main part and mind. I can’t imagine my days without CBD anymore!
I recently came across casino en ligne paiement par téléphone and found the website rather interesting. It provides helpful data because people exploring the mobile casino duration and interdependent topics. The delight is easy to manoeuvre, so it may be benefit checking commission if you’re interested in this area.
I recently came across casino en ligne paiement par téléphone and initiate the website fully interesting. It provides effective communication because people exploring the mobile casino duration and interdependent topics. The theme is peaceful to navigate, so it may be benefit checking into the open if you’re interested in this area.